严浩是难得一见的香港名导，这次来内地是参加他执导的好莱坞影片《庭院里的女人》的首映式活动。费了一番周折，记者终于获得了在严浩先生下榻的酒店房间里对他进行专访的机会。身材高大的严导看起来要比实际年龄小一些，言谈举止中透出一股庄重儒雅的气质。

　　这位导演有来头

　　严浩的代表作《滚滚红尘》、《似水流年》、《太阳有耳》、《天国逆子》等深受观众喜爱。他评价自己的作品是：“我的电影画面很感性、很唯美，戏里面的人物性格很复杂。”的确，严导二十多年的电影创作一直禀承这一传统。

　　提起严导，不能不提他传奇的身世。他的父亲就是那位闻名遐迩的《金陵春梦》的作者唐人(笔名)。七十年代中期严浩就读于伦敦电影学院，毕业后到了香港无线电视担任编剧、导演、制作人，后来开始拍电影，一拍就是20多年。

　　当记者问严导“哪位演员最能体现您影片的气质”时，他说：“我挑演员有三个方面，即气质、知名度和有没有档期，与我合作过的每一个演员都有自己独特的气质，很难比较。”记者又问到“内地演员中您与斯琴高娃合作过两次，是否对她有偏爱”时，严导笑着说：“她的个性朴实、泼辣、很真实，非常优秀。”

　　电影必须走商业化道路

　　当记者问及“拍文艺片与商业片有何不同”时，严浩郑重地说：“二者不能截然分开。电影必须走商业化道路，否则，电影工业必定会萎缩。首先，电影是一个很昂贵的‘玩具’，没有资金支持根本玩不起。另一方面，电影是一种各民族之间相互沟通、相互了解的有效艺术形式。举个简单的例子，我们的媒体对美国的报道很多，所以我们对美国人的生活并不感到陌生和奇怪，反之则不然。美国人对中国人的了解很片面。对中国人的印象还停留在‘洗盘子’、‘烧的菜好吃’这些简单的层面上，更有甚者，认为中国的男人还在‘梳辫子’，女人还在‘穿小鞋’呢。这个问题的关键在于我们的民族缺少一个被人了解的机会，文化交流上造成不平衡，归根结底还是我们的电影出不去，人家的电影却进得来，因此，要想让我们的电影走出国门，就必须走商业化道路。《卧虎藏龙》就是一个很好的例子，它最起码让外国人了解到中国人能把艺术搞得这么好，因而开始注意我们文化中较深层面的东西，对中国人的了解也会随之更立体、更深入。”

　　商业化也要讲良心

　　严导说：“好莱坞电影的商业化也不是一开始就很成熟。上个世纪六、七十年代，好莱坞影片过分渲染色情和暴力，所以，那时的好莱坞电影远不如现在辉煌。拿香港来讲，在那个年代里港产片绝对是主流片，而不像现在这个样子。究其原因，近十年来，好莱坞‘变’了，他们的制作人更讲究职业操守了，更注重挖掘人性当中光辉的一面，主题更健康，精神层面更精彩了，所以才导致国产片更难作。”

　　当记者问严导，《庭院里的女人》打出“16岁以下儿童不宜观看”的招牌是商业炒作还是艺术需要时，严导说：“我个人理解，这部片子虽然没有色情描写，但一些性意识的描写对孩子们会有影响的。但如果商家想借这个幌子来赚昧心钱，我觉得那是邪门歪道，根本没有用。”

　　一部《庭院里的女人》打开了严浩通向好莱坞的大门。目前，严导正在筹划的两部片子也将是好莱坞的主流电影。

　　采访结束时，严导应本报记者之邀，欣然为本报读者题字：“新的一天，新的希望。向《每日新报》的读者朋友问好!”(文：新报记者林涛；方方/摄：蛙哥)