在了解了文硕先生及团队创作该剧的背景之后，再来评说一下初步的听感：这张音乐剧歌曲专辑的样品已经在遵循“百老汇音乐剧”传统的尺度内实现了一定的收获。
这是一个良好的开端，至少证明了一个团队创作与制作中国原创音乐剧作品的基本可行性。用这个歌曲专辑去吸引和说服文化产业领域的投资人信心，已经有了可信的成算。
有趣的是，在两年的计划与准备中，各种风险的冲击下，文硕团队在创作这部作品的征程中，其足迹不知不觉的被置入了一个合乎西方音乐剧作品开发的“惯例”轨迹中，即是“音乐剧概念唱片”的先锋冲滩……
随着市场的初步反响，激励创作队伍将注意力放在更进一步的如何编造一个能够“征服人心”的的原创故事？如何将舞蹈设计体现出中国原创的本土化风格？如何引人入胜的舞美设计？……诸种娓娓动情的音乐剧元素整合的一体化“现场戏剧效应”的观念，将是引导该剧不断趋向完善的一条探索之路。
有些听众感受到了音乐的“唯美”气质，这就给故事角色的“演员形象”带来了一个唯美至上的期望值，也给故事情节中的“戏剧张力”带来了引人入胜的心理期盼，甚至对舞蹈、舞美、音响效果及多种元素的美感协调性……都带来了更高的视听感官上的心理要求。
毕竟，目前国内的音乐剧爱好者已经有了不同的方式，预先赏析了不少西方优秀的音乐剧经典作品，在视听欣赏力上达到了一种较高的期望心态。
为此，我们如何选择应对的方式？决定了该剧能否步步为营的创作试验道路。
一部音乐剧电影的整体投资规模，将成为一种难以预计的庞大风险？或者，我们可以先期小规模的制作一个舞台版本，用来投石问路，趋利避害……
若与“悲惨世界”中文版的进程同步，可以计划在2006年6月舞台版初演，2007年6月电影版上演。将是一个有趣的方案。
(上述设想，纯属个人观点。)
海上明月生
