上海电影节海报

    木卫二(影评人)

    正如很多人所看到的，尚未正式开幕，2014年上海国际电影节已经得到了“近年最佳”、“十年一遇”等好评，好片如云，围观者如山。几十家电影院的排场、精彩纷呈的优秀节目、热情无限的各地影迷……它们都继续扩大着这座城市的电影文化影响。

    不说迷影网上推荐的一百部必看电影，光是以外片为主的4K修复经典单元，以国产老片为主的经典重现，意大利的罗西里尼，法国的阿伦·雷乃，美国的马龙·白兰度，中国的吴天明与第五代……严格来说，每一部片子都值得一看。光是这几个偏重Classic的单元策划，影片数量已经超过五十部了，而电影节仅有九天时间。这就意味着，如果想要看完它们，一天需要排到五部以上，这基本已经是一个影评人或者狂热影迷所无法承受的生理极限(三大电影节的竞赛单元也只有20部左右)。按照不完全统计，往年最狂热的看片大牛，到达四十部的已经是凤毛麟角了。与此同时，还有数量更多的新片在等待着他们……因此这根本是一件不可能完成的任务。而在往年，一届电影节能标为“不得不看”的片子，顶多就相当于今年的4K单元罢了。

    就连多年来被忽略无视，且被所有人形容为鸡肋跟累赘的竞赛单元(竞赛恰恰是这个电影节的立足之本)，似乎也一下子焕发了容光。得益于多位影评人身份的选片人加入，上海似乎也跟上了世界潮流———让爱电影的人做专业选片的事，于是施隆多夫和周防正行也出现在了竞赛当中。哪怕是亚洲新人奖，片子水准也有较明显的提升。

    当然，光从节目片单来看，上海依然有不足。相比强势的经典老片和日韩电影，上海电影节的台湾电影和香港电影严重缺失，台湾本土电影索性是一部都没有(连常规单元都没有)。此外，去年把《小时代》评为最佳影片的电影频道传媒大奖，这个“黑箱子”的存在，总叫人如鲠在喉。不明真相的人们总会惊呼：上海国际电影节居然选出这等片子！（注：电影频道传媒大奖并非上海电影节竞赛单元奖项，而是由电影频道发起成立，依托上海电影节平台，由主办方联合国内数十家主流媒体评选，通过记者投票产生各大奖项。）

    在官方发布的《市民手册》(以前的《电影手册》)，有人在卷首语上绘声绘色地描述着一个影迷的疯狂行动：请长假、坐飞机、看电影、三年如一日。类似这样的影迷其实不在少数，有专门给自己放工的白领、有通宵排六小时队的年轻人……上海国际电影节能如此高烧不减，除了节目质量过硬，除了文艺青年众多，更多还是佐证了当下院线电影的内容同质化以及乏善可陈。即便国产电影已经有所抬头，但对大多数人来说，进电影院依然等同于看大片。而电影节的存在打破了这一切，他们可以找到志同道合的朋友，可以大胆放心地鼓掌，享受真正的电影节文化。那些在盗版碟和电脑上过目的经典佳片，它们还要在大银幕一一重现。毕竟，无论胶片时代或数字时代，一部电影和一名观众的终极归宿还是属于电影院。如果你在上海影城一号大厅看过《红》，被《大地惊雷》所震惊，流连于《玩乐时间》，那么，你一定会同意我的观点。

    毫不夸张地说，一届上海国际电影节的排片量，相当于中国电影资料馆两年的日常放映总量。如此海量的放映场次下，一个影迷必须做出内心选择：你喜欢新片还是喜欢老片，你喜欢日韩电影还是喜欢好莱坞电影。或有能一概通吃一网打尽的杂家，但那样显然会顾此失彼，患得患失。实际上，如果稍有观影阅历，一个人总归知道自己喜欢哪个导演，哪种类型片，或者是哪个风格流派的电影。譬如，我就不会强迫自己去看伯格曼和戈达尔，对《变形金刚4》也毫无兴趣。如果有的放矢，而不是亦步亦趋，那么，每次电影节的观影体验无疑能更上一层楼。

    如开头所言，太过集中的好电影，会导致生理不适以及电影节综合征。有人喜欢火山爆发，但多数人还是喜欢细水长流。因此，如何让更多的人看到想看的电影，那就需要把电影节日常化、全年化，分散掉过于集中的物力、财力和精力。讽刺在于，在中国本土，上海国际电影节就好像已是一个无法复制的特例。哪怕是北京国际电影节，追赶起来还有段路。也是最近，在法国电影联盟的运作下，南京、武汉、成都、深圳、西安、济南、沈阳等地都举办了法国电影周(电影周的放映作品也出现在上海)。眼下几年，以展代节，以电影周代电影节，不能奔赴上海的影迷，大概只能依靠这些了。但无论是对上海国际电影节，还是对那些在院线里看不到的好电影，我们都有理由期待更多。