她们是骑着扫帚在天空中四处乱转的女巫；她们是有点神经质的问题女生；她们是在白天梦呓诡异小调的小妖精。她们是姐妹，可以在一起做音乐的姐妹，这多让人羡慕。当你第一次看到她们画着两撇胡子的怪模样，或许没办法从视觉上取悦你的审美；当你第一次听到她们超现实的音乐，或许没办法和甜美建立联系。她们是一部分人眼中的妖女，她们是一部分人心里的精灵——我想前者的比例要远大于后者。然而她们从不在意她们到底是什么。或许你只该把她们看作是一对不那么平凡的姐妹。她们叫Cocorosie。
可能我在一开始必须先向一部分人讲清楚一个问题：Cocorosie姐妹俩确实都是美女，只不过是她们有些刻意的掩盖了这个天生的优势，而把人们的注意力引到了纯音乐的方向，而在音乐中她们又是无比怪诞的，即使有甜美时不时的客串，都是相当冷调的。
Cocorosie由美国姐妹Sierra Casady 和Bianca Casady于2003年时组成。Cocorosie的曲风是游离而暧昧不定的，Indie-Rock，Trip-Hop，Indie-Electronic，Post-Rock/Experimental，Dream- Pop均有涉猎，所以干脆不做人为的分类倒来得更为明朗。Sierra负责人声、吉他、长笛等主旋律部分，Bianca则在提供和声的同时，负责打击以及采样、合成声效部分。Cocorosie在2004年3月由由著名Indie厂牌Touch and Go发行首张专辑La Maison de Mon Reve。2005年的9月，乐队又发行了第二张正式专辑Noah's Ark。
似乎所有故事情节都是这样展开的。Casady姐妹俩从小便酷爱音乐。时间一年年的过，两个小女孩一转眼长成了大姑娘，她们没能在一起成长，在音乐方面的发展也走上了两条不同的道路：Sierra在高中进行专业的歌剧演唱训练，而Bianca虽然没有这么好的机会，却也在私下坚持音乐创作。当姐妹俩在巴黎重逢的时候，在惊叹于彼此都已变成了亭亭玉立的少女之余，她们也惊讶的发现了彼此在音乐上竟达成了高度的默契。这种例子似乎还是很普遍的，兄弟姐妹的基因列表中总会比和陌生人多一些相同的片段。很自然，姐妹俩就在一起开始了她们的音乐旅程。
Cocorosie音乐的特点就是怪。人声怪，旋律怪，采样怪，情绪怪。Casady姐妹唱起歌来，就像童话故事里有点可怕但又不失性感的小女妖，诡异的悠扬，和声的张力很强，可以扁扁的像被谁捏着鼻子，也可以像唱歌剧那样浑圆，而大多时候都像梦呓一般懒散飘浮，呢喃拖沓。这种和声极自如地游走于爵士、蓝调、Trip-Hop之间。她们的音乐中打击乐器应用很少，整体感觉轻而薄，经常只是简单的吉他和弦做主线，漫不经心的长笛，远远传来的钢琴，胡闹似的手铃，以及小电音等。采样是Cocorosie的亮点。乱七八糟的能派上用场的都上了。会公鸡叫的闹钟，沸腾的水壶，车铃，链条，按键音，人的喘气声，车厢的震动声，各种你想得到想不到的玩具，还有许多我没法辨别的声效。它们在同一时间和姐妹鬼魅的和声一起涌入你的耳朵，感觉相当奇妙。你不禁要和这对姐妹再经历一次童心为泯的滋味。在这里残存着某个恬淡的夏天空气里的湿热，你被晒得有点晕，眯着眼睛，透过树叶望着那蓝得害了病一般的天空然后大段发呆。那是幻觉吗？你觉得身体好象可以飘进热气里，周围的一切人和物好象都被屏蔽掉了。是的，Cocorosie的音乐在最开始就被贴上了夏天的标签，它是夏天里最诡异而多彩的蝉翼。
这样的音乐，我们不禁要想起另外一些唱歌的女人们。其实，你只要记住，Cocorosie没有Bjork那么冷和酷，也没有Mum那么嗲和甜，这就足以把她们区分开了。而且前提是Cocorosie是姐妹二重唱。
相比起来，04年的专辑La Maison de Mon Reve要比05年的Noah's Ark实验性更加浓厚。我个人更为偏好前一张。Noah's Ark作为在前一张确立下的基调上的继承和发展，并没有走出太多新意，呈现出来的依旧是民谣般优美简约的旋律及整体音乐情境上童话般的奇幻色彩，但整体色彩更偏冷调。着重表现了重复的吉他和弦和简练的钢琴段落，而电子节拍方面则被有意识地弱化，个别歌曲中甚至完全放弃了打击节拍，仅以人声及器乐的旋律贯穿整个作品。与典型的Trip-hop相去甚远的是，Cocoosie舍弃了传统Down-beat的重型电子节拍，而发展出了更加贴近于IDM的细碎电子节拍的拼贴，辅以大量自然环境声效采样的间杂，让人仿似置身于诡异悠扬的旋律下遗世独立的童话世界。尖顶的木屋，沸腾的水壶，童年的玩具钢琴叮咚作响；猫咪咽呜的声音和远处牲畜的嘶鸣；雨后的下午，虫鸣蛙叫，阴暗的屋内隐隐的私语。时空交错般的恍惚感。从第一首歌“K-hole”开始，除去贯穿始终的钢琴伴奏间以缓慢节拍及少量合成器音色辅助之外，几乎没有其他多余的器乐音色融入，有的只是大雨将至的闷骚。她们唱道：“And all of the aborted babies/Will turn into
bambies…”这样的歌词可不是哪个姑娘都好意思唱出来的。第二首“Beautiful Boyz”值得一提，Antony & the Johnsons的Antony在此客串，他那独特的颤抖圆润男声和Sierra那略显神经质的嗓音完全不搭调地杂糅在一起，却营造出了不同凡响的哀怨效果，没有丝毫的不和谐；第10首，是Cocorosie和Devendra Banhart合作，当诡异的男声遇见诡异的女声，后果肯定比你想象的更为诡异。第3曲“South 2nd”以一段玩具钢琴和电话铃声采样开始，吉他和人声开始后便渐渐淡出，简单得就像你看到隔壁邻居的一对姐妹蹲在夕阳下的家门口，兀自的弹唱，不时的相视而笑，完全浸入了她们与世无争的臆想世界；同样把表现重心放在姐妹俩的独特鬼魅唱腔上的还有后面的一首作品“The Sea Is Calm”，这两首作品配器方面在整张专辑中虽然算得上最朴素，但却也成为了Noah's Ark中最让人舒服的两首歌。在“Milk”，“Bear Hides and Buffalo”和“Armageddon”中又运用了鬼魂哀号似的桥段以及动物昆虫的叫声采样，略显杂乱，有喧宾夺主的嫌疑。还有仿佛从老唱片机里放出来的“Tekno Love Song”、“Honey Or Tar”，都镶着夕阳的金边。
总体来说，Noah's Ark没有La Maison de Mon Reve那么招人喜欢。她们似乎有些在器乐和人声的搭配比例上产生了一定的困惑，有些作品明显矫揉造作的过了度，而且声效太过细碎使听者容易产生听觉上的审美疲劳。但从反向角度讲，是由于她们在这两方面的技艺都更为成熟了。谁让她们在这两方面都能独挑大梁呢？Pitchfork心狠手辣的只给了Noah's Ark3.4分——当然这个分数显然是过分苛刻了。我想还是个人取向问题吧。就像有那么多人迷“超女”一样，我相信也一定会有不少人迷Cocorosie这样的“妖女”——因为她们是会创作，会唱歌的“妖女”。还等什么，快去被她们蛊惑吧。尖儿/文
