说实话很少看国产电影，从心理上对于很多过于模式化、僵硬化的国产电影有着强烈的逆反心理，看那种过于刻板地强调所谓的“教化功能”的国产电影，在某种程度上讲，简直就是浪费生命。——但这么说并不代表绝对不看国产电影，而只是“哀其不幸，怒其不争”的心理使然。

　　那天只是有两个小时的空闲时间，于是就去电影院看了《周渔的火车》。事前和事后 ，关于这部影片的评论我全都没看，只是在我所供职的报社开编前会时，听同事们说的话，能了解到现在媒体对于它的批评之声很多。不过我觉得拍得不错呀，真的。无论是画面色彩的美感、镜头语言的含量、形式美感的营造，抑或影片所揭示的现代中国人的困惑爱情状态，这些都是值得肯定的。你能从多少现在的国产电影里找到共鸣，跟着电影的情节和人物的命运，一起进入思考的情绪？至少在《周渔的火车》里，我找到了这些东西。所以我就认为这至少是一部让我还能看下去，并且能够有所回味的电影。也许爱情，就像坐在车站的站台玩猜火车的游戏一样，不知道下一列火车会从哪儿来，又会开向哪儿去。

　　也并不是说《周渔的火车》已经很成功了。尽管巩俐是绝对巨星，但是在演绎周渔这个角色时，在对周渔茫然穿梭于两个男人之间的矛盾、痛苦、茫然的心理刻画方面，似乎还是稍嫌深度不够。这让人想起苏菲·玛索在《安娜·卡列妮娜》(又译《爱比恋更冷》)中饰演的安娜·卡列妮娜在濒临精神崩溃之前，在火车站的那个桥段，她的内心戏配合飞舞的叶子、疾驰的火车、旋转的天地，表现得淋漓尽致。而巩俐对于周渔这个人物心理上的刻画似乎还有所欠缺，比如周渔中途下了火车硬要拉着兽医去寻找也许并不存在的仙湖，浪漫的情怀其实很少，而更多的是人物内心的矛盾纠结的苦闷。当周渔没有找到仙湖时，却没有一段歇斯底里的戏来烘托人物心理的转变，对于下面转到她与兽医产生爱情的情节，似乎理由和力量都不够充分。也许这样的问题是由于公映前审查时被删掉了很多情节的原因吧，但是让人总觉得在剧情和人物心理变化的细部处理上，有点突兀，不够自然流畅。此外，影片用了大量的长镜头和火车空镜，但却很难让人感觉这些镜头对于推进影片情节和刻画人物心理，有什么重大作用。相比较侯孝贤在《恋恋风尘》一开始用的火车的长镜头，还是得承认孙周距离电影大师的水准还差了一些。

　　据很多都市报炒作说，因为《周渔的火车》中的激情戏，引发了中国电影分级制度的恐慌，并且日后中国电影很有可能会进行分级。且不管这是不是《周》片的幕僚们精心策划的商业炒作噱头，就算只从电影业发展的角度考量，中国的电影实行分级制度，绝对势在必行。当我看到有的媒体用“《周渔的火车》激情戏触目惊心”这样故作夸张的标题来极力吸引读者眼球时，我的第一反应是这样的标题起得非常恶心。非常讨厌有人冷嘲热讽巩俐“人老珠黄了还卖弄风情”这样的说法，并且非常佩服巩俐的勇气，她在这部影片中的演技比以往有没有提高暂且不论，单只从大胆出演所谓的“激情戏”这一点来说，就值得赞扬。因为也只有像她这样的巨星，才能以实际行动触动中国几十年一贯制的、僵化的、早已被时代抛弃的电影审查制度。举一个很简单的例子，韩国电影以前不实行分级制度，结果三级片照样以地下方式横行，当韩国影坛“大姐大”级的人物全度妍在《快乐到死》中全裸激情演出后，竟然从根本上触动了韩国电影分级制度。而在中国，巩俐恰恰能起到这样的作用。当然，分级制度并不代表鼓励拍三级片，而是更好地让观众对各种影片进行甄选。因为，你总不能让全家老小一起进电影院观看级别不明确的电影吧？而实行分级制度，绝对能够避免出现那些不必要的尴尬。

　　不能不承认，我们的国产电影已经远远落后于国际电影发展水准了，远的不说，就跟近邻韩国比，中国电影就差了不止一星半点。我们总不能一直沉浸在有中国人参与拍摄的《卧虎藏龙》获得奥斯卡奖的泡沫里自欺欺人吧？其实不管怎样，长歌当哭也好，希望满怀也罢，只是希望国产电影能够真正拍出让我们服气和喜爱的好作品来，这样的话，受益的将绝不仅仅是观众，更是整个中国电影业。文/王磊[原载于《音像世界》/2003]