《三联生活周刊》：香港导演的流向(6)

　　内地当然不存在这个问题，绝大多数电影人都相信内地电影市场如果能健康发展，盘子应该达到100个亿。华语片的内地票房通常占1/3左右，张昭认为，不远的将来，可以上升到1/2或更高，这是建立于内地的人口数量之上。事实上，目前所谓的内地市场指的仅为“北上广”，即北京、上海、广州三地。张昭告诉记者：“国内电影市场的差异化、区域化这两点和美国很像，《穿Prada的恶魔》纽约观众占1/3，《霍元甲》主要票房在中部，所以《伤城》在上海、北京、广州的海报都不一样。上海是阿玛尼时尚版，广州突出凶杀，北京是‘每个人心中都有一座伤城’。”在处理甄子丹作品《导火线》时，他们遇到同样的问题。“我们到底是做一部有风格的动作片，还是更适合大众？这部电影原名叫《破军》，用的是紫薇斗数的概念，班底过去做过《杀破狼》，《杀破狼》在内地市场没有成功，在国际市场语境里更像独立制作的B级片，影迷喜欢，但小众。《导火线》从名字上就比《杀破狼》降调。直接的警匪故事，突出甄子丹的个人英雄主义和实打。”宣传时甄子丹主要去二级城市如沈阳、成都、大连等地。结果是周边地区票房上升，“北上广”地区票房下降，成都成为票房最高的地区，在张昭眼里，这是非常典型的区域性电影营销实例，说明二级城市的潜力。

　　国内的电影市场不是理想中的枣核状结构：中等投资数量上占绝对优势，大片与独立制作是少数派。相反，它是倒金字塔形，大片占据全年票房的绝大部分，小成本依靠电影频道生存。“中型片能到百分之四五十应该是相对健康的。当然中等的概念在变化，去年1000多万元的票房算中等，以后可能3000万元是中等，8000万元以上才是大片。不管什么尺度，中间要占到40%以上，因为大片折两三个，海外市场就不敢做了。”另一方面，中等投资的壮大才能保证更多导演有戏拍，有实战经验。

　　怎样才能让高风险的中等投资降低风险，并且进入国际市场呢？《霸王别姬》制片人徐枫的理念最直接：“拍我感兴趣的故事。”宁浩也有同样的想法：“我自己就是观众，我觉得好，观众也会觉得好。”从市场分析的角度，张昭归纳为：“有一个全人类的共同主题很重要，这是电影应该达到的深度，比如和平的主题，我们一个项目叫中国武士，来中国拯救大众命运的武士，这是西方人的概念。另一个方案是国际性的卡司、混合卡司(演员表)，在这点上《无极》的方向是对的。这是显性层面，当然要各地方人都能接受。从方式上讲，侯孝贤是诗词：姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。中国叙事是意事整合，不是线性、因果叙事。线性是全球相对接受的方式。你如果按类型化方式讲故事，至少被好莱坞教育好多年的观众能接受，故事发生在哪儿不重要。比如发生在清朝，你不用朝廷背景做核心元素就没问题。混合卡司由市场决定，美国不喜欢中国制造东西，但他就喜欢这个价格。在中国拍片成本比美国低太多，质量中等，价格低等，大众肯定买这个。这是没有任何人能阻挡的潮流。”-