导读：今年是斯特拉文斯基的《春之祭》创作100周年，北京现代舞团的艺术总监高艳津子萌发了用舞蹈纪念《春之祭》首演100周年的想法，她找到了中国摇滚音乐人崔健，请他为这一版本的《春之祭》重新创作改编音乐。崔健对自己再次挑战。    

　　本报讯(记者 伦兵)即将于10月30日在国家大剧院[微博]演出的《十月·春之祭》的音乐是斯特拉文斯基的音乐与崔健的音乐，以及各种音乐素材的混合体。崔健昨天在接受北京青年报记者采访时表示，他之所以为这一版本的《春之祭》重新创作改编音乐是因为：“我看到现代舞的朴实和他们每个人对生命的力量。”

　　今年是斯特拉文斯基的《春之祭》创作100周年，在全世界都展开了演出《春之祭》的热潮，众多的编舞家都发挥了自己对《春之祭》的想象和创作能量，各种版本的《春之祭》都具有自己的特色。北京现代舞团的艺术总监高艳津子身怀六甲，在感受将做母亲温暖的同时也萌发了用舞蹈纪念《春之祭》首演100周年的想法，所不同的是她这一版本不是纯粹的祭奠，而是对生命的感悟。为此她找到中国摇滚音乐人崔健，请他为这一版本的《春之祭》重新创作改编音乐。

　　《春之祭》是100年以前的作品，而昨天记者听到的《十月·春之祭》前三个乐章小样中，除了保留了斯特拉文斯基原著的音乐外，更在音乐中融入了摇滚乐、电子乐、原生态民歌和各种自然生态的效果。崔健告诉北青报记者：“为现代舞创作音乐对于我来说是一个挑战。我所用的方法就是将大量的电子音乐加入到《春之祭》中。我大约创作改编了30分钟的音乐，这些音乐与100年前的音乐产生互动。其实这是一个很麻烦的事，首先要对着总谱一遍遍感受音乐中能够与现代节奏互动的部分，对《春之祭》的每一个音符进行了解，然后用现代节奏的音乐贴上去。开始觉得很难，但越改越有意思，因为听着听着我发现，斯特拉文斯基的音乐中有很多地方与中国的民族原生态的旋律很相似。我知道他们为了这个作品在西南进行了行走，因此我选取的音乐主要是他们采风的素材，再加上我在成都收集的大量号子的素材，历史和现代时间的互动，东西方地域的互动，都形成一个焦点。”

　　高艳津子说：“最开始我问崔健愿不愿意帮助我们现代舞，崔健说不愿意，但是对于作品就要看这是什么样的作品。我就有了信心。因为我觉得斯特拉文斯基的《春之祭》是那个时代的摇滚，有着反叛精神，同时，具有很强的生命力，而这些在崔健的音乐中都有，崔健是最合适不过的人选。”崔健说：“之所以愿意为现代舞创作，是因为我看到了现代舞的生命力，那么自然，那么有力量，以及他们对艺术的坚持。现代舞不是市场化的艺术，它的生命力不在乎市场，它不是企业，而现在很少有现代舞这样干净纯净的艺术，当观众走进剧场时，也是关注着生命的成长，他们是一群具有生命力的艺术家。”