文/爱地人

　　三十年前，罗大佑在他的名作《鹿港小镇》里唱过“台北不是我的家，我的家乡没有霓虹灯”。三十年之后，容中尔甲也在他的新作《故乡梦》延续了“人在霓虹，心飞故乡”的感触。虽然罗大佑的歌里，更侧重表达了工业文明和传统社会的矛盾，但其中依然不乏一种对故乡的眷恋之情。只是这一次的容中尔甲，显然更彻底、更纯粹，将《鹿港小镇》里没能眷恋透的故乡，用一首歌一次恋了一个够，让《故乡梦》成为了一首关于故乡的最美情歌。

　　故乡，是一种情感，也是一种牵绊。故乡，其实并不仅仅只是一种回忆，一间老屋和一对双亲。故乡，很多时候就代表着一种梦想和理想最初的地方，是梦想和理想的家，当出门闯荡的游子，久经风霜变了模样、老了世故之后，还能通过故乡这枚镜子，找到自己昔日的模样。

　　在容中尔甲的《故乡梦》里，可以听到那个最最最遥远的故乡的白云、山脉、草原，许多民歌里都会出现的姑娘的身影。那里不谙工业，也没有PM2.5，是世外桃源，也是梦里天堂。

　　而故乡的美，有时候也并不是仅仅只靠身在其中才能体会。作为一个歌手，离乡背井寻找梦想的容中尔甲，有这个体会、也有这个经历，因为远离故乡，去城市追求梦想，而特别能够感受到故乡与梦想之间的距离和差异。也正是有了这样的对比，故乡的山水才格外的澄澈。距离产生美，可以形容爱情，其实也可以形容对故乡的情。

　　比较让人欣慰的是，即使闯荡城市多年，但容中尔甲的身上，依然不失那份家乡的情怀。甚至可以说，他是将家乡的山水，家乡的自然人文特产，带到了城市里，带到了工业文明的世界里。他更像是连接故乡和城市的音乐使者，让人能够从他的歌声里，找回自己的故乡，莫忘自己的故乡。当然，在《故乡梦》的音乐里，如果还不能让你想到你的故乡，那么你可真就有可能是从来没有离开过故乡的人。

　　《故乡梦》拥有所有原味、本质民歌的优美、自然和淳朴，但又不同于那些献媚和模式化的歌曲，《故乡梦》呈现的就是一片原生态的图景和情感，这里面更没有什么“中国风”和“民族风”，而只有中国和民族。是故乡的味道，也是老底子的味道。尽管韵味是西南地区的，但故乡的情怀却是共通的。

　　值得一提的还有容中尔甲的演唱。当民歌已经成为一种炫技的载体，民歌本身也开始变得世俗化和流行化，那么我们还要那样的民歌干什么？可以感受到的是，容中尔甲在《故乡梦》里，既唱出了那种对故乡深情的思念，那种柔和的优美，亦在副歌部分呈现出一种壮烈与豪迈，从而让故乡梦这个梦，变得更具体也更立体。它既带来一股暖流，亦带来一种激流。这其实何尝不就是故乡的魔力，给你最温暖的胸怀，让人不再孤单和凄冷，又给你无尽的动力，让你在追求梦想的道路上加足马力、永往直前。

　　每个人心中都有一首故乡，而容中尔甲的《故乡梦》，也许是其中最瑰丽的一首。