“李吉他”的顾客大多是音乐界的艺人或乐手，他会根据顾客的要求和特点进行特殊的定做。“李吉他”的价格不菲，每把大约在4000到6000美金之间。由于完全是手工制作，李宗盛称自己的吉他有“宝剑赠英雄”之意，他不把它当作生意，目前也还没有能力和准备将它经营成为大众品牌。两年多的时间里，“李吉他”的产量为30多把琴。
但是，做出为国人认可并为之骄傲的大众吉他品牌始终是李宗盛的理想，他希望用自
己生命中的一段时间虔诚地做这件事情，那是他的梦想，他不考虑赚不赚钱的问题。他说，他知道内地有很多做琴的行家好手，他希望得到大家的鞭策和鼓励，也希望能和他们合作，希望有一天终于拿出一把琴来大家都说好，希望大家共同努力打造出华人自己的品牌来。
他还感慨，国内的低档琴实在太差。因为自己刚刚进入青春期的大女儿也开始学吉他，老师给的琴很差。李宗盛说：“老师当然不可能知道她的父亲是李宗盛。”但是，看到女儿的琴，总让他想，怎么让孩子就用这么差的吉他学琴呢？于是他有了一个想法，希望可以做出又便宜又好的琴，然后送给小朋友。
■很久没写歌的道理：那个梦想我已经完成了
李宗盛把做出好吉他当作自己的信仰，那是他一个正在实现中的梦想。他说有人因此而问他：“小李，你最近为什么不写歌了呢？”我说这也是我想问他的。
他说：“我很幸运，那么多的人为什么我写的歌比较受欢迎呢？那个梦想我已经完成了。我觉得人生不同的阶段有不同追求的事情，现在再写一个歌，去给一个歌星咸鱼翻身也好，扬名立万也好，让哪个唱片公司赚得满盆满钵也好，这个事情我不是说不好，可这个事情我都已经做过了，而且已经有别人在做了。”
但是，他还是会写歌，但他现在写的歌不再考虑如何让他人走红，而是更多考虑自我完成，所以他自己的新专辑录音录了很久都没有拿出来发行。他说：“它是我和这么多年关注我的人的一个沟通，而不是一个固定要出专辑的歌手，每年要有新歌打榜，维持到一个什么走红的程度，
表明我还在这个行业活动。对我来讲不是这样，我觉得我40岁以后，音乐反而是一种自我完成，前面那段时间我认为我是一个比较幸运的、尽责的唱片从业人员，我写的歌不是每个我都喜欢，可是我在那个身份、那个位置，就得完成那个位置赋予我的任务，既然你是写歌的，你就得不断写出红的歌，这是你的天职啊；你是制作人，你就应该让歌手红。”
我追问他有哪些特别特别走红的歌其实是他自己不喜欢的，他解释说：“也没有不喜欢，它就是一个工作，它有大量的技巧和观察，可能它最后也是一首很好的歌，可是它不是我内心最期望、最喜欢的那一种。比如这样说好了，你看我写给我自己唱的歌，比如说《远行》，比如说《希望》，写给我自己唱的歌的时候都是满自我的，可是当我帮别人写歌的时候，我就会非常非常地想怎么会让别人走红，我的歌就可以分成这样两块。接下来我要写的歌就是自我完成。”
但在我看来，他这样的自我完成，似乎比给别人写歌要审慎得多，新专辑录了很久，却迟迟没有拿出来与大家见面，他自己也说，他是一个理想主义者，不论是做吉他还是做音乐，他都希望能够过得了自己这一关。有一次在听完他的新专辑之后，“五月天”的阿信在吃饭的时候问了他一句他自己都不知道怎么回答的话：“大哥，你是不是做什么都要做第一名？”他说：“可能是吧。我是完美主义者，什么事情做之前都已经想清楚了，要做什么，要达到什么目标。”
据说，连他桌上摆放的东西，每一样都要摆放得很整齐，物在其位。他笑着说：“这是性格。”
