《三联生活周刊》：香港导演的流向(4)

　　大腕们愿意忍耐好莱坞的游戏规则，固然由于这规则中蕴含巨大的名利，另一个原因是他们对本地资源匮乏的无奈。香港地区导演协会秘书长张志成说：“香港片从来没有一个阶段性，光靠香港是不能生存的，因为香港地区人口太少，市场太小。上世纪50年代开始去开拓海外市场，还有内地、台湾地区一直都是很重要的收入来源，所以香港片子从来都是靠海外回收，差不多占一半的重要性。那时很强烈的香港风格电影在海外和内地、台湾地区很受欢迎，到90年代武侠片高潮过去的时候就开始有点迷茫了。80年代吴宇森他们的黑帮片在内地慢慢失去了吸引力之后，陈可辛他们拍的那种中小风格的喜剧，也慢慢失去了台湾地区的市场，观众的感觉越来越没有，使我们在90年代开始就变得迷茫了。”张昭分析说：“香港常年模式是Sales模式，是制作公司，不是Marketing模式。”香港导演不缺乏商业经验，这种经验却欠缺一点全球眼光。

　　也并非所有导演都把目光瞄向美国，杜琪峰在1984年就和内地合作《冰雪寒霜》，1991年姜文与万梓良合演的《狭路英豪》是内地和香港地区合拍片的起点(blog)。合作的第一步并不愉快，张志成回忆道：“杜琪峰之后再也没有到内地来拍电影，可能过去十年八年他拍的是以黑帮题材为主，那些题材内地没有审批通过，这是跟内地市场格局的一个距离。”张昭也说：“创作者很敏感，你对他说，这个角色不能要，那段情节通不过，他很难接受，除非创造性地提供解决方案。”

　　持同样想法的不止是杜琪峰，具有忧患意识的陈可辛既看到了香港电影的后继乏力，又对内地缺乏信(听歌)心。陈可辛呼吁说：“香港院线一周上不了一部港片，必须生产新片填满档期。”2000年，从美国回来的他推行“泛亚洲策略”，与亚洲知名导演联合拍摄了《见鬼》、《三更》等影片，可惜没有达到预期票房。而现在的陈可辛终于用《投名状》证实了自己曾经的偏见是不对的。另一位致力于此的人是曾志伟，他成立了UFO电影公司，把有创意的青年导演集合在一起。他像内地的田壮壮一样，担当很多新导演的监制，为他们寻找投资。研究香港电影的影评人魏君子(blog)说：“像《江湖》的导演，从没拍过胶片，曾志伟就相当大胆地起用他。”