本报讯(记者张璐诗)10月21日、22日，以录制“发烧”唱片闻名全球的美国辛辛那提通俗管弦乐团(CincinnatiPopsOrchestra)将首次登陆国内，由好莱坞“御用”电影音乐大师孔泽尔(Erich.Kunzel)执棒在人民大会堂演出。日前，记者通过电话对孔泽尔进行了越洋采访。
国内的乐迷最早接触他们，应该是试碟“发烧”专辑“Roundup”，及里面以西部牛
仔风格演奏的西部故事片《七侠荡寇志》主题曲。据主办方透露，乐团将有120人来京，用交响、爵士、流行、电声等形式，演绎包括30部好莱坞大制作：《星球大战》、《指环王》、《教父》、《狮子王》、《泰坦尼克》、《辛德勒名单》、《超人》、《歌剧魅影》、《猫》、《卧虎藏龙》、《X档案》、《哈利·波特》等的主题曲，而且两场演出的曲目可能完全不同。
擅长将现代音乐(包括电影配乐、百老汇舞台剧、广告音乐)以通俗交响乐的形式展现的孔泽尔，从艺已满40年，他指挥辛辛那提通俗管弦乐团已有28年。1984年，他和辛辛那提通俗管弦乐团将电影《星球大战》的音乐录制成唱片，其中的《星战主题曲》成为星战音乐史上的经典。《歌剧魅影》的开头一段为乐迷熟记：风雨雷电夜，女人惊慌的呼吸和脚步声以及木门慢慢打开的吱呀声，构成不寒而栗的画面。
《西部大赶集》的牛羊成群、马上牛仔呼啸吆喝、酒馆打斗枪击，还有西部草原的营火狼嚎，活生生展现出荒野趣味。而在唱片录制上颇为夸张的是，为模拟《X档案》的巨蜂效果，他们竟以烟雾刺激一群蜜蜂，使狂蜂误以为蜂巢失火，惊惶飞窜，抢救预先涂在六个麦克风上的蜂蜜，结果，蜂拥而至时的高速移动感和翅膀拍动时的极高频率被忠实捕下，得到极端真实和刺激的效果。孔泽尔带领辛辛那提通俗管弦乐团打破古典与流行的疆界，曾获1998年的格莱美大奖，并获得四次格莱美奖提名。乐团的多张唱片曾长期停留在美国《告示牌》杂志排行榜首。辛辛那提通俗管弦乐团曾三次访问日本，并访问过台湾，乐团如《迪斯尼电影音乐合集》等唱片在亚洲几近脱销。这次完成北京的两场演出后，将参加上海国际艺术节。
主办方说，这次来京，乐团的所有乐器都是包机空运，而以录制“发烧”唱片著称的辛辛那提通俗管弦乐团，到时候会由主办方在人民大会堂内配置“杜比”环绕声，配合各部电影的“原声”音效：如泰坦尼克撞上冰山、《七侠荡寇志》的牛、马嘶叫声等，与现场演奏结合。
我们可以流行也可以古典
新京报：通俗管弦乐团到底是什么概念？
孔泽尔：辛辛那提通俗管弦乐团是个非常有弹性的乐团，我们可以演奏歌剧———我们7月份才刚演过一次歌剧，可以演奏流行、百老汇的音乐，也能演奏科普兰这些当代的古典音乐。同时我们拥有很棒的节奏组：钢琴、鼓、贝司、吉他，音乐家全是纽约很优秀的乐手，他们同时也是辛辛那提交响乐团的音乐家，大家都擅长于制造属于辛辛那提的“通俗”音响。
新京报：中国乐迷认识你和辛辛那提流行管弦乐团是从十多年前的《ROUNDUP》开始的，尤其是里面为某香烟牌子做的广告曲。
孔泽尔：也就是CD里叫得最响的西部故事片《七侠荡寇志》的主题曲，我们这次在北京的演出，会用上“万马奔腾”的音效辅助演奏。用的会是当年在TELARC录音的CD效果。
新京报：辛辛那提通俗管弦乐团是怎么开始的？有什么特点？跟一般的管弦乐团相比，有什么弱项吗？
孔泽尔：开始的时候，是1965年，当时辛辛那提交响乐团的总监马克斯·鲁道夫(MaxRudof)邀请我指挥他的乐团在一个“通俗”的音乐厅演出，跟爵士钢琴家戴夫·布鲁贝克合作的这场演出不仅座无虚席，而且赢得满堂喝彩，就是这次促成辛辛那提通俗管弦乐团于1977年创立，顺理成章便成了乐团的指挥，一直到现在。如果要举出我们有什么特点的例子，我会举我们对“摇摆乐”(SWING)
的演奏。人们说我们可以“摇摆”起来，音色漂亮。我们可以像上世纪二三十年代的“大乐队”(BIG BAND)那样，真的让音色、节奏摇摆起来，演格兰·米勒之类原汁原味的不成问题。平常的交响乐团都没有爵士乐这样的保留曲目，因此他们也不懂怎么演奏。但要我们演奏古典音乐也完全没有问题，我们每年会演150多场“严肃”音乐会。每个音乐季，我们还有在户外演奏的传统，这个传统从1984年一直保持到现在。
乐团保持孔泽尔式的声音
新京报：28年来，辛辛那提通俗管弦乐团有什么改变？
孔泽尔：乐团一直保持着“孔泽尔式的声音”，而且现在乐团的音色是以前从没有过的漂亮，在过去的25年里面，乐团也不断注入新血液，目前我指挥的是状态最好的辛辛那提流行管弦乐团。“ROUND UP”的录音是在上世纪80年代初期，当时我们给TELARC录了六七张唱片，到现在我们一共已经录了80张CD，其中有50张都曾上过《告示牌》杂志的畅销榜单。我们对此感到非常自豪。还有不同的地方，是早年还没有CD，也没有数码录音技术，而近年来数码录音技术突飞猛进，我们最新录制了一张唱片，叫《电影史诗》，将以前为电影演奏的原声音乐重新录了一遍，用5.1环绕声。至于乐团本身，没有变化。
新京报：乐团曾获奖无数，获得这么耀眼的商业成功，同时还是美国国家广播电台和美国各大电视机构重点“照顾”的对象，乐团对艺术的追求会不会迷失了方向？
孔泽尔：无论我们获过什么荣誉，只要我们在演奏，无论是为电影配乐还是在慈善“秀”上演，乐团都会一如既往地努力，并希望达到比以前更高的水准，演奏哪一类型的音乐都一样。因为我们处在最高处，所以我们要保持处在巅峰的水平。
新京报：在美国，像你们这样的通俗管弦乐团多吗？有没有发现模仿你们的别的乐团，或者其他优秀的通俗乐团？
孔泽尔：在美国，还有波士顿通俗乐团等，我也不时去指挥。其他乐团要想模仿我们，恐怕很难做到。首先，我们曲目库里的曲目数目惊人，各种类型都涉及到，加上我们有节奏组的四重奏，也是作为管弦乐团里面独一无二的。
想演《无极》但是还没拿到谱子
新京报：1997年你曾来中国指挥这里的乐团，请说说当时的情况？
孔泽尔：1997年我来北京指挥过中国交响乐团，那一次是我第一次将“通俗管弦乐团”的概念带到中国，国交他们则把我带上了长城。这次我要把自己的乐团带来，我知道我们的CD在中国很受欢迎。
新京报：你曾率乐团多次到过台湾地区，但这是第一次来内地演出。有没有新的东西带给这里的观众？
孔泽尔：我们会带来最新为一些电影做的音乐，像最新的《星战》、《哈利·波特》、《指环王》的音乐，我保证到时候观众会觉得置身电影院里一样。
新京报：听说你还会演奏中国电影《无极》里的音乐？
孔泽尔：我很想演，但暂时还没拿到谱子。但愿能及时赶上。
新京报：在中国演出后，你和乐团有什么计划？
孔泽尔：今年是乐团的第28年，我们会给TELARC录我们的第80张唱片。同时在我们的新音乐季演出中，会再邀请乐团创立时的独奏家、爵士钢琴家戴夫·布鲁贝克跟我们合作。明年5月，美国国家广播电台将制作我们的第八个特辑，我们还会准备录制下一个电影特辑。我还会去台湾地区指挥高雄交响乐团演出，以及执棒上海爱乐乐团做中国巡演。我自己还有一个辛辛那提艺术与教育中心，我一直希望有这么一个学校，可以发掘有创造性的音乐家和演出艺术人才。
-孔泽尔简介
埃里克·孔泽尔，(ErichKunzel)被世界舆论称为：“大众音乐王子”，是杰出的横跨各类现代艺术音乐的指挥家。
1970年他应阿瑟·费德勒之邀，指挥波士顿大众管弦乐团，接着在波士顿音乐厅及巡回全美及英国演出，指挥该乐团演奏85场次。孔泽尔也常担任美国许多著名乐团的客席指挥，诸如芝加哥、洛杉矶、克利夫兰、费城、多伦多、明尼苏达及底特律等交响乐团。
作为乐团指挥，孔泽尔与辛辛那提交响乐团的第一次演出是1965年10月，在音乐厅举行的当时很热门的“8点钟流行音乐会”。自那次音乐会开始，全球影迷和乐迷开始熟悉一个叫孔泽尔的名字，当辛辛那提交响乐团理事会于1977年正式成立辛辛那提通俗管弦乐团时，埃里克·孔泽尔被提名为乐团指挥。由他领导的辛辛那提通俗管弦乐团也因为精致的录音专辑和活力奔放的演绎风格成为全球影迷和乐迷心中不可替代的电影音乐王者。孔泽尔的指挥具有活力、激情的风格，也非常擅长将电影壮观和迷人的画面用音乐的语言娓娓道来。
在融合了交响、爵士、电声和流行等多种音乐元素后，孔泽尔缔造了通俗易懂的“通俗交响音乐”，并保持着类似音乐演奏的最高观众记录。1987年他被授予了波斯特-科伯特奖项。
1989年由于他“十年超级幻想唱片”的成功，被授予了SonyTiffanyWalkman奖项。1988年至1990年，他连续三年被“Billboard”杂志评为“横跨古典流行艺术家”第一名。1995年辛辛那提麦克道尔协会对艺术大师孔泽尔颁发了麦克道尔奖章，以资其对艺术界的贡献。1991年被俄亥俄州艺术委员会提名为俄亥俄州艺术界开放的政府奖项的特别获奖者。
