点击此处查看全部娱乐图片
在首演十年之后，游戏生活剧团再次推出“火鸟”——剧团的最重要的和最受欢迎的剧目之一。因为富有盛名的马乌洛·比贡泽蒂和国家舞蹈基金会的艺术参与，这个版本不是简单的旧戏重演，而是一出新的创作，是原作的成熟的和重要的演变。虽然它还是采用了原来的舞台和剧情结构，但这个新的版本由于编舞、皮影和舞蹈的加入而更加丰富。
“火鸟”是一出皮影和舞蹈的戏剧，它完全基于斯特拉文斯基在1909年为俄国巴蕾
舞团创作的舞剧。舞剧这一定义是恰如其分的，因为“火鸟”是通过音乐来叙述的童话故事，我们的戏也正是如此。
确实，斯特拉文斯基创作的音乐与故事直接相关，它伴随故事的情节而展开，根据这些情节来构造音乐形式。和他一样，因为采用了一套具有强烈叙事性的舞台符号，我们的戏剧如同讲述一则故事。
但“火鸟”并不局限于此，它还远为丰富。因为斯特拉文斯基创造的音乐并不受叙述的束缚，而是全面展现了表达的自由，他的力量恰恰在于他能在应用和独立、形象和抽象之间建立一种奇迹般的平衡。在舞台上，我们的舞蹈和皮影寻求的也是这种东西，这种平衡，它们在不放弃自身的表达特性的同时，不断地与音乐展开交流。
因为在“火鸟”中，叙述、故事不是目的，而是载体，是导游，它带着我们探索语言所不能言传的境界，让我们沉迷在他乡、在那个戏剧的又一世界中，在那里，为了陪伴我们进入它们的无从定义的表达领域，舞台符号渐渐地失去了它们明确的轮廓
在“火鸟”中，游戏生活剧团最大可能地发挥了皮影戏的戏剧潜力，为了做到这点，它选择了舞蹈作为对话者，因为舞蹈这种语言能让形体为无形体的皮影增辉，因为舞蹈的本性使它能成为影子和音乐之间的舞台中介。确实，在舞台上，是三个舞蹈表演家给予恩里科·巴伊绘制的人物以生命，并因为马乌洛·比贡泽蒂的编舞而赋予影子以巨大的视觉冲击力。在舞台上，这出戏为斯特拉文斯基创作的音乐注入了新的生命。
| 
