《孔雀》得了国际大奖，对此，我一点儿都不觉得意外。原因有三：第一，这是一部艺术片，艺术片得奖是正常，不得奖才是失败；第二，这是一部小成本的艺术片，没有太多的商业元素蕴涵其中，而这往往是获奖影片共有的“面相”；第三，影片的导演是顾长卫，一个善于用镜头审美的资深摄影师。一个发生在上世纪七八十年代的故事经由他的手可以变得摇曳生辉催人泪下，不是没有理由的。
就是这三个因素，促成了这只“孔雀”的一飞冲天。
用小制作赢得世界的瞩目，顾长卫显然不是第一人，张艺谋当年曾经多次凭借小成本的电影在国际上引起强烈反响，只是后来，他没能抵制住诱惑。于是，我们眼看着一代有头脑有水平的导演沦为电影商业化的牺牲品。
商业炒作让电影市场变得繁荣，却也让电影本身失去了许多原有的魅力。久而久之，当艺术片也不得不向商业妥协的时候，就是电影最大的悲哀。谁若能顶住这一切逆流而上，谁就是高手。
张艺谋没能顶住，而顾长卫却顶住了。当老谋子用经过商业包装的武侠片几欲打开国际市场却依然没戏的时候，顾长卫却用这样一部小成本小制作赢得了国际上的认同。从“大摄影师”到“小导演”，像顾长卫这样从高处走下来的人还真不多，但就是这样的人才最能认清现实。
与此同时，艺术片靠在国际上“镀金”来赢得国内的关注，进而争取票房，比之商业片先争票房再争奖项的运作模式，艺术片的导演们显然更有头脑一些。从这一点出发，《孔雀》不仅是顾长卫的成功，也是中国电影在某种意义上的重新出发。本报记者 翟剑
