韩版《毒战》拍出了韩国商业片的精华糟粕

2018年07月10日 13:44  娱乐专栏  作者:韩剧大叔   我有话说

  文/新浪专栏 水煮娱 韩剧叔

  一直牛气哄哄的韩国商业电影,看起来真的在被国产商业片迎头赶上。

  过去韩国电影有,我们没有的,现在我们也有了,比如山争哥哥的新片。

  过去我们翻拍人家的《盲证》、《捉迷藏》,现在韩国电影终于翻拍了我们的电影,而且,一出手就是超过500万人次票房,夺下韩国电影上半年票房冠军。

  翻拍自2013年杜琪峰执导的——《毒战》。

  原版电影,杜琪峰导演、古天乐+孙红雷的双雄对决,以及破尺度的大结局,绝对是国产动作电影中,近年代表性的佳作。

  韩国电影人,真会挑。

  但,翻拍版从故事、人物到叙事风格,几乎是,推倒重来。仅仅保留了原版中连环cosplay等最精彩的情节,如果不说,你甚至可能看不出这是一部翻拍片。

  尺度搞得更大,被拍成了一部15岁以下不宜的犯罪动作片。

  但就是这么一部暴烈狂野的动作电影,女性观众的比例居然略高于男性观众?

  凭借的,应该是荷尔蒙满满的演员阵容,公认的实力派赵震雄,挑战孙红雷原来的角色。

  金柱赫生前倒数第二部电影,演出了一个神经质的贩毒大佬,绝对颠覆人们对金柱赫过去的印象。

  “牛魔王”车胜元,演了个满嘴耶稣的毒贩。

  但最大的惊喜,绝对是他——片中最具挑战性角色、甚至可以说是电影谜底的徐永乐,主演是我们的狗焕柳俊烈。

  集体演技的确炸裂,但电影到底怎么样?讲真,如果将影片放在韩国动作片序列里,算不上经典。

  但电影最有趣的地方在于,同时将韩国电影的优缺点,集于一身。韩国商业电影后黄金时代的精彩与瓶颈,都在这部电影里了。

  韩国动作电影的暴烈与温柔,这部电影都有

  韩版《毒战》的英文标题是‘Believer’,意为信者。

  简单说,整部电影,就是一场以信任为关键筹码的赌博游戏。

  开场,一个线人的死亡和一场爆炸案。

  接下来,一场困兽斗。

  故事,开始于赵震雄饰演的刑警大叔的未成年卧底遇害,公事,瞬间变成了一场私仇。

  画面一转,一个红衣女子正要进入一个化工厂,一场爆炸发生。

  红衣女侥幸未被炸死,赶紧直奔警方毒品科。

  原来这个红衣女是韩国最大毒枭“李先生”的下线。为了保命,她要说出李先生的真名。结果,饭吃了一半,就中毒而死。

  什么李先生,这么神通广大?从这时候开始,李先生是谁,就成为影片的核心悬念。

  线人死了,工厂炸了,线索就断了?

  但现场,还有一名昏迷的幸存者,和一条被严重烧伤的狗。

  这个幸存者,就是你们的狗焕饰演的徐永乐,表面身份是工厂烧饭阿姨的儿子。表面身份?角色当然内有乾坤。

  然而面对警方盘问,徐永乐始终保持沉默。直到警方提到那条狗,徐永乐才终于同意合作。

  为了一条狗,和李先生作对?故事当然又是内有乾坤。

  从此,赵震雄和狗焕,就开始了一段生死毒战的合作。

  而电影,也马上进入到原版最经典的剧情——连环假扮毒贩cosplay。

  警方必须同时假扮毒品销售方和毒品制作方,一边监视,一边促成双方合作,最后将其一网打击。

  第一场cosplay,警察大叔和狗焕遭遇金柱赫饰演的毒品贩子陳河霖。

  这一关,闯得心惊肉跳,这个穿着睡衣色气满满的大叔,仿佛一颗燃烧的定时炸弹,一会儿吞人眼,一会儿锯人手。

  好不容易和销售方谈完,马上赶下一场cosplay,又要模仿陳河霖,和制毒方接触。

  这场cosplay的难度在于,说的每一句话,做的每一个动作,甚至一身色气满满的睡衣造型,都必须与陈河霖严丝合缝。

  最后,还必须假戏真做,在毒品贩子面前现场吸毒,几乎,一命呜呼。

  一个警察,一个毒贩,就这样成为被逼上绝路的玩家。

  游戏一开始,就无法结束。

  随着游戏局面的变化,又被玩出许多不同花样——

  欺骗、花招、意外层出不穷。

  流血、火拼、对决不断升级。

  一场缉毒游戏,渐渐变成一场没有法律,无关道德,完全打破边界的困兽斗。

  柳俊烈之前采访说过,很惊讶制作公司找了从来没拍过犯罪片的导演来拍这部片。

  这部电影的导演李海英也的确是在韩国犯罪片之间,左右逢源。

  左手将韩国犯罪片的十八般武艺,全部用上:大尺度、双雄对决、伦理情义,一起上。

  右手, 又融入了独特的艺术手法甚至魔幻化化处理,也就是,一边守成,一边造韩国犯罪片的反?

  最见导演风格的,还是最后一场戏。

  几度反转,刑警大叔终于找到了真正的“李先生”,单枪匹马,来到“李先生”的住处。

  枪声大作?不是,是坐在一起,一人一杯咖啡。

  以及,一人一把手枪。

  到底是喝咖啡还是开枪?不说,自己看结局。

  相比杜琪峰版那个火力全开的大结局,导演明显是将一出枪火变成了人物的心理对决。

  也就是电影的片名——信。

  何为信?一是信仰,一是信任。

  这样富有深意的演技对决,赵震雄和狗焕,演出来了吗?

  除了演技爆发的狗焕,这还应该是韩国电影上半年的最佳集体演出

  不仅演出来了,而且火花四溢。

  整部韩版电影最大的改变,就是将原版中被捕后被动与警方合作的古天乐的角色,改成了如今为了替死去的妈妈和狗报仇的乐。

  赵震雄的角色,不再只是嫉恶如仇,狗焕的角色也不是只求自保。

  “信”成为了连接两个角色的关键纽带。

  这与其说这是一场合作,不如说这是一次相互救赎。

  一开始,是母亲和狗被“李先生”所害的乐,需要赢得因为卧底被害彻底崩溃的警察大叔的信任。

  他信他,他才能复仇。

  但随着乐一次次关键时刻的相救,眼前的沉默毒贩,反倒成为了警察大叔的信念支撑。

  而电影的大结局,更是一场属于两个角色的信念之战。

  徐永乐,真的是一个让人恨不起来的终极反派。

  角色的言谈举止间,始终透着一股淡淡的忧伤,但一转眼,又透出一股绝决的狠劲。

  柳俊烈演技,赋予这个角色,多重的面目,一开始会让观众觉得有些冷漠,母亲死了都不关心,关心一条狗?

  但接下来,这个角色的人设,却会反转,再反转。

  不在意妈妈?一摆脱警方的视线,立刻去祭拜母亲。

  角色是个暖男?但又是他,一转身,就会将这些念叨着在祭品中加上他妈妈最爱吃的鱼的兄弟们,全部出卖。

  对于这个角色而言,生存和复仇,才是最重要的事情,着这种角色的本能,源自他是母亲收留的孤儿,见证了自己亲生父母死于毒品,而后又替代了别人的身份。

  从童年到成年,他都在罪恶的环境下活着,这个世界没有光,他的世界也是黑暗的。

  这种环境下长大的乐,外表看似人畜无害,但内心却比任何人都狠,才能生存,所以他才会假借警方之手,将那些冒牌的“李先生”,全部铲除。

  但,李先生真的是恶魔吗?还是一个恶魔的象征?

  这种角色的复杂性,当然得益于柳俊烈出色的表演。毫无疑问,这个角色又将是他《王者》后,又一个犯罪片经典角色了。

  至于赵震雄的演技,还用担心?

  一开场,是颓到极点、但依然正直勇敢的刑警大叔。

  一转身,强作镇定地喝下“眼酒”时的艰难与强装狠辣,简直是,花式演技示范。

  一转身,演出了扮演毒品贩子陈河霖时疯狂中的冷静和拘束。

  但最灿烂的演技绽放,还是和柳俊烈面对面对决的对手戏,高手过招,只是轻轻说一句:“你的人生也可曾幸福过?”

  就将人生的百般况味和英雄惜英雄的戏味,全部演出来。

  但整部电影演技炸裂的,还不止他们两个。

  金柱赫扮演的这个角色,简直是他电影生涯中最精彩的角色。

  从电视剧中的谦谦君子、正义媒体人,变身狂暴毒贩,锯手、烤活人,怎么变态怎么来。

  生吃生蚝、生吃眼珠,简直不是个人,而是披着人皮的野兽。

  车胜元的二号反派呢?

  和他截然相反,一出场就口称基督,一说话就句句救赎,举止温文尔雅,待人谦让有礼。

  对着警察讲出的救赎无法单纯靠信仰和信任实现,简直是,毒贩中的心灵导师?其实,根本就是弑父变态的又一个神经病。

  不得不说,这群演技毒辣的演技派的“毒战”,真的让整部电影的光彩更加耀眼,也更加耐人寻味了。

  但这部票房冠军,可能也隐藏着韩国商业电影的致命bug

  但为什么韩剧叔认为,这部电影不配称为经典?

  没错,比起原版,在尺度上,韩国更夸张,拍法上,韩国更直接,甚至电影可以肆无忌惮地,拍出一个内地版永远不可能拍出的结局。

  就连人物设置,也处处透出凶猛奇绝,就连配角,比如那对抢戏的哑巴兄妹,每一处,都想让人跟着电影,嗨到飞起。

  相比于原版,电影还抛出一个关键人物悬念。

  谁是李先生?这个悬念,也跟着故事一路燃烧到高潮。

  不难看出,韩国电影最厉害的地方,就是将港片、好莱坞和本土商业片的精华兼容并蓄,别人玩的好的、自己玩的六六六的,全部装进一部电影里,再加大剂量,用最生猛的方式斩获票房。

  再加上柳俊烈和一群老戏骨精彩纷呈的飙戏,电影,当然够爽。

  但,电影却也在一路狂飙中,忽略了各种逻辑bug带来的不爽。

  这部上半年最卖座的韩国本土电影,也无意中暴露了今天韩国商业片最大的bug:它们仿佛集体失去了韩国商业片经典集体喷涌的黄金时代里,金知云、朴赞郁们对每一份光影都严苛的那份细致。

  不能说,这部韩版《毒战》没有野心。

  那个贯穿始终的“李先生”,与其说是一个具体的人,不如说是编导塑造出的人们欲望的象征。

  毒贩想成为他,因为他代表着权力。

  警方想抓到他,因为可以借他完成使命。

  但这场拼命的追逐,却以一场充满诗意的方式结局。

  这当然是新一代韩国商业片导演,在尝试往传统套路中融入自己的理解。

  但概念的新意和主题的野心,不能等于影片的成功。

  虽然商业元素凶猛,但电影值得咀嚼的地方够吗,虽然结局刻意走心,但是不是又造成了影片风格的前后割裂?虽然李先生是谁充满悬念,但有多少人是看到一半已经猜出狗焕的?而这到底是《毒战》,还是一出韩版《非常嫌疑犯》?

  电影难得之处是,它试图去触碰到一些类型片的边界,并以非常类型片的方式呈现,好看,适当的有深度,有出色的表演,以及感人的结局。

  生猛的节奏、富有个性的人物,与紧张又充满吸引力的叙事方法,可以让观众能坚持完两个小时,这都是一部成熟的商业片该有的。

  但另一方面,它也带着韩国商业电影日益明显的缺陷,这种缺陷可能一开始就被植入韩国电影DNA中,甚至有可能在未来,最终绑住韩国商业片的手脚。

  那就是在多重的商业元素堆砌中,失去了一份从容厚重,最终的成品,还是难免回到了传统的韩式警匪伦理动作片。

  韩国最拿手的动作商业片似乎依然玩的的得心应手,500万人次的票房就是明证,但另一方面,又仿佛到达了一个难以突破的瓶颈。

  故事在一场爆炸中开启,在一声枪响中结束,究竟是赵震雄先开的枪还是“李先生”先开的枪,这一切,都留给观众自己想象。

  就像是韩国电影的未来,也要留给观众自己去看。

  既然是翻拍,是不是原版精髓尽失,其实根本不是问题,但韩国动作片是否可以拍出不同的味道,才是问题。

  当电影中的枪声远去,一切归于平静,电影留下了韩国动作片的精华与糟粕,而未来依然未完待续。

  当然在这个未知的未来到来之前,一个韩国影坛的新生代票房明星已经冉冉升起——我们的狗焕。

  而韩剧叔真想和你们一起看一看,狗焕们到底能创造出一个怎样的属于韩国电影的未来。

  (声明:本文仅代表作者观点,不代表新浪网立场。)

文章关键词: 毒战 翻拍 韩版

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