“四大花旦”之徐静蕾：从玉女到才女的转变

　　如果“玉女”像徐静蕾理解的一样是个类似“白雪公主”的称号的话，那她今年当导演出写真写散文心得一系列事件可冠以她另一称号__才女。这样就全面了，不致于大家总对这个词拿得起放不下。

　　在这一年多时间里，徐静蕾还保持着“四大花旦”中不温不火的那个形象，在《开往春天的地铁》、《我爱你》中都结了婚嫁了人，还老不成熟，一个彷徨在爱的边缘不知所从，一个爱得死去活来争吵不休，恰似两种爱情态度，有了挑战演技的意味。因而有人说她转型，说她不想永远清纯玉女了。但或许正像她自己说的，人家怎么说就怎么听吧，大家并不了解真实生活中的她。

　　当导演最怕没想法

　　记：这一年你拍了好几部电影，还当了导演，有什么是你自己觉得最值得一提的？

　　徐：去年一口气就拍了好几部戏，包括导演了一部片。我以前一直说想拍电影想拍电影，结果去年就接了那么几部，比如《花眼》《开往春天的地铁》，但并不是每一部戏我都是主演。而今年就是《我的美丽乡愁》，还有自己拍的《我和爸爸》。我觉得最大收获还是自己导一部电影吧。

　　记：什么时候萌生当导演的想法？

　　徐：当导演应该是在拍《我爱你》的前后，写剧本是在拍《我的美丽乡愁》的时候在广州写的，但是当不当导演还没决定，只是试着写。这事都是挺顺的，我写完之后一个月就开拍了，因为我觉得应该当一个实干者，而不是幻想者。很多时候会想自己能干这个能干那个，但是不去尝试的话永远不知道自己能不能干。

　　记：做下来感觉顺利吗？

　　徐：还是非常顺利的。我当然知道做任何事情都会有困难，需要组织一个摄制组，拍摄那么多道程序。但是我找到一个非常好的制片主任，细节方面不用你操心，导演想的就是镜头和怎么把表演掌握好，其实电影没有我们想象的那么难。导演并不要求是个“全才”，你只要大概懂，知道你脑子里想要的什么，别人会帮你去完成，最怕是没想法。

　　关于《我和爸爸》

　　记：当初选择拍这样一部片子作为你的第一部作品，是因为你和爸爸之间的感情是你最想表达的吗？

　　徐：也不是。这个片子并不是讲我自己的故事，我的家庭是很完整的。是因为我演戏演了这么多年，都是爱情的戏，我想演一些别的。亲情的题材是我最容易受到感动的，所以我自己就选择了这样一个题材。但是我不想拍一个高大全的，没有缺点的父亲形象，我希望拍一种丰富的人物关系。因为有了血缘关系，一个有很多缺点的人是你父亲就始终是你的父亲。这是我选择亲情题材的原因。

　　记：影片重点是写爸爸多一点还是写“我”多一点？

　　徐：写父亲多一点。这个片子的主角是爸爸，因为是从“我”的视点看“我爸爸”。在一个半钟的影片当中，讲述了十年里面发生的事情。当中我们有五年不在一起，我就把这些时间去掉，只说“我眼中看到的爸爸”，尽量用主观的视点去看爸爸。

　　记：最后是大团圆结局吗？

　　徐：不是大团圆，最后爸爸死了。(为什么死了呢？)是一次意外，有人看完会觉得是不是有点儿悲剧，我自己觉得它不是悲剧。其实什么是悲剧呢，人最大的悲剧就是什么人到了最后都会死，剩下都不叫悲剧，因为还有生活，人总是要往前走。

　　记：自己看的时候有没有被感动落泪？

　　徐：现在似乎说“好片子就一定是让人落泪的片子”，我觉得不是。我自己认为什么是好片子，就是看完之后觉得有点不对劲儿，你也不知道为什么，只知道心里的感受特别复杂，也许出门撞了一下墙，一下子就哇哇大哭。真正的难过是无从发泄，也许要通过被磕头疼了才被刺激了。我看过的片子、音乐那种煽情可能当场会让我哭了，因为这是人类的本能，但是我还是不会认为这就是一个好片子。我希望能拍出那种感觉，避免煽情。其实片子里面有很多可以煽情的地方，但是要适可而止。其实人的更深的感情应该是更含蓄的，更埋在心里的。

　　坚持就是成功

　　记：现在感觉影片水准怎样？

　　徐：基本上完成自己的想法吧。(有没什么出入？)肯定有出入。因为经验不足，也不能找客观原因了，有很多东西想象的和实际拍出来的可能不一样；另外就是时间确实特别紧张，因为有资金的限制，拍摄时间又很短，有些东西拍得稍微粗了一点，应该还可以细腻一下。但是总体的调子和风格基本上确立了，我希望拍一个“从容”的电影，人应该很从容地面对事情。在生活中有很多很激动的事情，但最后都必须从容地面对，我就是想拍出这种感觉，这种感觉已经拍出来了。

　　记者：做了导演后会不会对导演与演员之间的沟通有一个新的理解？

　　徐：人和人之间的沟通其实是一件最难的事情，包括我演戏的时候也碰到这个问题。当了导演之后发现演员其实是特别重要。因为虽然作品是导演的，但必须通过演员来塑造角色，导演的想法必须通过演员来表现。

　　记：很多人说你提前完成了这个转型。不少女演员到了一定年龄，要是遇不到好剧本的时候就特别着急，好剧本毕竟是可遇不可求。

　　徐：我心理上的成熟可能完成得比较早，现在也到时候了，不是强迫着自己要去这么做。这一个过程干下来还是比较顺利的，困难是有，但是没碰到摧毁性的问题。当然也是拍之前有一个信念，就是坚持。什么叫成功，完成了，坚持下来就叫成功；所谓失败就是拍得半途而废，拍得不好不叫失败。

　　《我爱你》不是转型

　　记：你觉得《我爱你》这部片子有没有给自己一个突破瓶颈的机会？

　　徐：我觉得是给了我一个表现的空间。大家老说转型转型，我也就人家这么说我这么听。因为我们是针对角色，而不是针对“转型”这句话，要是真的有一个好的角色，不存在转不转型的问题。如果角色不好，也不会因为要“转型”就演。

　　记：大家说你在《我爱你》当中是“本色表演”，但是你不大认同，你自己心里是怎么想的呢？

　　徐：其实这个问题没法想。什么是“本色表演“，如果说演员生活中是什么样我演的就是什么样，那我肯定不是“本色表演”，其实你说我拍过张元两部电影，哪部戏是我的“本色表演”？哪部戏都不是“本色表演”！但是别人不相信，他不了解你平时生活是什么样，他只是从荧幕上看你，那我后来宁可把这种说法说成是“夸奖”，我演什么都说是我“本色”，说明我的表演没有痕迹，只能这么去想这个问题，这个问题没有什么争论的必要，就是角度不同造成理解的差异。

　　记：《开往春天的地铁》里面有两个人在浴缸里面的镜头，虽然没怎么具体表现，也算是挺大胆的，当时有没有想过要保护自己的形象？

　　徐：我确实没想过，以前也没想过。如果不是他们这么说，我想不到这些东西。刚开始拍戏的时候是希望自己能够漂亮，我可以在各种地方漂亮，我不用在角色里满足自己的虚荣心。我没有存心把自己塑造成一个“玉女”，我也不明白究竟“玉女”这个词是什么概念，是不是说什么“干干净净”的就叫“玉女”，那我是挺干净的，很多人也是挺干净的。我不是说反感这个词，而是有点担不起，这词太好听了，就好像“白雪公主”这种意思。

　　展望事业

　　记：你自己感觉今年是不是在事业上迈了一大步？

　　徐：其实是在我自己的心理上迈了一大步。(成熟了？)肯定是往成熟的方向走，也就是想一些该想的事，今年自己心态调整得挺好的。

　　记：会不会有什么明确的目标？

　　徐：我觉得目标是定不出来的，只能说做到那一步会出来那样的效果，才能想下一步。

　　记：暂时有没有想到明年自己要拍些什么片，干些什么事？

　　徐：有，有一些电影在谈的过程中。(电视剧还接吗？)电视剧可能花的时间太长了，我可能没有时间花三个月去拍一个电视剧，所以电视目前有一个计划，但还是电影的比较多。

　　喜欢生活在自己的空间里

　　记：最后谈谈你的感情生活吧。刚才谈到关于爱情的看法，你好像不大相信爱情。

　　徐：我没有不相信爱情，只是把爱情当作什么来理解。人的感情有一个发展的过程，一见钟情比一辈子到老那种要更容易一点，最重要还是要选择一个能跟自己过一辈子的人。这样的人就必须具备共同的爱好，有共同的话题可以聊，大家关心的东西都有相似之处，这样就可以长久。

　　记：在演艺圈里头见过这么多分分合合，对爱情还有信心吗？

　　徐：有信心。我从来不把自己的私生活和自己朋友之外的人去说。因为人是特别害怕生活在众目睽睽之下的，虽然它并不会对你产生百分之百的影响。我愿意生活在我自己的空间里面，也许我在宣传影片的时候会说一些对感情的看法，但是我真正的感情生活是绝对不会告诉的，可能我自我保护意识比较强吧。南方都市报记者谢晓