新年期间，一直炒得沸沸扬扬的新版《射雕》在南方几大城市隆重开播，结果，它和它的“前辈”——《笑傲江湖》一样成为人们口诛笔伐的对象，且“骂潮”汹涌之势丝毫不弱于前年《笑傲江湖》播出时所遭受的礼遇。

　　同时，该剧不仅恶名和《笑》剧雷同，而且收视率也同样出乎寻常的高。难道中国的武侠剧只有在骂声中才能创造收视神话吗？中国电视剧如何打造自己的电视剧精品？

　　新《射雕》意外创收视神话

　　该剧2月1日在杭州首播后，全国几个城市相继在春节期间开播此剧，前有83年版《射雕》和倍受争议的国产版《笑傲江湖》，加之主演李亚鹏、周迅传出恋情，所以该剧开播后格外引人注目。

　　央视版《射雕英雄传》耗资3200万，动用了先进的拍摄手段，集结了一群国内一线演员，拍摄42集，费用比央视版《笑傲江湖》高出30%。尽管声势如此浩大，但是观众似乎仍然不买帐，依旧站起来“骂娘”。

　　但是，有些事情总让人琢磨不透。新版《射雕》的“如潮恶评”反而对其收视率起到了推波助澜的作用，这和前年《笑傲江湖》的境遇如出一辙。新版《射雕英雄传》率先选择在各地方台播出，其开播当天的收视率欲创当年电视台的收视之最。

　　浙江台影视频道职员金女士说：“新版《射雕英雄传》开播头两天，调查收视率已高达8.4个百分点。”其它地方收视率也居高不下，就连在浙江教育台同期在非黄金时段搭车播出的老版《射雕》，收视率也劲超其他电视剧。

　　同时，由于北京、上海、湖南还没有播放该电视剧，再加上该剧的VCD率先上市，因而一些想先睹为快的观众就自掏腰包买碟，213元一套，在市场上非常热销。春节期间，北京音像大世界一两天就能销售出近100套，上海、浙江等地也一度脱销。尽管包围在一片冷嘲热讽中，《射雕》的上海发行商却喜上眉梢：5000套已经被抢购一空，春节期间来不及生产，更导致大量缺货。(安永峰)

　　新版《射雕》倍受争议

　　据悉，新版《射雕》开播只一个星期，网上相关评论就超过了十万条，相信这样的关注度只有前年的《笑傲江湖》可以与之相媲美。人们纷纷对新版《射雕》品头论足，其中大部分对其进行了批评，只有少数人对其给予了肯定。

　　-主角失色缺乏神韵

　　一位观众看完新版《射雕》之后认为，这部新《射雕》从一开始就层出不穷与戏无关的炒作和新闻，一个个放出的大话和挑衅，处处显出狂妄自大却又小心翼翼，盲目自信却又信心不足。难道现在条件好了，创作的思想反而不能那么单纯了吗？我不喜欢这部新《射雕》，因为这是一部缺乏神韵、缺乏感情的作品。

　　“大陆良好的物质资源为本戏提供了真实的场景和宏大的气势，但是，几名主演的表演着实不敢恭维，节奏控制上前松后紧，虎头虎腰蛇尾，台词上口误太多，总之，比《笑傲江湖》强，比港版《射雕》大有不足。”一位十足的金庸迷认为。

　　(香港83年版《射雕》)

　　在采访过程中，许多观众认为新版《射雕》有些本末倒置，主角的表演暗淡失色，而配角们却大放异彩，要不是配角的精彩演出，那么该剧的角色和表演可谓一无是处了。一位观众更是直接指出，两大主角失色，决定了央视版《射雕》已失去一半的看头，次主角杨康(周杰)、穆念慈(蒋勤勤)的表演亦无可圈可点之处。

　　-总体成功开辟经典

　　一位网友认为，在演员、音乐和故事情节上，新版《射雕》都没有超越83年的《射雕》，但是，“在83版《射雕》里，你见过那么优美的画面？见过那么宏大的场面？见过那么漂亮的打斗？见过那么震撼的特效？那么绚丽善变的服装……这世界上有经典的电视，但不会有完美的电视。新版《射雕》尽管有种种不足，但整体上没令人失望，它的演员虽不够出彩，但中规中矩，完成任务。对于中国的武侠剧，它开天辟地，功不可没，它靠着开创一种新风格的武侠剧开创了一个新的经典。”

　　一位叫“zhuangdezhong”的网友也表示，连续两天两夜看完内地版《射雕英雄传》，总体感觉是成功的。可以说导演对金大师原著的理解是很到位的，“以前我读《射雕英雄传》原著时，很多地方感动得我泪流满面，可看了众多版本的《射雕》戏，没有一次让我感动，其中包括人们普遍赞同的83版，但这一次看得我哭了好几回。有时是为情节的感人而哭，有时是出于一种震撼而哭。”

　　-跳出旧版客观评价

　　一位叫“ahua479”的网友认为：“我们应该挖掘它的优点，不要一味抨击、抵毁，指出缺点的同时也要看到人家的优点。像穆念慈83版塑造的不够经典，蒋勤勤受到的表扬就比批评多得多，所以大家要能够跳出83版的《射雕》来评价，才是客观的。”

　　《笑傲江湖》播出后曾引起很多批评，这次《射雕》播出，张纪中却坦然多了，“挺好的”，他说，“虽然比《笑傲》前进了一小步，但在我看来，无论从拍摄，还是制作的技术再到表演都比香港的1983年版好多了。在八十年代，那个时候由于特定条件，作品的性质跟现在肯定不同。”

　　张纪中还表示：“我个人认为，李亚鹏扮演的郭靖是成功的，憨厚、老实，忠实原著。至于观众认为他傻过头了，我并不这样觉得，这可能是因为每个人的欣赏角度不同吧。谈到周杰扮演的杨康，这个人物塑造得可能差了一点，我承认，这原因也是多方面的，并不能全怪周杰，杨康的扮相较差是一重要因素。对于其他人物，尽管大家是仁者见仁，但总的来说也算是不错，因此整个新版《射雕》的选角没有失误。”

　　对于人们的议论纷纷，张纪中认为：“许多评论都很到位，因为他们认真看了，提了很中肯的意见。我很赞成这些网友，但不赞成骂人。最起码在提意见的时候考虑对方的劳动，不只是对我本人，如果对我有意见，或者不了解，都没有关系，但这是集体创作的东西，不是我个人的理想。是几百人团结在一起，用一年多时间创作的作品，所以你至少应学会尊重别人。”

　　内地能否产出武侠剧经典

　　武侠作品一直是中国人的特色，有人喜欢就有人制造。热潮是一波接一波，开始是小说，然后延伸到影视剧。

　　应该说上个世纪的武侠影视是属于港台地区的。从20世纪70年代始，港台武侠剧出现了大批有影响的作品，并逐渐形成了自己的鲜明特色，83年《射雕》堪称港台武侠剧起步的经典，随后大量经典武侠小说搬上银幕，但拍的最多的还是金庸小说，几乎每部作品都拍过，经典的几部则被反复翻拍，而演绎过金庸武侠角色的演员往往也会因此大红大紫，打通自己成为影视红星的一路坦途。

　　十年一轮回，到了90年代，港剧又开始翻拍金庸剧，但对于《射雕》来说，还是早期的83《射雕》地位最高，94版在时隔10年后拍出效果离83居然有如许差距，也难怪其默默无闻了。而同期拍摄的古、李版《神雕侠侣》则被大多数人认同，并广为流传。其后97版《天龙》则将港台武侠推上又一个高峰，当时内地无数卫星台同时播出《天龙八部》和《鹿鼎记》的盛况仍让人记忆犹新，而近两年港剧中武侠片的比例也越来越少。

　　大陆也拍了许多武侠片，但都没有给人留下深刻印象。一位资深的影视评论员认为，和港剧多年形成的武侠特色不同，内地武侠剧在一露面就有了自己的优势、特色和缺陷。优势自然体现在资金上，内地武侠一开场便是大投入，其场景之美，即使是刻意批评的苛刻网友也不由不赞叹不已。这种特色在第一印象上以绝对优势打败了同期港剧，对于内地以外的地区有非常大的吸引力。而武打特技由于引入香港经验，也变得好看耐看起来，某些地方甚至超过了港剧。

　　而大陆武侠剧也有自身的缺陷，这位资深影视评论员表示：“缺陷是导演的定位不准，基本上，无论上《笑》剧还是《射》剧在定位上都比较高，而武侠剧定位一高便显得不伦不类，同时让人看得累。而编剧在改编武侠小说上的不成熟也导致改编后的剧本漏洞百出，味道全无。而临阵换将也导致了全剧前后节奏不同，演员服装整体风格不协调不统一，配音和表演不搭配等毛病。”

　　央视版《笑傲江湖》和新版《射雕》招来了无数骂声，但我们应该认识到，在“注意力经济”时代，有人关注就意味着成功。当然，既有人关注，又引来喝彩声，才说明我们真正打造出了老百姓心目中的武侠剧精品。

　　(新版《射雕》制片人张纪中)

　　对于如何打造武侠精品，张纪中认为，首先应该把剧本好好弄一下，拍摄更精细一点，因为拍摄电视剧是非常痛苦的事情。电视剧的生产、投资成本和规模都不能够达到电影那样的细腻，这也是电视剧的一个非常大的遗憾。“如果真的有时间的话，我们会很好地注重每一个环节，这是我的愿望。”

　　一位著名的电视剧导演认为：“大陆的影视剧，有两大天生的硬伤——节奏慢，人物不到位。如果仍然不注意营造一种画面和音乐气氛的话，恐怕讲出来的故事也会失去神韵。在表演上，大陆的演员通通都像是演话剧出来的，表演痕迹重，而且表演得不到位，令人看了觉得十分不自然。在化妆上，大陆也与国外甚至港台有很大差距。在导演手法上，表现能力单一，总是一种镜头，而大多数观众在十年前就看腻了。”

　　如何才能打造出真正的武侠精品呢？也许只有把港台武侠和大陆武侠的精华揉合在一起，把两种风格的糟粕去除，那么，兼收视神话与交口称赞于一身的武侠精品离我们就不远了。