宫崎骏与他的作品

　　新浪娱乐讯 日本东京当地时间9月6日下午2点，日本动画巨匠，吉卜力工作室领军人宫崎骏的退休记者会在东京都内某酒店举行。在记者发布会上，宫崎骏正式宣布《起风了》将是自己的收山之作，为自己的动画长片创作生涯画下了一个句号。对此，新浪娱乐也通过与宫崎骏密切相关的八大关键词，对宫崎骏此次“退休事件”及其创作生涯进行一个全面的解析。

　　“退休事件”

　　当宫崎骏退休的消息传开后，海外媒体大多数是一片叹息声，而在日本国内却并非如此。或许见惯了“宫崎骏”退休传言的日本民众，即使这次的退休宣言如此“正式”，他们或多或少还是会产生疑问。而吉卜力选在这个时点宣布宫崎骏退休的消息实在无法让人不去歪想，或许年迈的“宫先生”这次真的会退休，但是现在这则新闻到底会产生怎样的效果还只能尽管其变。

　　由于之前宫崎骏已经在威尼斯获得了终身成就奖，这次的《起风了》或许很难再掀起什么新话题了。而威尼斯公映后的两极分化的议论也和当时铃木敏夫预计的情况一样，于是在9月1日这个时点宣布“引退”或许是最好的时候。一来“大师引退”或能干扰到威尼斯评委，即使拿不到金狮大奖，或也能斩获评委会大奖之类的荣耀。二来“正式引退”也把《起风了》变成了宫崎骏的最后一部作品。

　　在日本国内票房趋于缓和的时间段，打出这样的爆炸性新闻无疑会刺激到整个电影市场。纵观9月份的日本排片表，没有什么超重量级的作品能够对《起风了》进行干扰。这样的局面或能在9月份掀起第二波《起风了》的观影狂潮。在此不得不感叹整个吉卜力的营销策略真的非常出色！

　　“孩童”作品

　　宫崎骏的作品最主要的特征就是“孩子的视角”，他曾多次表示“孩子是动画作品的基础”。所以说在他的作品里，主角基本上都是青少年，以他们的视角出发来看这个“幻想世界”，而大人们往往只能充当“邪恶化身”。

　　此外，他作品中的主角大多以“少女”形式登场，在这点上和日本很多动漫人的初衷一样，“少女可以给人和整个社会带来正能量”，给观众们留下深刻印象的千寻，苏菲等都是宫崎骏动画里的经典人物。相反，宫崎骏作品中的“男孩”大多都是弱者，他自己也曾经悲观的表示过很难找到“少年”的魅力。

　　可能很多朋友会认为宫崎骏的作品更面向成人观众，但宫崎骏自己却再三强调过，他和吉卜力是主要还是一个为孩子制作作品的公司，因为孩子才是他制作动画的源点。

　　军事宅男

　　宫崎骏在《红猪》拍完之后曾这么说道，“制作出如此自我中心的作品，真的非常抱歉”。虽然在20年之后，他的《起风了》进一步达到了“自恋”的地步。

　　熟悉宫崎骏的朋友或许清楚他是一个疯狂的军事粉丝。早在他高中时期，尚未成名的他就向报社投稿，针对当时日本战斗机的问题发表了自己的见解，由于内容实在出彩，最终被长篇刊登在报纸之上。随后他尽管开始了动画制作，但对军事，特别是兵器的痴迷愈发强烈，而在他的作品中，虽然很少涉及到“战争工具”的内容，但他还是在其有限的空间中把那些“兵器”以最完美的方式呈现在观众面前。

　　按照庵野秀明的话来说，他觉得宫崎骏这辈子肯定会拍摄一部类似“终极自恋电影”，于是《起风了》就这样诞生了。宫崎骏是“反战”和“军事控”两大矛盾体的综合，《起风了》满足了他长年的心愿，或许这次真到了他引退的时候了。

　　吉卜力

　　1985年，经历了《风之谷》的成功之后，在德间书店的支持下，享誉世界的吉卜力诞生了。虽然之后的几年，吉卜力和宫崎骏制作了之后被众多媒体奉为日本动画第一名作的《龙猫》，但票房成绩上的惨败让吉卜力内部出现了严重的矛盾。幸亏铃木敏夫的“周边”提案，才使得吉卜力重新踏上重轨。

　　经历了《魔女宅急便》的成功后，吉卜力开始改革，除了“吉卜力基石”铃木敏夫一次又一次的成功营销之外，宫崎骏当时提出了“吉卜力劳动整改”也直接影响到了之后整个吉卜力的发展。有了固定的社员之后，吉卜力自90年代开始踏上正规，96年和迪斯尼的合作使其的国际知名度进一步得到提升，宫崎骏也开始真正意义上的成为了世界级动画大师，在海外媒体看来，吉卜力=宫崎骏。

　　97年《幽灵公主》创纪录的攻破了一个又一个的票房纪录，此时吉卜力已经成为了日本乃至世界关注的焦点。稳步前行的吉卜力在05年摆脱了曾经资助自己的德间书店，成为了独立的株式会社，而作为吉卜力的核心人物，宫崎骏开始担任董事一职。我想即使宫先生现在宣布引退，但之后的人生他依然会献给他喜爱的吉卜力，因为他和吉卜力之间已经完全分不开了。

　　家庭

　　宫崎骏1965年和东映动画的同僚大田朱美结婚，婚后的大田一直在幕后支持着丈夫的工作，并把两个儿子抚养长大。其中长子宫崎吾郎最为大众熟知，吾郎从大学毕业后在环境设计公司工作了数年，之后应铃木敏夫邀请，毅然决定辞去工作加入吉卜力。

　　98年开始，吾郎全权接管了“吉卜力三鹰美术馆”的事宜。06年，这也是吾郎开始进入大众眼球的开始。打着父亲的名号，宫崎吾郎的长篇处女作《地海传奇》诞生了。其实，当时宫崎骏对此事极力反对，他多次表示“那家伙连画画都不及格，怎么可能制作动画”，为了此事宫崎骏甚至和制片人的铃木敏夫都发生了口舌之争。

　　不过，父亲毕竟是父亲，在多方媒体干扰以及名人的“劝说”下，宫崎骏对吾郎的想法也有所转变，两人之间的交流也逐渐增多，他们之间合作的作品《虞美人盛开的山坡》在2011年开映，虽然已经存在着不足，但吾郎的第二部作品已经让观众的他看法发生了改变，或许宫崎骏引退之后，还会继续帮助他的儿子，一起去完成他们的“动画梦”

　　声优

　　宫崎骏不喜欢使用“职业声优”。在他的作品中大多使用的都是职业演员或者是负责海外电影配音的“洋画专属声优”。这点其实受到了很多媒体，以及名人的质疑。不过，宫崎骏本人却不以为然，他多次表示“日本的女声优都过于“可爱卖萌”，没有其他类别的声音。在我的电影里我更希望她们能够体现出一些属于“男人”的视点在里面，而这点上是她们现在所不具备的东西”。

　　虽然大量动画宅男对演员的“声优”表示不满，但是普通观众都欣然接受这个事实。当时就《哈尔的移动城堡》启用木村拓哉一事，日本网上闹得沸沸扬扬，但事后却很少有人去批判木村的声音，这或许就说明了宫崎骏的想法是正确的。

　　票房

　　在日本电影界中，宫崎骏或许就是票房的代言词。尽管开始阶段的那些名作《风之谷》，《龙猫》等并未取得良好的票房收益，但从《魔女的宅急便》开始，宫崎骏完全成为了改变“日本电影票房史”的人物，在本土电影全面不景气的90年代，是宫崎骏的《幽灵公主》拯救了整个日本电影市场，193亿的票房数字至今位列“日本电影全市场”的票房前五，更重要的是建立起了宫崎骏这块“名牌”。

　　2001年《千与千寻》在柏林和奥斯卡的2度登基更是激发出了日本观众史无前例的观影热潮。开映后连续8周，总计11周的周末票房冠军至今无人能破，而合计301亿日元的总票房数字不仅成功登顶总票房的榜首，就现在的日本电影市场发展而言，后来者已经很难突破这个“票房奇迹”了，而近3亿美元的全球总票房也一直占据着全球“非英语系”电影的票房冠军，直到去年才被法国作品《不可触碰》打破。

　　2013年，72岁的宫崎骏携其新作《起风了》再度登场，虽然由于题材受限，票房没有了往日的辉煌，但是在铃木敏夫的精心策划下，最终依然可能报收120亿日元。宫崎骏，一个令人无法用词汇来形容的票房神话。能够如此受到国民爱戴的导演，相比之后的日本电影界也很难再出现了。

　　荣誉

　　或许从现在的眼光来看，大家对宫崎骏作品的评价或出现许多不同的结果。宫崎骏真正受到评论界亲睐的却已经是《幽灵公主》时期的事情了。

　　尽管当年《风之谷》受到了各方好评，但在奖项荣誉上却毫无收获。之后的《龙猫》虽然获得了电影旬报的年度最佳电影表彰，但在其他大奖上依然颗粒无收。《幽灵公主》前的宫崎骏一直只是评论家喜欢的导演，得不到观众以及更多媒体人的青睐。但《幽灵公主》的193亿日元却改变了一切，从日本奥斯卡最佳作品开始，宫崎骏的《幽灵公主》几乎囊括了所有日本国内电影奖项，而2001年的《千与千寻》更是整个日本电影界的骄傲，以动画片的介质获得了当年的柏林金熊奖，以海外动画片的不利条件拿下奥斯卡最佳动画片奖。

　　太多世界级的荣耀汇集到宫崎骏身旁，此时的他已经成为了真正的电影巨匠。尽管至今尚未获得金狮荣耀，但他之后的作品都受到了威尼斯电影节的亲睐，在2008年，威尼斯电影节已经授予其终身成就奖的最高电影人奖项。目前，宫崎骏的新作《起风了》正在参加今年的威尼斯电影节。以“最终作”为话题的本片最终能否圆梦捧得金狮，还得耐心的等待评委会的审核。当然，金狮与否已经不再重要，世界的宫崎骏已无需再用奖项来证明自己的能力。因为他已经站在了世界动画界的至高点上了。(文/xxhhcc)