本报讯(记者黄丽娟)在内地观众心中,有“鬼才”之称的香港导演林奕华[微博]是香港话剧的代名词。昨天,林奕华现身武汉,为4月26日、27日在武汉剧院演出的舞台剧《贾宝玉》做预热宣传。与林奕华稍有接触,就发现他完全没有架子,聊到感兴趣的话题,话匣子打开往往一发不可收。
5年前,林奕华曾经带着话剧《包法利夫人》来汉演出,但他表示5年前的感受并不会作为了解一个城市的指标。言谈中他透露很喜欢带着一部戏到处走的感觉,“不同的城市有不同的看戏文化,相机举起的密度也不一样”。这一次,他照样会坐在武汉剧院的观众席上看《贾宝玉》,“台上是戏,台下也是戏”。
让贾宝玉死后还魂,重访大观园,以完全现代的方式重新诠释。林奕华自认为“改编《红楼梦》是个大胆的举动”,“这个贾宝玉开场就跟现在有些年轻人一样,活过了整辈子,但没有记住任何东西,也没有任何的情感经验。现在的年轻人都是被动的,都被一些可能刺激到情感的资讯轰炸,却没有能力或空间创造属于自己的故事。”
对于何韵诗[微博]的“反串”饰演,林奕华觉得是不二人选,“虽然她不是科班出身,但是胜在无所畏惧”。当然,在林奕华的作品中,很多明星都曾经担当过主角,但是他并没有将他们当成明星,“我们是因为‘臭味相投’,有着共同的信念,才一起走进剧场。”对于林奕华而言,从黄耀明、吴彦祖[微博]到刘若英[微博]、李心洁[微博]、林依晨[微博],“他们的共同特点就是文艺气息都比较浓,也都很想做一些跨界的尝试,对话剧有很大的想象空间,只是需要一些安全感和把握。”
明星到底有没有票房号召力?林奕华这样解释,“明星能开拓观众群,但是并不等于开拓票房,单纯把他们视为票房的号召,对明星、我和观众都不公平。我个人认为,商业和艺术没有那么强烈的对立化。”