 凭着《追捕》风靡全中国的日本硬汉高仓健远赴云南上演一出代子还愿的感人大戏，高仓健的出现也圆了张艺谋长久以来的一个愿望
 张艺谋回归文艺，赢回了口碑
85分
王家卫镜头下的父亲是《堕落天使》里金城武用DV偷拍下的温馨画面；侯孝贤镜头下的父亲是《恋恋风尘》里用一只手表对儿子传达的含蓄之爱；李安镜头下的父亲是《推手》、《喜宴》、《饮食男女》里慈祥威严的传统形象；小津安二郎镜头下的父亲是沉默坐在
房子里的身影……童年往事、初恋情怀、父子之情，这似乎是许多导演作品里走不脱的主题，与好莱坞电影里的“坏父亲形象”不同，亚洲导演对父亲的描绘总是带着说不尽又挥不去的感伤与回忆。
1998年，张艺谋在父亲去世一年后拍了《我的父亲母亲》，影片里丝毫没有对父子之情的描述，而是母亲回忆里与父亲的相识与相恋———7年前，张艺谋用身在局中却又置身度外的视觉婉转地倾述了对父亲的怀念，这一次，他企图延续没有说完的故事，然而影片里依然看不见儿子对父亲的记忆，而是父亲为了完成儿子的心愿远走异地所发生的故事。这是不是人与人之间的“失语”呢———重要的东西是无法阐述的，只能旁敲侧击道不尽说不完。
影片里的儿子连一个镜头也没有出现，只是在电影开头，病房门帘内高声传出拒绝父亲探访的绝情声音，还有就是在电影结束时与父亲隔膜消除时信件里的爱与忏悔。爱里容不下一粒沙子，当儿子认为父亲没有完成他心目中对爱的期望时，他用彻底的决裂去反抗。父子之间十几年的关系失语由于儿子的患病产生了新的转机———儿媳把装载儿子梦想的录影带交给了父亲，父亲一声不吭带着摄像机远走中国云南，要为儿子拍下未完的梦想———傩戏《千里走单骑》。但故事到这里才是另外一个开始，在寻找傩戏主角李加民的过程中，引发出另外一段父子之情。李加民因为旁人侮骂他的私生儿子而醉酒伤人，被关进了监狱。高仓健经过重重困难终于被允许进入监狱拍摄唱戏，李加民却在傩戏层叠的面具下痛哭流涕，一句又一句哭喊着“我想我的儿子啊”！这句话从影片开始到结束都没有在高仓健的口中道出来，正如张艺谋的电影依然没有出现儿子对父亲坦率的爱，但却用旁人的口昭然若示。
影片的结局，高仓健没有见着儿子最后一面，李加民的儿子也不肯前去见陌生的父亲，然而一切已释怀———父亲与儿子间的面具已被摘下，另一对父子也将展开新的生活。把自己对父亲的怀念，用戏中两位父亲的视觉去讲述，婉转含蓄，似乎渐行渐远，却在掩盖的中心里黯然神伤———张艺谋也许正是那老派的传统中国男人，他的爱永远不会在自己口中说出，而是借“母亲”回忆中的初恋，高仓健对儿子的思念道出。
-戏言戏语
《千里走单骑》是张艺谋的艺术回归之作，不同于贾樟柯《世界》中边缘人的卑微与无奈，有别于王小帅《青红》中的残酷与冷静，描述的人类最美好的思想与情感。错错错
张艺谋拍了一部他心中的男人戏(高仓健)，不过没有挥洒他的武侠浓墨重彩，反而用一种柔情主义来敲击观众的心灵，这是冒险，但也是高招。和运超
《千里走单骑》完成了张艺谋一次宿命而完整的回归。说它宿命，因为老张是属于这个氛围的，是属于那片天地里的，是属于那种气质的；说它完整，因为老张终于携手高仓健，给自己还了一个愿，也给高仓健的银幕生涯画了个不错的异国式句号。Sky
在《千里走单骑》中，张艺谋再次利用了傩戏这个民俗性载体，而这可能是他利用得最为恰到好处的一次，没有“奇观化”，也毫不做作。傩戏对于影片的主题发掘，有着强烈的呼应，特别是配合起两对父子之间的感情细线索，真正起到了对观者动之以情、醒之以思的作用。王东/文
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