整版导语——
能和“臭嘴”曾志伟、搞笑导演王晶“桃园三结义”的人会是什么模样呢？估计所有可能出现的词汇里不会有“儒雅”两字，事实上，朱延平就是这样一个人。本月23日当晚，台湾名导朱延平在杭州萧山的金马饭店接受本报记者访问，一番大话，尽显锋芒。
他笑说自己长得很“书生”，不像曾志伟和王晶，痴肥痴肥的；还大爆王晶是第一低级下流，当然也心服他是第一超级搞笑；已经拍了100多部影片的朱延平坦言，自己已经没有什么特别想拍的电影了，只有才拍过8、9部的导演才会有特别想拍的影片，那是他们没有拍够……此君一口开，你便会深刻体会到何谓“物以类聚、人以群分”，朱延平那张嘴丝毫不逊好友曾志伟，够准；嬉笑怒骂的本领也不差王晶，够狠。要不，他怎么能当起张艺谋和赵薇的主治医师呢！
伊本喜剧天才 偏走艺术路线
小燕子太遗憾——过早求名走错路
主治医师：台湾著名喜剧导演 朱延平
诊治对象：著名演员 赵 薇
时间地点：7月23日 杭州
-病症之外围因素——喜剧难拍，更难演
说起喜剧导演，如果说内地有冯小刚，香港有王晶，那台湾就非朱延平莫属。从早期的《笑林小子》、《逃学外传》、《逃学战警》到近年的《房东老爸》以及今年的《妙探神威》，朱延平的喜剧不同于冯小刚对白式的幽默，也差别于王晶无厘头式的搞笑，他说，自己的喜剧电影更多的是通过肢体来表现，比如讲一句话常常摔交——“哐当”一声，观众也跟着“扑哧”了。当然喜剧电影不会真的如此简单。在朱延平的印象里，中国人最缺乏的就是幽默感，所以最难拍的是喜剧，最难演的也是喜剧。“拍哭戏很容易，赚大家的眼泪很容易，你看大街上的中国人，有哪一个在笑，全都是愁眉苦脸的，我们中国人天性就不像外国人那么开朗、乐观。基本上喜剧在中国是比较难拍、也比较难演的。”
难拍也仍然坚持着拍，难演也会有人来演。从早期胖乎乎的郝邵文、机灵的释小龙、到以打喜剧招牌的张卫健、吴猛达、曾志伟，再到如今拉上台湾搞笑天王吴宗宪，朱延平的喜剧队伍的确够看。所谓“喜剧靠天分，演技靠努力“，一个演员能否演好喜剧不是课本上教的，而是天赋。难怪朱延平一再感慨，“喜剧光有导演是不行的，还要有好的喜剧演员才可以。就像找梁朝伟和金城武来演，和找吴宗宪和周星驰，两者的效果是完全不一样的。喜剧是否成功，演员占有很大的比例，而且是非常重的比例。”
正是“平常演员易得，天生喜剧难求”，但朱延平眼中却有一个天生的喜剧之才——赵薇！他语出惊人地一口判定，“赵薇是个最了不起的喜剧演员”。遗憾的是，如今的赵薇似乎并不知道自己“病“了，这不名导朱延平为名演员赵薇开诊。
-病症之内在表现——天生喜剧才，偏走艺术路
喜剧演员赵薇，何许人？不是《绿茶》中晃着茶杯给人算命的深沉女硕士，也不是《天地英雄》中一身白衣，尾随汉子姜文的美貌女子，更不是刚和著名艺术片导演霍建起合作完《情人结》的青春少女……而是《还珠格格》里那只飞遍整个东南亚、闹翻天的“小燕子”。
“赵薇是了不起的喜剧演员。她的‘小燕子’很喜剧，影响力非常大，不仅台湾受欢迎，连香港都很接受，整个东南亚都形成很大影响。很遗憾，她现在都拍电影了，而且也都不拍喜剧。”
号称“赵薇年”的2003年并没有带给赵薇意料中的收获，《天地英雄》、《炮制女朋友》、《绿茶》和《玉观音》的相继上映，为赵薇“赢”来了“票房毒药”这个称呼，让赵薇在此后的采访中谈票房而色变。问题出在哪里？对此，朱延平拿出了自己的独家“诊断书”。
“她后来拍的电影都比较偏向艺术，我认为这不是她的专长。她的喜剧天分很了不起。但她现在都是往比较偏重艺术的片子靠拢，其实，她在艺术电影这方面的表现，并不特别。如果她走向商业电影，有人替她写一个喜剧的电影，她会很有市场和冲击力。”
其实，赵薇《还珠》之后的喜剧天分并不是没有人赏识，周星驰就慧眼识英雄，在当年的《少林足球》中和赵薇合作了一把。当时，评论猜测，赵薇是否可以如愿凭借星爷提供的合作机会摆脱以往“小燕子”表演模式，显然结果并不是这样，影片中，赵薇从蓬头垢面、破衣烂衫的揉馒头出场，到戴着假光头套在球场上假模假式地打起太极拳，她的角色不像女主角，倒像是星爷的一个“施舍”。尽管《少林足球》成功了，但正如朱延平分析的，《少林足球》的成功靠的并不是赵薇，而是周星驰。“那不是赵薇的作品，是周星驰的作品，而且她在里头的角色一点都不好笑。她是一个了不起的喜剧演员，很有潜力的，只是她自己并不……我不知道她是怎么想的，或者是没有机会吧？”
-病因之最终寻找——商业得利，艺术得名
如果有了大把大把钱之后，你最渴望的是什么？这是朱延平谈到赵薇为何执著于艺术电影的不成功尝试时提出的一个反问。对像赵薇一样的明星们而言，“利”的下一战是什么？
在很多演员，尤其是女演员眼中，拍喜剧电影并不是她们真正喜欢的，搞笑被误解为和浅薄联系在一起，也和她们爱美的天性不符合，喜剧不能表现她们的魅力，偶尔还会牺牲色相博君一笑。“所以，连一向在香港电影中有着傻大姐意味的郑秀文也开始向关锦鹏靠近了。郑秀文在香港非常红，但她也想拍关锦鹏的戏。也就是说，当一个人得到利的时候，她就要一个名，名利、名利嘛。其实，赵薇赚了不少钱，郑秀文也赚了不少钱，赚到钱之后，她们就要一个名。想要名就会想到拍艺术电影得奖，这是每一个明星发展的过程。”
卿本专艺术 偏走商业路
张艺谋很厉害——港台人的钱都赚
主治医师：台湾著名导演 朱延平
医师助理：本报记者 郑 敏
诊治对象：著名导演 张艺谋
时间地点：7月23日 杭州
-病症之商业情结——商业电影，就是要卖钱
2002年，朱延平刚在第六届长春电影节上说过，华语电影的导演中很多人执迷于艺术电影，而较少地进行纯商业片的操作。事过一年，张艺谋带领《英雄》率先打响了进军商业电影的号角，今年的《十面埋伏》更是将商业操作“埋伏“到极致。对于张艺谋从艺术到商业的转变，更多的人是表示不理解。但是，作为曾经被张艺谋的《活着》和《菊豆》“整个儿打晕过去”的朱延平却表示理解——
“可能好多人对张艺谋的想象，觉得他应该不只是这样，感觉他有一点在赚钱。其实，赚钱并没有错，一个愿打一个愿挨，所谓的商业电影就是这样，它并不要很高的艺术价值或者很崇高的理想，只要你去看了。骂其实也是一种发泄，总比影片默默上映，默默下档要好吧！”
尽管比起《英雄》和《十面埋伏》，朱延平更喜欢《菊豆》、《活着》和《我的父亲母亲》，但是，从商业电影来讲，《英雄》和《十面埋伏》确实做到了商业电影的要素，是内地、香港和台湾最卖钱的电影，这点朱延平绝对的佩服。“作为商业电影，张艺谋很厉害，连香港和台湾都接受了他的《英雄》和《十面埋伏》。台湾观众对内地电影的接受并不好，陈凯歌和冯小刚的完全不行，就张艺谋是个特例。包括《天地英雄》也完全不卖钱，只有张艺谋的电影大卖。”也许，徐克拍《十面埋伏》不会比张艺谋差，很多导演拍也都不会比他差，但是，别的导演拍未必能像张艺谋那样卖钱，朱延平把这归结于“商业电影一个很奇特的现象”。
作为最早在台湾拍摄商业电影的导演，朱延平清醒地看到，张艺谋从艺术到商业转变的背后，“从艺术到商业，这都是张艺谋个人的想法，外人不可以说他是对还是错。可能他觉得他需要赚钱，他就拍《十面埋伏》，如果他觉得需要艺术，他就拍《我的父亲母亲》。这和台湾许多导演一样。台湾有些导演他就是不需要赚钱，像蔡明亮和侯孝贤，他们坚持自己的电影不是拍给观众看的，而是拍给少数顶尖的影评人和少数顶尖的有感觉的观众看的，他也不在乎一般的人看不看，但是他也赚不到钱，过得很辛苦。像蔡明亮，到现在都没有钱，到现在都没有汽车，还是坐公车，坐巴士，但是他甘之如饴，因为他受人尊敬。每个人的追求不一样，我就很喜欢钱，追求疯狂卖座，我也赚了很多的钱。这样做了，电影才会有多元化。”
-病症之获奖情结——拿奖是个光荣的追求
朱延平直言自己拍过很多电影，战争片、青春片、喜剧片，甚至三级片也拍，在他认为如果一直拍喜剧或者战争，他就会死掉，就像人吃菜一样，如果总是吃肉，肯定会腻的。所以，导演选择不同题材的影片来拍原本就是件很正常的事情。张艺谋选择拍商业电影，那也是他的个人看法，没有对错之分，“不可否认，张艺谋是个了不起的导演！”对一头扎进商业片追求大卖的朱延平而言，不会考虑为了参加电影节而拍某种电影。但不会并不表示不理解，于是，对于传说中的“张艺谋获奖情结”，朱延平有一番精彩的注解。
“当你追求艺术的时候，你的最高成就就是戛纳拿奖，或者到别的什么地方拿奖，这就是艺术电影的最高境界，这个无可厚非。就像我，商业电影的最高境界就是卖它两个亿、三个亿。想拿奖并没有错，就像考试想拿100分，这有什么错呢。小学时，想拿奖是个光荣的事情，从来没有听说过，哦，你想拿奖，真不要脸。话不能这样说，只要你拿到奖了，你就成功了。我卖钱了，我就了不起。每个人都不一样，我拍喜剧，你笑了，我就了不起。”
只是获奖有时候更需要一种运气，比如李安。“他是时势造英雄。其实，拍武侠片香港很厉害，包括徐克、袁和平，但拿奖的却是台湾导演，这就是因为李安的运气好过徐克。在我们来看，《倩女幽魂》好看还是《卧虎藏龙》好看？我第一次看《倩女幽魂》的时候，我也吓一跳，徐克也是我佩服的导演之一。但是，《倩女幽魂》并没有在世界上掀起一个波澜，反而是时间到了，李安来收成果。他把所有香港的这几年研究的武术和拍武侠片的技巧，来个集大成。就像以前年轻的成龙想打进好莱坞进不去，现在老了，却进去了。所以，这都是个人的机遇。”(特派记者郑敏发自杭州、特约摄影莫大林)
