2004年5月12日，只因电影而成为盛地的戛纳，再度风情万种。供人赏玩，供人交易，诚然你够严肃的话，也可供人敬仰。本届戛纳的主题是“发现和聚会”，商业和艺术都将找到自己的位置，并试图抹平其中的界限。新人和老将，也将如同前浪和后浪一样，鼓荡着戛纳海岸的季风，世界电影的多元纠杂，将在这样的一个五月，变得明媚而亮丽。只是法国又出现了罢工风潮，这一次是电影从业人员。每当这个时候，法国人的怠工情绪就频频上涨，去年是交通出了问题。不过，法国人很讲秩序，头天是铁路，第二天又轮到航空，也就是说，法国人真要无序起来，还不至于让你寸步难行。这显然不是拜电影所赐，只是平添趣味，绝不会伤筋动骨。世界电影的趋势大抵也是如此。
名导新作
他们是戛纳的常客，有的沾过戛纳的雨露，而风光无限。有的是屡败屡战，越挫越勇。以下五部影片的作者代表着世界电影最生动的形态，并丰富了电影的多元化，并多少供给了电影的本质。他们之于戛纳，使戛纳看上去有些壮严。只是这些电影并非全然的一本正经，尤以库斯图里卡[生活是个奇迹]和科恩兄弟的[老妇杀手]最为明显，戛纳很少有亦庄亦谐的风姿。就拿戛纳的颁奖礼来说，好像除了电影，他们就不知道该如何表达了。对于国人来说，最让人心头一热的还是王家卫，令人望穿秋水的[2046]。要是没有戛纳，真不知这部四年磨一剑的影片会拖到什么时候。
[生活是个奇迹] La Vie Est Un Miracle
导演：埃米尔·库斯图里卡Emir Kusturica
主演：斯拉夫克·斯蒂马克 维斯娜·特里瓦立克
国别：塞尔维亚/法国
这是一个发生在战争时期的不可能的爱情故事。1992年，塞尔维亚工程师卢卡携妻子，歌剧演员贾德兰卡和儿子米洛斯，离开贝尔格莱德，来到波斯尼亚的一个偏僻的小村庄定居。卢卡决心修建一条将小村庄和外界联系起来的铁路，从而将这个美丽的地方变成一个旅游胜地。天性乐观的他沉浸在修建铁路的快乐中，完全没有察觉到残酷的战争迫在眉睫。终于战争爆发了，妻子贾德兰卡和一个音乐家私奔了，儿子也上了前线，卢卡的生活和梦想全被战争搅乱了。就在他极度孤独和沮丧之际，他遇到了莎巴哈……
从1988年的[茨冈人的时代]到今年的这部新片，仅仅拍了5部故事长片的库斯图里卡已经两次荣膺金棕榈奖。他所有的作品都具有浓烈的民族忧患意识、魔幻主义色彩、天马行空的想象力，以及南斯拉夫民族特有的黑色幽默，[生活是个奇迹]也不例外。这部影片在风格上和[黑猫白猫]尤其相似，观众还能从中找到库斯图里卡参与演出的尼尔·乔丹的新片[义贼鲍勃](The Good Thief)的影子。去年影片尚在拍摄之中，就在戛纳电节上引起广泛关注，库斯图里卡真要赢得三座金棕榈吗？
[2046]
导演：王家卫
主演：梁朝伟、王菲、张曼玉
国别：中国香港
王家卫拍摄[2046]仿佛已经是上世纪的事情，关于这部影片，大家一直在雾里看花。目前影片的故事仅存一个孤本，“故事大致讲述了一个住在计时酒店的作家，遇到了一个住在2046号房间的妓女，作家于是以《2046》为名写了一个充满幻想的故事。”而更详细的内容全在王家卫的脑袋里，这55字的剧情梗概还是摄影师老杜(杜可风)努力整理思路得来，按照王家卫拍片的一贯作风，[2046]仍然没有剧本没有时限，今天这个被PASS了，明天那个又补戏了，当真是拍不完的戏爆不完的料。好在，终于修成正果。有意思的是，今年戛纳电影节的领导是昆汀·塔伦蒂诺，他老人家对这部片子的原则是粗剪即可。不过说起来昆汀对王家卫也是仰慕已久，当年就是在他的大力推荐下，米拉麦克斯才发行了[重庆森林]的DVD。相信经过评委和法国朋友的观摩后，[2046]的故事再也不会云山雾罩的只有一鳞半爪了。
[老妇杀手] The Ladykillers
导演：科恩兄弟
主演：汤姆·汉克斯、马龙·韦恩斯
国别：美国
冒牌教授和四个小毛贼密谋偷窃赌场，他们伪装成古典乐团的乐手，租住了一位黑人老妇的公寓，打算从公寓挖一条通向金库的地道。没想到老妇发现了他们的秘密，警告他们如果不弃暗投明就告诉警察。于是他们决定抓阄选出一个人杀掉老妇，结果引出一连串令人啼笑皆非的故事。
本片翻拍自1955年的同名电影，拿它和原片比较毫无意义，没几个人看过那个英国喜剧。本片一经推出，票房大跌，口碑也不甚理想。但法国人素来对科恩兄弟抱有好感，他们自己缺乏黑色喜剧，便在科恩兄弟那儿找到了补偿。一次金棕榈，两次最佳导演，都给了这哥俩。不过这次，科恩兄弟可能不会再那么幸运了。
[摩托日记] The Motorcycle Diaries
导演：沃尔特·塞勒斯
主演：盖尔·加西亚·贝纳尔 洛德里哥·德拉塞纳
国别：巴西
1952年，23岁的医科学生恩斯托·格瓦拉和他最好的伙伴阿尔贝托·格拉纳多，一起骑摩托车环游了南美洲大陆。8个月的旅行中，来自中产阶级家庭的格瓦拉亲眼目睹了各种不公平的社会现象，亲身体验了底层劳动人民的苦难生活，这些促使他最后成为“切·格瓦拉”，一个坚定的马克思主义者和无畏的革命家。影片就是根据格瓦拉和同伴格拉纳多的同名游记改编的。在影片中，我们看不到那个留着浓密的大胡子、叼着雪茄、目光深邃忧郁的革命者切·格瓦拉，只是一个血气方刚、风趣幽默，喜欢飙车喝酒、打打闹闹，同时疾恶如仇，富有同情心和洞察力的青年学生恩斯托·格瓦拉。这也许是影片在今年1月的圣丹斯电影节首映式好评如潮的重要原因。
“这是一部关于发现自我、人生目标和友谊的影片。对我来说，拍这部影片还是我自己寻求南美人身份认同的过程，”导演沃尔特·塞勒斯说。塞勒斯是巴西最著名的导演之一，代表作[中央车站]是全世界观众耳熟能详的影片。为了拍好这部影片，塞勒斯亲自访问了现今82岁高龄的阿尔贝托·格拉纳多以及格瓦拉的家人。剧组从布伊诺斯艾里斯出发，几乎重走了一遍格瓦拉50年前的路线。塞勒斯还要求所有的演员像年轻的格瓦拉一样，和当地的农民打成一片，了解他们的生活。扮演格瓦拉的是墨西哥最耀眼的新星盖尔·加西亚·贝纳尔([你妈妈也是]、[爱情是狗娘]、[失败教育])，他的外形和气质都与青年格瓦拉颇为契合。
[新生] Clean
导演：奥利维耶·阿萨亚斯
主演：贝阿特丽丝·达勒 张曼玉 让娜·巴里巴
国别：法国/英国
这是奥利维耶·阿萨亚斯(Olivier Assayas)第三部入围戛纳电影节的影片，前两部分别是[情感的命运](Sentimental Destinies，2000)和[魔鬼情人](Demonlover,2002)，均铩羽而归。[新生]讲述一些红男绿女的浮世尘缘和一个母亲的命运。艾米丽是一个风尘女子，她有一个儿子。孩子的爷爷奶奶不让艾米丽接触自己的儿子，认为她举止轻浮，不配做母亲。为了夺回自己的孩子，艾米丽别无选择，她要和过去的自己决裂，开始“正派”的生活。
和他的前辈特吕弗一样，奥利维耶·阿萨亚斯也许是在艺术性和商业性之间剧烈摇摆的法国电影人的最佳标本。这个张曼玉的前夫、侯孝贤的崇拜者继续在[新生]中贯彻自己的创作特点：自编自导、注重情节、低成本(而且大部分资金来自政府资助)、国际化的幕后制作队伍(法国、加拿大、英国和美国)和尽可能多的使用明星。主要演员除了张曼玉，还有贝阿特丽丝·达勒([巴黎野玫瑰])、帕特里克·法比安、保罗·卡萨卡多等诸多欧洲实力派影星加盟。
[逃亡] Exils
导演：托尼·葛立夫
主演：罗曼·瑞斯 吕布纳·阿扎巴尔
国别：法国
这是一个关于流浪和自我放逐的故事。一天，扎纳告诉女友娜伊玛自己梦想已久的计划：穿过法国和西班牙，渡过地中海去阿尔及利亚——他父母曾经避难的国家，那片自己向往已久的热土。于是两人带着少得不能再少的行李和两颗自由的灵魂上路了，沿途的美丽风景和动听的民间音乐深深吸引了他们。但是，就在他们千里迢迢来到地中海边时，旅程改变了……
托尼·葛立夫(Tony Gatlif)生于1948年，少年时代在阿尔及利亚度过，他以此片寄托自己对那片故土的满腔热爱。葛立夫的影片风格独特，充满异域风情。流浪、漂泊和自由是永恒的主题，他最出名的两部影片都和狂野奔放的吉普赛民族有关，一部是[吉普赛流浪之歌](Lacho Drom，1993)，另一部是[只爱陌生人](L’étranger fou，1997)。葛立夫所有的影片都有流丽的自然风光和动听的民族音乐，[逃亡]也不例外，其中西班牙风光和弗拉明戈音乐给观众带来相当愉悦的视听享受。影片的男主演罗曼·瑞斯是法国当红小生，曾主演[大拇指]、[欧式布丁]、[太保密码]等影片，他的最新角色是[绅士侠盗]的侠盗罗平。
新生代
其实论提携新人而言，戛纳不如柏林，不少人的处女作都曾在柏林捧过金熊。戛纳给人印象最深的一次提挈新人，是给自己人克洛德·勒卢什首部作品[一个男人和一个女人]的金棕榈。而这一次，戛纳扶持新生代的意图非常明显，一下子就有五部新人新作入围。估计这些新片会瓜分戛纳的部分奖项，爆出冷门，也不是没有可能。按卓别林的说法，电影是属于青春的。
[神圣的女孩] La Nina Santa
导演：露西娅·马特尔
主演：卡洛斯·贝罗索 墨西迪斯·默兰
国别：阿根廷
影片讲述一个虔诚的女孩试图通过拯救一个老人的灵魂，重新发现宗教在自己心中的神圣地位。这是阿根廷新生代电影旗手露西娅·马特尔(Lucrecia Martel)自编自导的第二部剧情长片。现年37岁的马特尔从少年时，学习编剧和导演，早年拍了许多动画片、纪录片、剧情短片和少儿电视节目，其中最好的一部是1995年拍摄的短片[Rey Muerto]。2000年，她自编自导了长片处女作[沼泽](La Cienaga)，在柏林电影节、圣丹斯电影节等多个电影节上获得最佳处女作、最佳编剧奖。马特尔擅长刻画女性心理，她的影片均为现实主义题材，折射出阿根廷的社会现状，影像风格同时受到艺术摄影和电视的影响，既唯美又写实。坚持自己编剧的她还被称为阿根廷的“契诃夫”，但她的作品讽刺意味少了一点，实际上更接近美国的田纳西·威廉斯。
[爱情结局] Le Conseguenze Dell'Amore
导演：保罗·索伦蒂诺
主演：托尼·塞尔维罗 阿德里亚诺·乔万尼尼 奥利维亚·玛娜尼
国别：意大利
这是一部带有悬疑和喜剧色彩的爱情片。蒂塔是一个50多岁的独身男人，他持匿名的瑞士护照，住在酒店里整整8年了。沉默寡言的蒂塔从来不工作，没有朋友，也没人知道他的底细。在周围人眼里，他是一个神秘人，小心翼翼地保守着一个巨大的秘密。蒂塔每天衣冠楚楚地出入于酒店大厅和酒吧中，却从来不主动与他人搭讪，也不近女色。这个神秘忧郁的男人就这样一天一天无聊地过着，似乎在等待什么事情发生……
这是保罗·索伦蒂诺(Paolo Sorrentino)自编自导的第二部影片，影片延续了他的第一部影片[同名的男人](L'uomo In Piu)的主题：孤独男人的失落与救赎。索伦蒂诺是意大利现在最受瞩目的青年导演之一，2001年的处女作[同名的男人]入围威尼斯电影节竞赛单元。[爱情的结果]中主演蒂塔的老演员托尼·塞尔维罗也曾主演[同名的男人]，而男二号则是曾在盖·里奇的[踩过界](Swept Away)中和麦当娜演对手戏的意大利帅哥阿德里亚诺·乔万里尼。
[犹如偶像] Comme Une Image
导演：艾格妮丝·夏薇依
主演：让-皮埃尔·巴克利 艾格妮丝·夏薇依 玛丽露·贝莉
国别：法国
这是一部知性深刻的喜剧生活片，描绘了一群老中青年法国人的喜怒哀乐。洛莉塔是一个20岁的声乐学生，总觉得自己不如时尚杂志上模特摩登，连自己那年轻漂亮的妈妈都不如。埃蒂提那是洛莉塔的父亲，一个曾经很红的过气演员，他觉得自己日渐衰老，不被关爱，不受重视，在家里没有地位。皮埃尔是一个不得志的郁闷作家，怀疑自己一辈子都成不了名，直到一天遇到了埃蒂提那。希尔维娅是声乐教授，皮埃尔的妻子，对丈夫的才华深信不疑，但是很不信任自己周围的其他人。她尤其看不起自己的学生洛莉塔，直到有天知道她是自己最仰慕的演员埃蒂提那的女儿……
这是演而优则导的艾格妮丝·夏薇依(Agnès Jaoui)自编自导自演的第二部影片，仍然由她和影片主演让-皮埃尔·巴克利合作编剧。让-皮埃尔·巴克利和艾格妮丝·夏薇依是法国最受瞩目，也最让人羡慕的夫妻档，阿伦·雷乃的御用班底([法国香颂]、[寻找一只猫])。夫妻俩曾六度合作，自编自演的多部喜剧片都成为票房冠军，并屡获凯撒奖。2000年，艾格妮丝·夏薇依初执导筒，处女作浪漫喜剧[遇见百分百的巧合爱情](Le Gout des Autres)叫好又叫座，获蒙特利尔电影节最佳影片奖和欧洲电影奖最佳剧本奖。这对夫妻最擅长多线交织的情节设置，在一大堆人物中牵扯出微妙有趣的关系，尤其喜欢表现法国中产阶级捉摸不定的神经质性格。他们的作品幽默诙谐、尖刻犀利，这点和法国人钟爱的伍迪·艾伦尤为相似。
[教化家] The Edukators
导演：汉斯·温加特纳
主演：丹尼尔·布尔 茱莉亚·简特丝 斯迪普·艾锡治
国别：德国
经过11年的漫长等待，德国影片终于重现戛纳电影节的竞赛单元，而上一次入围的影片是维姆·文德斯的[咫尺天涯]。[教化家]讲的是三个富有正义感的、叛逆的年轻人决定教化和拯救社会的冒险故事。让、彼得和珠儿是血气方刚的理想主义者，他们决定改变这个贫富不均的丑陋社会。于是让和彼得成了当地富人的“教化家”，他们用尽各种非暴力的整蛊手段，想让富人们明白“他们的好日子所剩无几了”。在朝夕相处中，珠尔同时爱上了让和彼得，这让三人苦恼不已，而他们那一系列不计后果的行动又使他们陷入了危险境地。更糟糕的是，在一次失算的“教化”行动中，他们出于无奈绑架了一个权贵。三人的处境更加危险，也开始怀疑自己的行为。
年仅28岁的汉斯·温加特纳(Hans Weingartner)是德国电影界的全才新秀，他从执行制片人步入电影界，当过演员、摄影、制片人、导演和编剧。[教化家]是他导演的第四部影片，另一部有些名气的影片是他自己制片、导演和拍摄的[白声](The White Sound，2001)。[教化家]中让的扮演者是凭借[再见列宁]中的儿子角色而一炮走红的德国男星丹尼尔·布尔，他一如既往地为影片增加了许多幽默和温馨。
亚洲力量
世纪交汇以来，世界电影的重心已发生位移，特别是韩国、伊朗电影的崛起，已成为当下电影格局最令人振奋的现实。这缕新鲜血液的输入无疑为世界电影带来极为健康的生机，本届戛纳电影节，共有五部亚洲电影参予角逐厮杀，声势前所未有地壮观。只是除了华语电影，其他亚洲国家在国际电影节上的奖项上并不丰厚。希望本届戛纳，不仅为亚洲电影的勃勃生机提供平台，也使亚洲电影在名义上成为继欧美之后，又一片茂密的电影森林。
[女人是男人的未来] Woman Is The Future Of Man
导演：洪尚秀
主演：刘智泰 成贤娥
国别：韩国
两个在同一所大学毕业的男人结伴旅行，追寻他们过去在不同时间曾爱过的同一个女人。今年的戛纳电影节，有两部韩国电影被选入竞赛单元，创下了戛纳电影节韩国电影之最。有趣的是，都由韩国英俊小生刘智泰担纲。
其实，洪尚秀的多部作品都曾在法国上映，当地知名媒体也对其趋之若骛。这位具有实验精神的独立电影导演，当年凭借[猪堕井的那天]一鸣惊人，极善于将电影置于多样化的结构中，使日常生活的琐碎细节显现不平凡的诗意，近年更逐渐成为韩国现代电影的领军人物。单从故事梗概来看，[女人是男人的未来]似乎是一部单纯的追忆往日情怀的电影，但学者导演洪尚秀首先想到的是连接生活中的细节，进而激发观众思考什么才是内心深处的渴望。这个世界从来不缺乏吸引人的男女故事，两个男人曾经拥有过同一个女人，他们之于她的生活和情感，显然适合反映两性的矛盾统一关系，便于口是心非的人类看清意识的虚伪性。在洪尚秀眼中，虽然片名是[女人是男人的未来]，但“未来”并不代表一生幸福。
[老男孩]Old Boy
导演：朴赞旭
主演：崔岷植 刘智泰
国别：韩国
吴大修一生碌碌无为，一次酒醉后突遭绑架，被关进暗无天日的私牢。后来他在电视上得知，家中遭受巨大变故，妻子被人杀害，女儿下落不明，因此警方怀疑他负罪潜逃。吴大修心中燃起了复仇之火，每天锻炼身体准备一洗沉冤。15年后，他成功越狱，开始实施复仇计划。而仇人也放话，如果他五天之内还想不出被关押的原因，便永远让他在这个世界上消失。一场残酷的游戏正式拉开序幕。
去年，本片一度打入韩国票房十强，力克好莱坞大片[骇客帝国3]和[干掉比尔1]。片中崔岷植饰演莫名被投入监狱的吴大修，他利用一把勺子挖通地道成功越狱，不禁让人想起[肖申克的救赎]中的安迪。但这部影片的重点并不在越狱，而是着力描写追查坐牢原因的悬疑，主人公吴大修更像是一个古典的悲剧式人物。导演朴赞旭以“残酷的幽默”著称，他的名作[共同警备区]是韩国当年票房冠军，也为韩国电影的国际化作出实质性贡献。
[无人知晓] Nobody Knows
导演：是枝裕和
主演：柳乐优弥 北浦爱 木村飞影 清水萌萌子
国别：日本
秋天，福岛健子和明、京子、茂、雪母子五人准备搬进附近的公寓。后来大家得知，母亲只能带着长子明生活。其他孩子根本指望不上父亲，也不愿意继续上学。搬家之后，母亲就在公寓找了一份工作，12岁的明代替母亲干完了所有的事情，整个家中只有他的日子过得还算幸福。但是生活还是发生了变化，母亲认识了一个新男人，组织了一个新家庭。此时，明的手中攒下了20万日元的现金。某一天，谁也不知道的情况下，四个孩子结伴开始了流浪生活。
[无人知晓]从2002年秋到2003年夏，拍摄了大约一年的时间。在这一年里，四个小演员度过了难忘的拍摄时光，留下了美好的夏日回忆。初看本片的剧情，颇有几分像俞钟的[我的兄弟姐妹]。是枝裕和是日本新生代导演中的代表人物，其作品［幻之光］、［死后］、［下一站，天国］都广受国际注目。日本电影近几年不太景气，难复当年的神光。但戛纳对日本电影却一直持拥抱状。青山真治、黑泽清、河濑直美等日本新人均受到戛纳的礼遇。这是戛纳的态度，对垂老电影帝国仍存希冀。这里说不定会掺杂些同病相怜的意味。
[热带疾病] Tropical Malady
导演：阿比察邦·韦拉斯花古
主演：萨克达·凯布阿迪、班洛普·罗姆诺伊
国别：泰国
由阿比察邦·韦拉斯花古导演的惊悚科幻片[热带疾病]，成为第一部被选戛纳电影节竞赛单元的泰国电影。阿比察邦描述这部电影将恐怖融入了两性关系的故事中，着重探索了两个男人之间非比寻常的矛盾关系。为了给影片注入不一样的感觉，导演特别选择了两个新面孔萨克达·凯布阿迪和班洛普·罗姆诺伊，而对于绝大部分不熟悉泰国电影的观众来说，所谓的新面孔完全没有任何意义。
[热带疾病]能入围金棕榈，并非戛纳一时心血来潮，一，如今的泰国电影俨然形成气候，已是不争的事实。从[鬼妻]、[人妖打排球]、[黑虎的眼泪]、[晚娘]，到[暹罗皇后]、[危险的曼谷]、[穿过六十九]，泰国电影不断受到世界影坛的关注，大有和中、韩、日、伊朗电影并驾齐驱之势；二，惯用长镜头、对白惜字如金的阿比察邦·韦拉斯花古，已成为法国评论界最新追捧的亚洲新作者导演之一，他的[祝福]即被《电影手册》评为2002年十大佳片第3名，所以[热带疾病]获得了泰国、法国、德国和意大利的多方资助也就不足为奇，不过，阿比察邦拍摄影片的时候仍然很艰难，他形容自己“好像在大海里游泳”。但是阿比察邦的辛苦还是值得的，即使影片最终没有获得任何奖项，也够泰国电影界自豪一阵子。
异类
戛纳这一次表现的胸怀是最为宽广的，纪录片、卡通、电视电影全都成了座上宾。1956年，戛纳曾把金棕榈封给路易·马勒的纪录片[静静的世界]，那么迈克尔·摩尔的这部新作能否再续传奇呢？至于那两部动画片的入围，无论获得何等奖项，都将是前无古人的创举，而电视电影参加竞赛对A级电影节而言，更是鲜例。戛纳这一次，俨然摆出了一副一口气把螃蟹吃光的架势。
[华氏911] Fahrenheit 9/11
导演：迈克尔·摩尔
类型：纪录片
国别：美国
继[科伦拜恩的保龄]这一重磅炸弹后，迈克尔·摩尔推出了这部披露布什和本拉登“发家史”，以及小布什和本·拉登的深仇大恨的纪录片。本片将重提2001年发生在美国纽约的那场悲剧，在尝试解答美国为什么成为恐怖分子仇恨目标的同时，纪录了9·11事件后美国发生的事情。
自轰动一时、获得戛纳特别大奖的[科伦拜恩的保龄]后，迈克尔·摩尔俨然成了语不惊人死不休的美国电影界英雄，也成了戛纳的朋友。在第73届奥斯卡颁奖典礼上，迈克尔·摩尔曾经在获奖致词中曾语出惊人：“虚假的竞选选出虚假的总统，为了虚假的理由送我们上战场！”，虽然当时的麦克风传送立即被掐断，但他的大胆作风仍然给人留下了深刻的印象。自从恐怖袭击事件以来，很少有人愿意抨击总统的政策，害怕背上“叛国”的名声，然而摩尔一直坚持自己的原则，始终与布什总统唱反调，也算是当今美国的一大奇观。因此他的新作品一直备受关注，[华氏911]还未出炉，就有报道追踪摩尔的新作“目标是布什和本·拉登”，并暗示布什政府为了自己的利益利用了这次袭击。一贯反美的法国人，不可能对这部注定再次轰动的纪录片无动于衷。
[攻壳机动队2] Innocence
导演：押井守
配音：大冢明夫、田中敦子
国别：日本
[攻壳机动队2]的背景是科技高度发展的2032年，那时世界通过网络互相连接，人脑也可接驳其中畅游各处，人类的肉体甚至向机械化推进，人们迎来了一个人类、半机器人、机器人共存的新世代。公安九课的刑警巴特是本片的主人公，他的职责是专门打击重大恐怖犯罪。其实，巴特也是一个半机器人，原身体中只有小部分脑子和关于女孩素子的记忆残留下来。一天，一个少女型民用机器人突然失控，杀死了她的主人。“人类为服务大众制造的机器人为什么袭击人类？”巴特立刻与搭档德古沙展开调查，虽然他的脑不断受到网络黑客的攻击，但巴特还是艰难地接近了真相。
虽然和[千与千寻]在柏林抱金熊相比，[攻壳机动队2]在戛纳摘金棕榈的胜算微乎其微，但能够以动画片参加金棕榈的角逐，押井守作为动画大师的地位再次得到了认证。在日本上映后，不少观众指责[攻壳机动队2]为典型的自恋作品，剧情比之押井守以前的作品更为晦涩深奥，但这点可能正是令戛纳选片人的心动之处。而且[攻壳机动队2]能够代表目前动画制作的最高水准的高超的制作技术和绝美的画面，还是得到了一致承认。“孤独地前行中，世界充满了悲哀。”押井守在片中探讨物质世界与人类灵魂矛盾关系的主题上，表达了一个日本动画片百说不厌，也是能够令当今人类共鸣的观点：我们的心中充满了不安。世界各地战争不断，恐怖分子伺机作祟，经济持续不景气，犯罪层出不穷，全球形势一片混沌，不可能不影响人心。
[史莱克2] Shrek 2
导演：安德鲁·亚当森等
配音：麦克·梅尔斯、卡梅隆·迪亚兹
国别：美国
[史莱克2]紧密承接第一集，我们将随着史莱克、菲欧娜夫妇开拔“遥远国”，拜见他的岳父岳母大人。作为一国的最高统治者，国王夫妇可不愿意自己的女儿嫁给一个怪物，于是他们想尽办法破坏这桩婚姻，法力强大的仙女、英俊迷人的查明王子、身怀绝技的杀手猫纷纷登场。
如果[攻壳机动队2]的入选，还有戛纳选片人的“作者电影”情结在作祟，那么来自好莱坞的娱乐动画大片[史莱克2]能够跻身准金棕榈行列就叫人大跌眼镜了。虽然[史莱克]避免了[最终幻想]只重技术不重故事的悲剧，但它毕竟与戛纳浓郁的人文气氛有些格格不入。戛纳虽然向来对好莱坞欲拒还迎，但主动也不至于此吧。
[彼得·塞勒斯的生与死] The Life and Death of Peter Sellers
导演：斯蒂芬·霍普金斯
主演：杰弗瑞·拉什 查理兹·塞隆
国别：英国
这部电视电影改编自罗杰·里维斯的同名畅销小说。彼得·塞勒斯(1928—1980)是英国著名的喜剧演员，他擅长在一部戏中饰演多个截然不同的角色，有“变色龙”之称。他尤其钟爱那些疯狂的角色，比如[粉红豹]中的无厘头探长克鲁索、[奇爱博士]中的奇爱博士、[洛莉塔]中的作家奎莱尔等等。在片中，这个从社会最底层开始奋斗的天才演员被描绘成一个比他的角色更凶暴癫狂、更冷酷无情的自大狂，盛名难负的他沉湎于毒品、酒精和女人，与家人的关系极为恶劣，具有强烈的神秘主义倾向。最后，54岁的塞勒斯被所有爱他的人抛弃，孤独地死在阴暗的旅馆里。
在导演斯蒂芬·霍普金斯(Stephen Hopkins，电视剧[24]、[铁血战士2]、[迷失太空])眼里，擅长塑造疯狂不羁的天才人物的杰弗瑞·拉什([闪亮的风采]、[鹅毛笔])是饰演彼得·塞勒斯的不二人选。拉什则认为这个角色是他演绎事业的另一个高峰，“塞勒斯是一个多面复杂的人，令人着迷。我非常认真地研究了剧本，希望通过我的表演，观众们能够触摸到塞勒斯的灵魂。”而拉什也将有望凭借这个角色摘得戛纳影帝。新晋奥斯卡影后理查理兹·塞隆在影片中扮演了塞勒斯的第二任妻子，瑞典女演员布丽特·艾克兰。(文/村长＆两生花)
