伊朗导演阿巴斯专访：真实是只能接近的(图)(2)

伊朗导演阿巴斯

　　在很长时间里，这是这部片子里唯一有运动特征的镜头。不知过了多久，终于切换了镜头，但依然是白雪、马路，车从另一个方向开来。更近了。窜出一条狗，打破了死寂的画面。车开到镜头跟前，驾驶室特写，终于看清了，驾驶员就是阿巴斯本人，他不慌不忙地拿起相机，对准窗外的狗。

　　影片结束。复又循环。这就是阿巴斯的作品，在研讨会前后无声地放着。阿巴斯的电影和常规意义上的讲故事的电影完全不同，它回避戏剧冲突，场面调度和镜头变化极其简单，在视觉上更不追求浓墨重彩的效果。他以一种从容不迫的节奏推进情节、催人思考。在汇集了15位世界级导演的2002年戛纳开幕片《十分钟年华老去》中，阿巴斯将镜头对着一个熟睡的婴儿。十分钟内，婴儿一直睡着。直到结尾，婴儿苏醒( 听歌 blog)，啼哭着坐起来，环顾四周。

　　2004年，在向小津安二郎致敬的影片《五》中，阿巴斯仅用了五个长镜头，为了构图始终一致，他想了很多办法，这部没什么情节的电影花掉他的时间、精力和耐心，比一整部故事片还要多，也因为这部片子貌似没什么前途，5个音效设计师先后产生怀疑，弃他而去。“我的电影经常是一种极简主义的发展，省略了一切可以省略的因素。”阿巴斯如是说，“我曾读过一个故事，故事里有只鸟儿说：谁想在苍穹最高处翱翔，就必须忘记地上的谷粒。所以，一个寻求有价值的东西的人必须把一些纠缠于身的东西丢在一边。”

　　在阿巴斯看来，没有任何一部电影，也没有任何一位电影导演会比日常生活中的事件更具影响力。“我们生活在一个充满虚假和庸俗的世界。艺术的职责应当是寻找生活的真实，也就是努力接近人的本质存在。我的每一部电影都是通向这个目的地的一把钥匙。真实是不可以得到的，只能接近它。”阿巴斯试图在电影中找寻那些被人们久已丢弃了的东西。他的拍片方式接近纪录片，用非专业演员，从不以某一流派的风格自居。拍电影的过程中，他常常对镜头后面的演员中发生的事产生了更浓厚的兴趣，反将镜头对准他们。有时，摄影停下来，因为演员把脸转了过去，拍不到脸，阿巴斯则说：“这有什么要紧？有时演员的膝盖反能更好地表现出他的精神状态。”