新浪娱乐讯 即将于十月一日全国公映的浪漫史诗电影《黄金时代》，近日在威尼斯电影节和多伦多电影节率先亮相，首度揭开神秘面纱。9月16日，《黄金时代》在香港举行首映礼，并宣布该片将代表香港角逐今年奥斯卡最佳外语片。

　　《黄金时代》代表香港冲击奥斯卡

　　9月16日，电影《黄金时代》在香港举行首映礼，导演许鞍华、编剧李樯、主演冯绍峰[微博]出席活动。当天活动现场最令人兴奋的消息，莫过于片方宣布《黄金时代》将代表香港参加奥斯卡角逐最佳外语片大奖，这也是继《桃姐》之后，许鞍华导演与奥斯卡的第二次零距离接触。

　　对此许鞍华导演颇感意外，不过也回应道，“我感到非常荣幸，衷心希望《黃金时代》能为香港争光。”对于影片能参加奥斯卡，出品方之一星美影业董事长覃宏表示：“很荣幸代表华语电影能参加，希望会有好的结果。”

　　观影前忘记习惯的好莱坞

　　电影《黄金时代》因其宏大的民国背景以及独特的叙事结构，在威尼斯电影节的首秀就引发了多轮的讨论热潮，有人评价说这是一部非常规的人物传记片，也有人将它简单归纳为爱情文艺片。其实无论哪种解读，都不能将它真正准确的进行定义，这和“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”是同样的道理。“我觉得最好的方式是什么都不要预设，就进去看，看了以后那个感觉就出来了。如果你预设一个“桃姐”进去，你肯定就失望了。不会是《桃姐》那种戏，《黄金时代》是那种戏就不行了。”许鞍华如是说道。

　　影片不同与《变形金刚》那种精确计算喜怒哀乐的爆炸性娱乐片，而是如沈从文、三毛等人文字，静流深远、内劲十足的影片。

　　片长178分钟确保故事完整性

　　电影《黄金时代》制作耗资近七千万，筹备三年，辗转中国多地，拍摄又历时三年，堪称中国电影史上耗资最大的文艺片。该片除了拥有汤唯、冯绍峰、王千源[微博]、朱亚文[微博]、王志文、郝蕾[微博]、田原[微博]、袁泉[微博]、沙溢[微博]、张译、袁文康[微博]等三十多位华语明星来吸引观众眼球外，其接近三个小时的超长时长也成为大家关注的焦点。对此，导演许鞍华表示初剪版本有4个小时，现在已经是调整以后最精简版了，“因为没有这个长度，这个戏就没有了这个独特。萧红一生的经历没有这么深刻。”很多人质疑为了有更好的观影体验，为什么不剪成上下两部上映？许鞍华表示，“因为整个结构是巡回的，你看了上集以后，你再接着看下集，你的结构就出不来了。”

　　萧红重要作品全片闪现

　　作为描述作家萧红的电影，她的作品当然也是不能或缺的。不同于以往电影的常规叙述，导演许鞍华采用了全新的尝试，“我们把她的作品都变成了她的生活，有很多很优美的文字都是在戏里头。这些画外音都有。”比如常常说萧红小的时候跟后面结尾部分都是《呼兰河传》，而东北的整个场景以及萧红跟萧军恋爱生活的地方是通过《商市街》的文字描述来还原的。“虽然不可能完全还原，但尽量根据书中的感觉走，像在棚里面的搭建，可以随心所欲，完全按照书上的描写去搭。但是在实景里面，你要讲究实景的条件，很多时候哪怕看好了景，可能最终也不一定能呈现出来。”美术指导赵海曾这样表示过。

　　比如萧红跟萧军在哈尔滨期间最重要住所—商市街，“其实我们看景的时候，那个商市街可以用触目惊心来形容，因为里面基本上都是快要拆迁的房子，住了很多拾荒者，是很脏很乱的一个地方。”赵海介绍到，“说是美术制景，干的第一件事就是把垃圾收拾干净，大概干了有半个月，但那场景还需要改动，因为它毕竟是他俩在商市街共患难的住处，我们做了爬墙虎，墙体也做了剥落的效果，那个特别腐朽，特别陈旧的感觉已经能够展示出来了。所有的主创，包括导演看都觉得挺好。”

　　观众也表示，不是看完萧红才能看黄金，而是看完电影第一个事是想去读萧红的书。

　　间离效果创新性运用

　　电影《黄金时代》里最大的特色可能就是演员会对着镜头讲述，可能是在讲这场戏的前因后果，也有可能在讲述未来发生的事，这种超现实主义完全打破了时间的线性关系，对人物对历史进行了解构和再建构。也有个别观众认为这会打破故事连贯的观感。对此许鞍华表示这就是为了让观众不停的出戏入戏，“你就会想象你对那个人物的感觉是怎么样了，就不会沉醉在这个人物关系里头了。”编剧李樯也想试图通过这种间离效果的尝试改变传记片传统的写法，“我觉得作为一个写作者，还是有责任有义务去探索一下不同的写作方法。其实这个先锋性也不是刻意的，而是一种思考，并不是想故意玩花活儿，与众不同。”

　　其实电影中间离效果也是选择性使用的，比如萧红和萧军两人就很少站出来说话，“这并不是针对他们两人，而是针对历史观和人物观。”编剧李樯解释道，“我要让观众知道我们是在扮演这段历史，但我们力争扮演的很像，这样让观众接受它的时候就不是一个完全的被动者，而是一个观察者，他会迫不得已地进入一种思考当中。间离效果就是先消解再建立，是个思辨的过程。”

　　无戏剧性高潮：伟大都隐藏在平凡中

　　电影《黄金时代》近三个小时的片长，讲述了女作家萧红坎坷又充满传奇的一生，宏观地展现了一个意气风发、海阔天空的自由时代。个别看过片的媒体认为影片缺少传统意义上的戏剧性高潮，对此编剧李樯表示实际上很多伟大都隐藏在平凡的生活中，他说：“我们容易对一个时代或一个人产生主观的想象，但是你真的深入到那个时代，每个人都是饮食男女。比如你看鲁迅他一生的日记，没有轰轰烈烈高举高打的举动，就是今天去买了什么书，今天看了什么电影，昨天见了什么人，明天约饭，人在最日常的生活中流逝了，你的渺小与伟大也产生于此。

　　实景拍摄保证质感 画面如油画

　　作为导演，选择拍摄电影场景的方式无非两种，一是集中场景来拍，在车或者在室内去拍；一种是要取实景，需要辗转很多城市。毋庸置疑，后者可能会消耗大量的人力物力财力，但为了保证《黄金时代》的质量，许鞍华坚决选用实景拍摄，虽然她表示有点私心，因为自己不擅长拍场景，但一般搭建出来的经常是无法体现出年代与地域质感的。最令人津津乐道的便是鲁迅故居的实景还原，当时剧组在上海鲁迅故居的对面找到了一处格局完全一样的房子，通过改造实现百分之百的还原，内部的陈设也完全一样。

　　另外，影片中的一些细微之处也足以显示出剧组的用心以及还原历史的决心。比如片中时常出现的书籍刊物，剧组都全力做到百分之百还原，如聂绀弩与萧红见面时手拿的《萌芽》杂志，连期刊号都核实后原封不动的还原。片中端木蕻良时常看的书，细心的观众会发现其实正是《红楼梦》，熟悉他的人都知道他正是一位红学研究家。像这样的小细节电影中数不胜数，电影情节也在这些历史还原中慢慢推进。著名艺术家陈丹青在看过电影《黄金时代》后，给予了高度评价，他感慨所有民国感觉都是对的，“那个许广平在厨房剥毛豆的画面一出来，都对了，上海老弄堂的人家就是这样的，很对。”更表示多年来一直等待一部将民国范儿完美还原的电影，如今终于等到。更有观众表示，电影中每一帧画面都有如油画般的动人质感。

　　电影中的电影

　　单单看演员名单，《黄金时代》可以称得上是近几年最豪华的演技派明星阵容。其实不光幕前，《黄金时代》幕后同样有一支强有力的团队在为它保驾护航。

　　美术指导赵海是冯小刚导演的御用美术指导，尤其擅长实景创作与民国主题打造，代表作有《集结号》、《天下无贼》等；曾与娄烨[微博]、贾樟柯[微博]等多位著名艺术片导演合作、也是田壮壮导演御用摄影师的王昱，此次担任《黄金时代》的摄影指导，为观众打造出具有史诗气质的浩瀚恢弘画面；而华语电影录音界泰斗级人物、囊获过八届金马奖最佳声音奖项并得过戛纳影展高等技术大奖的杜笃之也加入了黄金剧组，他也是王家卫、侯孝贤等多位著名导演的首选声音指导；服装造型指导文念中出道即拿下台湾电影金马奖最佳美术奖，近期更是一举斩获亚洲电影最佳造型设计；配乐师伊莱马修则担任过王家卫导演的《东邪西毒》终极版的配乐工作，曾被誉为天才少年；剪辑师邝志良、韦淑芬与许鞍华导演是老搭档，他们合作过的电影《桃姐》曾提名金马奖最佳剪辑奖。

　　《黄金时代》由许鞍华执导，李樯监制及编剧，汤唯、冯绍峰领衔主演，超过三十位明星联袂出演，定于10.1国庆档全国公映。(TG/文)