革命年代：陈德森独家解密《十月围城》前世今生
陈德森独家解密《十月围城》
甄子丹在《十月围城》的打戏最为灿烂
谢霆锋在《十月围城》里被巴特尔欺负
《十月围城》的成败事关香港电影工业未来
革命年代：陈德森独家解密《十月围城》前世今生
采访\撰文：竹聿名
我觉得成就一个革命有很多个人原因，陈可辛、黄建新都是出色的幕后人，可是也有很多为这个电影付出时间、心血，但是你们不知道。我就拍这些无名烈士。
——陈德森谈《十月围城》
《十月围城》前传
70年代，一直梦想成为导演的陈铜民横下一心离开邵氏电影公司，开始独立制片，由于资金短缺，儿子陈可辛还被他物尽其用做了几回小演员。可惜的是，陈铜民所拍摄的几部电影成绩平平并不算成功，为此，他心灰意冷，决定离开香港全家回流泰国，到一家报纸做起了主笔。
父作渊源 没抄张彻
陈铜民导演作品不多，《赤胆好汉》被儿子陈可辛认为“是当年他几部戏里面最好看的一部。”而鲜为人知的是，10岁的陈可辛其实还在《赤胆好汉》里面客串了男主角义士的儿子。那年是1973年，36年后，陈可辛找来超豪华明星阵容重新翻拍父亲原作。
陈铜民拍摄《赤胆好汉》的原因比较简单，陈可辛回忆说：“当时70年代，李小龙刚刚红的时候，全欧洲都在等下一个李小龙，我爸爸是拍文戏的，也不会拍动作片，跟我一样，你不拍动作片就没得拍了，怎么办？他就从人文的角度，从历史上找了一个传说的故事，这个可以变成一个动作片。因为我爸爸是泰国华侨，前面很多资源都是跟泰国、日本、东南亚合拍的，我当时跟爸爸说你拍合拍片是不行的，泰国、中国、日本的观众都讨好不了。《赤胆好汉》是当年第一部纯中国人的电影，很自然。”
《赤胆好汉》故事并不复杂，陈可辛说：“很简单的动作片，只有一个主角。这个义士等于是革命党陈少白三顾草庐把这个义士请出来，义士的爸爸是以前维新的，上一代的革命党，给慈禧逼来香港，他妈妈就决定，我们绝对不能牵扯在这个革命里面，就安居乐业在香港这个小地方活下来。他就觉得我绝对不能去，当然以前的电影是很传统的，可能他妈妈也给杀了，最后就逼的这个男主角决定出来，他就写了一封信给老婆和儿子，我演那个小孩。那时我应该是10岁。那封信用了林觉民的《绝命书》。”
后来《十月围城》公布剧情简介后，外界纷纷质疑陈可辛抄袭张彻的《上海滩十三太保》，陈可辛为此一脸无奈，他说：“我没看过《十三太保》，那个戏是讲保护孙中山的么？”陈铜民的《赤胆好汉》制作于1973年，张彻《上海滩十三太保》制作于1984年，一个在前一个在后，不争的事实足以让流言平息下来。
陈父却不愿意儿子多提自己拍的《赤胆好汉》，他害怕观众以为儿子在拍一部老片子，更重要的是“对德森不公平。”
兄弟知己 寻找角色
陈德森与陈可辛相识于上世纪90年代初，陈德森导演了一部《情人知己》，大概是因为电影十分契合陈可辛电影公司UFO作品的风格，这部不怎么卖座、主演梁朝伟也有意见的作品，却得到陈可辛的喜欢和认可，两人惺惺相惜从此成为好友。也从那开始，陈德森经常到UFO公司帮忙，1999年，陈可辛从美国回港，两人一起筹办“Applause Pictures”。那前后，陈可辛提议陈德森再做导演，陈德森想起了《十月围城》……
陈德森开始着手找演员，“如果我没有记错，几乎香港我喜欢的演员都找过了，刘德华、周星驰当年的张国荣，黎明、郭富城、陈奕迅……”接着陈德森不由感叹“要天时地利人和才能凑到这么一组好的演员。”
“找张国荣应该是2002年，两个角色我都找他考虑，因为一个好的演员，一个有魅力的演员，他其实什么角色都可以演。我是觉得他适合演梁家辉的角色，当时梁家辉是另一个角色，黎明这个角色当时也找过张国荣，我让他考虑。其实很多角色我都给我喜欢的演员两个选择，我看他反馈出来的是什么东西。我想让他演这个角色，可能他一点感觉都没有，但是黎明那个角色他非常有感受，不能锁死，这也是当初这部戏的难度。”
磨难重重 卷土重来
好不容易找到一组演员准备开拍，麻烦接踵而来。
陈德森说：“《十月围城》我2003年开拍过。我99年筹备这个事，景搭在南海基地，都准备好了，一个投资方状况，就停下来。很多变，2003年还有SARS，景对面就是sars起源地，大家都害怕，没人愿意进去，一开始也没人投资，我老板说自己投，给我打了一个很强的强心针，那年对我特别有意义。”陈德森当时的老板是香港银行总裁曾献基，04年自杀身亡。而在《十月围城》筹拍期间，陈德森母亲中风成了植物人、姐姐验出癌症、自己被车撞……事情令陈德森濒临崩溃。
今年，电影预告片出来后，许多网友发现，片中时间从2003年一直倒退到1906年，1906年是刺杀孙中山故事发生时间，2003年则是为了纪念一些事情。
这一切陈可辛都没管，他尊重导演。
2009年，陈可辛、黄建新宣布成立“人人电影”，公司开山之作正是陈德森这部多灾多难却又精彩异常的《十月围城》。
《十月围城》正传：独家对话导演陈德森
无论是陈可辛还是陈德森、甄子丹，甚至刘伟强等香港电影人，都把《十月围城》看得很重，他们认为影片的成败事关香港电影工业未来，因此拍摄至今肝胆相照义不容辞，这一切投资人于冬都看在眼里。
“在最困难的时候，刘伟强导演拔刀相助，其实可辛和刘伟强还没有那么深的交情，他俩之前没有合作过，可辛给刘伟强打个电话，说强哥有件事请你帮忙，就一个电话，刘伟强二话没说，没问题，你安排，我可以马上就来。当时刘伟强来还是跟寰亚老板林先生讲了一下，林先生也支持，朋友帮忙。感觉是香港电影界一个大团结，陈可辛说一个亿的投资，这是我们香港电影的一个形象，我这个戏我们没做好，不是投资问题，是香港电影未来的事业都会受影响，不是我一个人，香港电影工业都会受影响，大家都在看。”
“这次完全是香港团队，工作人员或现场制片统统都是香港团队。这种士气，一个事出来了，这在国内不可能完成的。集中的时候，董玮带一组，德森带一组，陈可辛带一组，刘伟强带一组，四个导演同时在开工。大家从来没有争名分。刘伟强，我们想给他挂监制，挂联合团队，不要，他说我就是来帮忙的，叶伟民，我就是来帮忙。甄子丹，动作导演就是动作导演，我就是来帮忙。《十月围城》这一部戏人我真正看到了香港电影这么多年来他之所以成功，他是有一种协同、合作这种创意上，不管工作上的态度，这种拼命的态度。可辛完成这个制作其实他是有很大损失的，经济上有损失，他退了一部美国的片，他起码不见了一百多万美金吧。第一，这是“人人”开山之作，第一部戏要成功。第二，我们做监制的态度是要对老板负责的，这么多投资方，中影集团、几大广电都在里面，香港人不能丢这个人，就变成香港一个行业的东西了。所以我也特别觉得这个戏很艰难，很不容易，能够完成，而且如期完成，这是一个非常成功的商业化运作的一次非常成功的案例。”
这部集香港电影界一流人才完成的作品，未映先红，一路来备受瞩目，究竟影片改编了什么、动作设计如何、众明星演员表现怎样……新浪娱乐独家对话《十月围城》导演陈德森，让他来为大家一一解答：
1，片名：本来叫《十月维城》
陈德森：那时是1999年，本来叫《十月维城》，是香港维多利亚港的维(预告片也是从维多利亚港时光倒流)。我那时认识一个编剧，叫苏照彬，他跟我是很好的哥们，也是一个小老弟，他创作非常好，我就给他看剧本，那时就给了一些意见。他说陈德森，这还是一个动作片，觉得用这个围比那个维好，围像一个包围的围，我说这个不错，就把这个字换过来，使用《十月围城》。
2，改编：变成5、6个烈士
陈德森：陈可辛也想我拍一个比较有实在、比较有故事的电影。我们聊了聊，我就说我想想，他爸爸拍的《赤胆好汉》是一个烈士，我就变成5、6个烈士，这5、6个烈士的创作点最好看都不是为了革命，都是为了个人的原因。我觉得成就一个革命有很多个人原因，陈可辛、黄建新都是出色的幕后人，可是也有很多为这个电影付出时间、心血，但是你们不知道。我就拍这些无名烈士。
3，剧本：甄子丹的角色改动最多
陈德森：我曾经开过一个玩笑，后来有人问我“导演，剧本这个是怎么写？”我说你问我第几稿？是1270稿还是1310稿？我写了无数次，而且很多编剧参与这个戏。
最大的改动可能是有些人物的背景，第一稿也是找甄子丹，他是演一个搭棚的，曾经有过太太，曾经老婆死了。给他不同的故事，直到这次他进来，我和陈可辛再研究，另外我们提的很多线都是直线，因为报恩，因为亲情，因为爱情，一条直线，可是只有甄子丹这条线比较反复，犹豫，这个角色是比较多改动。
4，真实性：历史上有几个写法
陈德森：孙中山是经过5年不能来香港，因为他某种程度上英国政府不想得罪清廷，5年下了禁令不能来，第6年是可以来的。历史上有几个写法，有的写法是他上过岸，有的写法他上岸在早上，有的写法他是在船上成立兴中会，有一个写法，清廷一直在暗杀他，英国试过一次，他在三藩市也被暗杀过。我其实是借它来写一群无名英雄，一群不全部为革命而牺牲的英雄。每一个革命都有这些人，这些人是很真实的。成就一个革命不一定是黄花岗72烈士，下边还有很多人你不知道，无名无姓的无名英雄，这些人很真实。
5，类型：我们没想过香港有历史
陈德森：有历史、有文戏、有剧情、有动作，包含很多元素。头三天的事情一波一波，这些人物一次一次扣住你的心情，到最后他们一个一个会为保护孙中山而做出很多牺牲。所以，包含很多，其实是很多元化的一部电影。
陈可辛：要是用好莱坞的话讲，是好感觉的电影。这句话在美国很重要，80、90年代美国都是好感觉的电影，看完之后你觉得人生有希望，其实就是美国所谓的主旋律。美国最卖钱的戏都是好感觉的戏，包括《阿甘正传》。
《十月围城》是发生在香港的事情。我们没想过香港有历史，香港曾经发生过大事件，这个小地方，我们有的东西都是黑帮、警察、警匪，不觉得有这么重的东西曾经发生在香港。我觉得史丹利街、皇后大道，香港人今天都还去的地方，原来这里是杀死杨衢云的地方，原来这里曾经孙中山来过，而有很多人在这里牺牲过。这个东西对一个香港人来讲，是挺震撼的。
6，动作篇：
打戏：甄子丹那一场打得灿烂
陈德森：我这次跟董玮合作，除了黎明这个人的设计动作以外，其他人我都不要虚，要很实在，这些武功高强的人，超越一般人一点，可是他们很踏实，不是飞来飞去的。黎明是一个文武双全，学过很多功夫的一个角色，在戏里他这个人物可以打得飘一点，我希望有飘的。有像谢霆锋的街头浪仔，拉黄包车，有少林寺的高手巴特尔，也有一个保护市民的会格斗的警察，还有李宇春的戏子。希望能给观众赏心悦目的一些动作，不是一直打到底。不同人物的背景就有不同的动作设计。
陈德森：刚刚讲漏了一点，不只是港式的动作片，甚至好莱坞，商业元素的全世界的动作片都是开场一小打，十分钟再一小打，中段来一个中打，中段到结尾的时候再来两个小打，然后再大打。我就想破格，我前面的60分钟是怎么样找这些高手，用剧情吸引你，用这些人物、后面的故事去感动你。剧情一波又一波，一波又一波，那个难度就是怎么样找这些人保护孙中山。另外，很多人都被暗杀了，会功夫的怎么应该保护，抓没被抓住，到底怎么找，前面的反复性，让剧情牵着你走，人物牵着你走。后面人物进来了，你投入了，就担心他们，就不想他们死，后半部分就变成一个一听孙中山来，5个小时里面发生所有的事情，希望有一个破格。几场都有不同的风格，甄子丹那一场打得比较灿烂。
审美疲劳：还有一个呼吸的空间
陈德森：本来我有这个担心，实际上像陈可辛讲的，《泰坦尼克号》前面差不多一半部戏都是讲剧情，最后船沉了，就像这个灾难。孙中山来，清廷要杀他就是一个灾难，前面就是泰坦尼克人物的感情戏，前面都是一点一点小小的设计，到后面打那个小丑，打的足足56分钟，我一直看着表在那儿数。这两个出来没有人感觉不好看，有些人可能喘不过气，就让你喘不过气。我中间比它好一点，还穿插着那些人牺牲时情感的东西。还有一个呼吸的空间。
补戏：超时一周给甄子丹
于冬：整个《十月围城》是香港电影界的一次大团队，内地很难有这样的合作，这个戏集合了现在香港四代摄影师，集合了导演，陈可辛、刘伟强、陈德森、叶伟民，叶伟民过来工作了一个月，《投名状》他也是执行导演。动作导演是董玮，子丹说你给我一星期时间七天，我再拍一场大戏，我们最后超时了一周是给子丹的，让他补拍一场他满意的一场打戏，这个电影呈现出来有一场10分钟的打戏一气呵成的跟拳王对决的那场。
新人：李宇春让我非常惊喜
陈德森：对于我来讲，我都满意。刚开始我找李宇春的时候，她完全低着头，看着自己的鞋子，她对这个戏的角色、动作一点信心都没有。我就说你不是舞台上有跳舞吗？她说导演，我的跳舞是这样轻摇(摆了一下身子)，我在舞台上没有很大的动作表演。我说你平常有没有拉拉筋，她说不会，拉筋会伤到脚(陈德森一个无语的表情)。后来她打得非常好，这也是这个演员后天的努力。刚开始让我觉得她的打肯定要用很多替身，她那么脆弱，后来她很多戏都非常敬业、乐业，她打到第三天实在不行了，倒下了，身体垮了。我没想到李宇春真的让我非常惊喜，让我吓了一跳，她可以打成这样。
四大高手：对决甄子丹
陈德森：因为从观众角度的思考，有甄子丹，对他的要求可能是最高的。而且我也不想让一个胡军一个人打到底，我让在他身边有四个将军，一个是在《叶问》中演过，是三届香港搏击冠军，叫杜宇航。另外一个是叫吴文龙，也是美国三届冠军，还有一个是黎烈弓，他是越南华侨，在加拿大好多届的冠军。他的力道是很大的，他在舞台上打，他一脚有人手就断了，对方也是一个孩子，他是一个战斗机，坦克车，我们就让他跟最能打的人痛痛快快的打。不仅胡军要会打，胡军本来也挺会打，身边有四个高手同时打，打得很精彩，杜宇航跟吴文龙对付甄子丹。
7，演员篇：
甄子丹、胡军及黎明：大家都有一个突破
陈德森：有那么多演员集合在一起，也是我电影生涯里面的一个历史。
当时他们来接这个戏的时候，他们都有一个兴奋的状态，我们找他演这个角色，他以前没演过，像黎明没有演过一个脏兮兮、浪搭搭的人，他们都是演大侠或者文弱书生，或者爱情片里的男主角，是警探什么的，都是演一个精明的人，可是这次演一个自甘堕落的人，活在人世间没有意义的人，他就觉得很新鲜，有很大突破。甄子丹演过一代宗师、大侠、武士、拳王，他就没演过一个不负责任的老公，一个烂赌的赌徒，对人生没有什么承诺，就是活在今天、昨天的人，他觉得这是他很大的尝试。
胡军从来没有演过清装戏，这是第一他兴奋。第二，他为了效忠朝廷，他的眉毛每次都是被人打得破相，他就觉得有挑战。李宇春只是在舞台上跳跳舞、唱唱歌，很吸引听众、观众，这次让她做一个打女，对她也是一个很大的挑战。巴特尔从来没拍武侠片，让他来扮一个少林的武僧。
大家都有一个突破，在挑选角色上，我们很容易有一个默契，大家怎么样把这个角色演好。那个角力的部分变成大家互相刺激，变成一个动力。
谢霆锋：带着妆睡觉
陈德森：因为像谢霆锋、范冰冰这一类的帅哥、美女，好像很多时候变成花瓶，像霆锋有些戏，没有他认识不到的女孩子，一个功夫很好的年轻能干的演员，反正帅哥就打一下就好了，其实背后还是有演技在里面，只不过因为观众好像只喜欢他漂亮，就搁在那边吧，其实不太公平，应该挖掘演员的背后，可是很吃亏他们是帅哥、美女，所以我们就让范冰冰不要化妆，就要有黑眼圈，其实也很漂亮。我跟陈可辛的看法一样，我喜欢女孩子不化妆，尤其那个年代喜欢清淡。上霆锋破相，很感动，因为每天化妆要三个小时，霆锋带着妆睡觉。睡着不用重新来，明天补一下就好了。他说他想多一点精力投入到这个角色。第二，他说我就是那个人，我不是谢霆锋，带着这个妆去吃饭，跟朋友喝东西，很好笑。
李嘉欣：要找一个有分量的女人
陈德森：其实我挺感激李嘉欣，因为本来乞丐背后有一个故事，跟一个清流名妓有一段故事，有一个哀怨缠绵的故事，其实李嘉欣在这个戏开始的时候是一直活在黎明这个乞丐记忆里边一个抹不去的很痛苦的爱情。所以，一直在形容这个男人为这个女人付出多少，牺牲多少，到最后倾家荡产，变成一个吸鸦片的乞丐，大家都想这个女人到底是谁，我们一定要找一个有分量的女人来找，而且十年里这个角色我一直找李嘉欣，从比较多戏，一条线到戏删弱了一点，到最后出来不多的戏份，可是她也很愿意演。她觉得当初你第一天找我，到今天你来找我，我就来演。
范冰冰：不靠眼药水
陈德森：我是第一次回国内拍戏，第一次找国内演员，让我另眼相看。因为很多香港的女演员，不是说全部，很多都是靠眼药水来刺激，因为只能一遍，她们说我们演感情戏只能一遍，不是全部，很多演员来了进入这个状况，最多不给你两遍。可是范冰冰范小姐可以不断的给你，感情不断的涌现，我觉得很奇怪，我说你是想难过的事情？她说不是，我是可怜这个角色，我进入这个角色的状况，所以很容易就不抽离的演那个人，我觉得她挺投入的，我挺希望再跟她合作。
曾志伟：有点对不起
陈德森：其实当年曾志伟也是做王学圻这个角色，当我还没有进入中国大陆拍戏的时候，首先选的角色就是曾志伟，后来也是跟李嘉欣同一个原因。我们看到“十三燕”我很感动。后来陈可辛说我们是合拍片，我们要有中国的演员，不能全部清一色是香港的演员，那时就决定，就没有跟曾志伟谈，被“十三燕”感动了，就找王学圻老师。后来我就跟陈可辛说好象有点对不起曾志伟，跟对不起李嘉欣一样，怎么也得找他来演，那我们就丰富了英国殖民地这个官的角色，这是一个很重要的角色，他有历程，他有看法，对孙中山，对反清。我就给他打电话“志伟，不好意思，我想找你另外一个角色”。他说你们找我，我也不能推，他很喜欢这个戏，觉得是一个很扎实剧本的戏，就过来演。
李宇春：最担心的一个
陈可辛：李宇春老实说，我们最担心的一个，当天就是在这个沙发，第一天见到她，她是最后一个进来的，开机前没一个月。那个角色，我们一路都知道要找个新人，找个无名无姓的还是找个歌星来演，我们跟她聊，她坐在那儿很犹豫，所有的话都是经纪人回的，她一句话没有讲过，大概15分钟，半个小时，最后问她表达一下意见，她说你们说的好，但是我一点信心都没有，她说我完全不知道，我能不能演，我是完全没有信心，德森导演是很会跟新人聊、沟通的，所以他说你放心，我觉得你行。李宇春就说这是你们说的，她来，完全就是说我人交给你了，我们还怕她不答应，因为她没有信心。那个时候，我确实跟德森说，你把她搞定，我拍过不少新人，她来了之后，我跟她交流，很有限，她跟你聊天，眼睛也不看你，她可能没自信，眼睛也不跟你交流，我确实挺担心的。到拍的时候，她也特别努力。这个也不是那些客气的话。毕竟我是监制不是导演，我也不是每天在，尤其头一个月我都是飞来飞去，每次来都是跟演员聊聊天，李宇春都是一句话回，一句话答，没什么多的话题，直到一个重头的戏，任达华尸体发现了，她跑去尸体前面哭，她一直担心哭戏，那天晚上，她演完那场哭戏，话就多了。她等于是过了那一关，后面她就越演越好，我们就回去把前面拍的再补一遍。一些大的镜头就不补了，特写，特别重要的就回去补一遍。前面她还是很担心，演的时候还是很不自然。后面拍完那场哭戏，整个人就放松了，她在现场跟大家玩，完全没有以前的那种。这个也是挺有趣的。我拍新人也拍不少，但是那么担心，她自己也那么担心，她在拍的时候很怕，她确实很用功、很努力，尤其是打的，打的很像。
王学圻：这个人是有黑暗面
陈可辛：其实最重要的一个，我们最大的决定王学祈的那个角色，那个角色是一个香港的商人，找了王老师来演就改成广西的商人，是在香港经商的广西的商人。这个角色很重要，这个戏是很多演员的，不会每个人从头到尾，只有两个人从头到尾，一个是梁家辉，那是革命党，安排、策划这次行动，他在中间也被绑架了。就有一个很重要的点，跟革命离开一个手的距离的，跟革命有关系，但是永远不会参与直接行动上，就是一个比较爱国的商人，我们毕竟不是那种很单独的主旋律戏，不会把所有人写的很伟大，所有人写的很伟大就很假，他很爱国，但是不给儿子碰，我们是商人，我们的命是很矜贵的，我们用来赚钱给本来准备牺牲的那些人，其实是有阶级关系的，这个人是有黑暗面的，不能说是黑暗面，起码是很实在的，这个角色给革命的事件，越来越卷进去，把儿子也卷进去，在意义上他才是这个戏最重要的主角。
那么多腕来演这个戏，要是那个主角也是一个腕的话，可能很多人都不来了。找了王老师来演，《梅兰芳》出来，在香港的评语也很好，所有的明星都觉得王老师演那个我们都认了，所以就找王老师来演，这个没讲过，这一点也是很有趣的，你在选角的时候，有很多东西要考虑，尤其你找十来个明星来演，每个人都会说，谁的戏比较多，来，可以，但是你也告诉我别人是谁。其实站在演员角度，永远不希望给比下去，划不来，一个人演的话，演得好不好，不会给别人比下去。当年曾经有过天王巨星找过他演，是4、5年前，德森跟我讲过，你觉得我为什么会演多过一个主角的戏，这个人是谁，我就不说了，但是这个确实是大部分明星的顾虑，演员可能没有，明星肯定有这个顾虑。其实明星是一个工业，他做完这部电影之后，他后面一辈子的事业，包括他的产品、广告等等，这些是无可厚非的。所以找王老师也是基于很多的原因，这个是其中很重要的原因。
8，香港城：电影最大主角
陈德森：没有，其实横店也讲过，南京也去过，广州当年也有过，很多地方都讲过，其实第一次大家的条件不合适，第二是时间不合适，因为我们拍秋天，谈到最后我们可以搭景的月份只有上海，上海的天气那时也还好。另外，我跟上海是合作，花了4000万，他们出三分之一的预算，这个景拍完以后半年他就可以用，变成它的景。其它地方条件也没有谈好，这个是比较谈的好的。
陈可辛：我一直都是危机感很重的人，也很谨慎，尤其在宣传发行，当时，我们列的明星出来都觉得不够大，我在最后要发布前30天，我总动员，把整个素材放到大屏幕上去，那个景才是那部电影最大的特色。有了那个概念，最大的男主角，或者是最大的主角是香港城。然后才把演员一个一个走出来，然后才发展了把每个演员走哪一段路，他们的身份是车夫，是富豪、财主、赌徒什么的，把这些身份弄出来，到发布会前30天才定了。宣传和发行跟剧本很像，突然间聊天想到这个才是重点，就把重点拿出来。
9，压力：根本时间不够
陈德森：最大的困难是我们本来是过了年，2月中就开机，可是没有想到梅雨季节提前了。我们的施工刚开始的时候也有些工作人员出了一些问题，施工慢，没有照日期完成，我们快3月底才能够开拍。你要组合一群那么大的明星、那么大牌的演员，他的时间是很紧张的，他给2、3个月，就是这些时间，而且还要聚头，很快第三个月来了，我们只拍了两个月，根本时间不够。我们每天就很辛苦，怎么办呢？只能够动作拍一组，再加两组人分头拍。而且最后那一天，孙中山在路上，马路那么宽，每天我们有800、1000人，还要照顾十几个演员，那个压力不是简单的。
10，刘伟强：二话不说第二天就上来了
陈德森：那时我感觉不对，当时我病了几天，压力大到我身体很虚弱，睡不着觉，我要回去调理一下，我又回去几天的话，那又少几天，我回去4、5天，又跟不上。那个时候陈可辛就帮忙拍了几天，后来看不对了，他说你赶快回来，因为军心很重要，我怎么样累，怎么样病，就算我站在那边拍得很慢，我还要回来。所以，我病得很厉害，休息了4、5天，一个礼拜我就回来了。回来了以后陈可辛说我要找人帮忙，我说其实2月份就这样不行，因为像我们十年前港片最强的时候，大家都来帮忙，我们是为群众服务的，我们是为人民服务的，我们要拍好看的电影，我是要完成这个心愿，我不会介意，而且刘伟强拍东西也很好，他也很好，二话不说第二天就上来了。
11，档期：我们从来没有想过要躲
陈可辛：这些东西在今天竞争很大的市场，对手是肯定有的，我觉得每年都在问你不怕吗？有对手。其实香港片是打出来的。打了二十几年了，每年都有对手，贺岁片的概念在内地还比较新，以前只有一个冯小刚，后面有张艺谋，越来越多，才会有大家觉得对手这个问题，其实对手哪里都有，我们香港还有洋片，还有好莱坞片，对手更重量级的对手更多。所以我觉得定几号是决心的问题，只要你知道你自己在那天里面，你觉得有信心，就可以定在那一号，当然我不是说今天我们真的坐在那个位置没动，而人家动了。可能也是实力，可能也是运气，可能是很多事情，我不敢说要是有一部超大的片定在跟我们同一天，我们会不会躲呢？我可以跟你说，我们从来没有想过要躲，但是这个事情没发生，我说什么都没用，真的发生，张艺谋也是18号，或者是《刺陵》也是18号，或者是很多片子都是18号，到底谁先躲呢？这个是说不清楚的。
声明：新浪网独家稿件，转载请注明出处。
网友评论 欢迎发表评论
