林权泽Im Kwon Taek(1936- )
韩国影史上的教父级人物，同时也是韩国影史上拍片数量最多的导演，迄今为止已有近百部影片问世。1936年，林权泽生于韩国全罗南道长兴县，1962年因《再见了豆满江》成名。其后作品呈现出风格、类型多元的繁荣局面，80年代以后，多部作品在国际上获得奖项。林权泽既是韩国电影的扛鼎级人物，也是韩国电影永远值得纪念的一块活化石。
1998年，在韩国影史上著名的“光头运动”中，62岁的林权泽身先士卒，剃发明志。林权泽称这起运动没有领导者，因为每一个人都是领导者。按林权泽自己的话：“为了保卫韩国电影，我们甚至可以去死！”
早在70年代，随着韩国当局对电影制度的有所宽松，林权泽就拍摄了大量优秀影片。以古装、战争、武打等商业电影为主。1973年的《杂草》是其转型之作，气度为之大变，风格趋于古朴和沧然。他其后的作品，体现出对古朝鲜艺术和传统的关注热爱，充满东方神韵的纯美注视，是韩国诗情电影的引路人。林权泽力求在历史的悠长走廊里探询人性和文化的此消彼长之时，作着如何的交集，通过透明而开阔的画面，平静但鲜明地将民族情感缓缓倾注。《祝祭》讲述了小渔村一次悲伤掺杂幽默的葬礼，不动声色地传达了东方境域中豁达超然的生死态度，祭祀的沉重之下是生命仍将继续的祝福。而《接种》一片里，为贵族挑选生育后代人选的繁褥礼节，纹丝不乱的动作流程，将鲜活的生命工具化的同时，流露出怜悯悲哀的目光。正如不能生育的妻子依照习俗亲手将丈夫送到接种女的房间，在提醒丈夫交配时那有条不紊的语气下，是痛苦压抑的无声啜泣。
1993年的《悲歌一曲》，是林权泽风格最为圆熟和完备的一部作品。为了不让传统艺术“潘索拉”失传，父亲将美丽的女儿双眼弄瞎，将她永远地留在了“潘索拉”的世界，也留在了悲惨的未来中。影片犹如一曲沉重凄美的民族艺术挽歌，螳臂当车的无奈被碾碎在现代进程的车轮下。2000年的《春香传》是韩国电影第一次入围戛纳电影节金棕榈奖的影片，全片秉承林权泽一贯的电影传统，细腻而大气，将朝韩文学史上的这部名著拍得纯美而动人。达到了林权泽借用影像之神奇展现韩国文化独特魅力的目的。2002年的《醉画仙》为林权泽赢来了迄今为止最为重大的一尊荣誉，戛纳电影节最佳导演奖。全片画面极美，空灵飘逸。不仅仅因为影片讲述的是朝鲜王朝时期大画家张敬业的一生的缘故，而与林权泽对画面刻意求工的美学追求有着紧密联系。影片虽然极显林权泽的电影魅力，但更多的还是他丰富的电影积淀所致，而无更鲜活更跳跃的影像律动。张敬业坎坷而传奇的一生虽壮美而疏阔，而对其炽烈、纷杂的内心并无细致而周到的触碰。也可以说，这是一部空洞而异常美丽的影片。
林权泽是韩国传统电影，硕果仅存的一根标竿，但自90年代以后，作为一代巨匠的林权泽却鲜有继续者。林权泽在90年代以后的电影，也努力将韩国的风物杂谈向世界推而广之为首任。手法虽越发老到沉郁，却于自觉不自觉之间，疏远了韩国人难以排遣的历史悲情和民族症结。
作品特点
1、注重构图，画面优美而严谨，深受中国传统国画的影响。
2、叙事工整浑朴，具有韩国电影少见的建筑美学。
3、人物大都具有传统美德和泛意义上的古典情怀。
4、多表现韩国传统文化的精髓，以及当代韩国正在流逝的民风民情。
作品年表
1962 《再见了豆满江》
1981 《曼陀罗》
1986 《种女》
1986 《故乡》
1988 《白痴阿达》
1993 《悲歌一曲》
2000 《春香传》
2002 《醉画仙》
2004 《下流人生》
新作：《下流人生》
本片可视作林权泽的改良，或者说是他对早期商业电影的回归。情根和艺术魂此番退让给了须直接面对的悲烈现实。1957年，高三生泰雄为朋友解恨，与承文发生殴斗，直奔承文家时，初遇承文的姐姐惠玉。
泰雄在承文的父亲朴日元竞选国会议员的游说场上看到反对党派遣的一伙政治流氓制造混乱，惠玉也被东大门派“蝮蛇”欺侮，泰雄便将“蝮蛇”暂时紧闭。此后，泰雄以小头目身份加入明洞派，过上了替人讨债的日子。同时，泰雄不顾朴日元的反对，与惠玉结婚。随着4·19革命和5·16军事政变，黑社会组织分崩离析，泰雄投身电影业。
制片人退出影坛后，泰雄开始负责制片。他克服制作费用不足等种种困难，终于完成第一部电影，但由于韩国公演伦理委员会的修改而变得面目全非，遭到失败。负债累累的泰雄投靠了黑社会组织的前辈吴相弼，负责协调军工建筑商之间谈判调停。由于他的出色的办事能力，事业上一帆风顺，但他最终的命运仍将颠簸不已。
看得出来，林权泽在这部新作里放诸了他一以贯之的史诗情怀。这是一部韩国历史和韩国电影史的电影巨制，也许只有林权泽，才有资格去拍摄这样一部电影。 (文/ 南郭）
