文/新浪专栏 水煮娱 达泰
“有人的地方，就有江湖。”
这句经典台词从大荧幕上迸发出来的时候，恰逢香港娱乐工业的黄金年代。那时候电影制片公司、电视台人头攒动、你来我往，大家都在这丰饶的行业中拼搏。人与江湖，互为佐证，无论是为理想还是为淘金，总之这片沃土给人信心、给人机遇。那时的TVB，作为华语电视一座无法忽视的高山坐标，它的辉煌，到如今越发捉襟见肘，恰恰也验证着江湖的浪起潮落。
在这寸土寸金的山巅，没有人能够永立不败之地，从来没有。而参照那些经典，江湖里的侠客，也总能在腹背受敌的窘境之中，打通任督二脉、先破后立。胜败其实只是外人的眼光，只是TVB这样在江湖上已经飘荡47载的“大佬”，早已经和时代一样成为印记，它的一点点波澜起伏，都总能引起所有人的侧目和揣摩来。(TVB今年实际年龄其实是47岁，因为忌讳所以使用的48一说，这种风格，也宛如江湖里的行事作风，颇让人玩味。)
江湖全盛时代：“在TVB是件幸福的事”
和电影一样，港剧经典之作们是在那个娱乐意识方兴未艾的年代里，从香港横渡深圳河，爆炸式地点燃了第一代年轻观众热血沸腾的青春。从《射雕英雄传》为代表的金庸、古龙武侠剧，到《大时代》、《陀枪师姐》等为翘楚的家族剧、系列剧，都是第一批真正意义上的港剧迷们如数家珍的至宝。TVB创作的黄金时代，亦是如同宝石一般，镌刻在了港式娱乐的黄金时代。
大约是90年代后期到世纪之交的这段时间里，伴随影碟机的普及和地面电视台的大规模播放，TVB与内地的节奏逐渐同步，一时间涌现出了无数经典，每一部都堪称观众的青春纪念册。TVB塑造的“娥姐”们，陪伴着观众一起成长，在今天看来，这大约便是TVB最好的黄金年代了。大热倒灶的电影里，萧红借着汤唯的口，绵绵地说出了“黄金时代”几个字，而这放在人生、或者每一段充满意义的旅途上，却其实字字珠玑。在曾经的TVB人眼里，位于清水湾的这片电视城，是划时代的传媒巨擘，它的黄金时代远元超过了年轻人们的想象。
创作出《溏心风暴》、《家好月圆》的资深编剧张华标回忆说，“我觉得香港电视剧真正的黄金时代，应该在八十、九十年代，那个时候平均每三个剧就有一个会火。”在他看来，“那个年代在香港做电视编剧、监制或者是演员，都是挺幸福的一件事，因为在那个年代，每个年龄段的角色，都有极其出色的演员把关。”
在张华标所说的那个黄金时代里，TVB为华语娱乐圈贡献了迄今为止最伟大的一批演员，周润发、梁朝伟、刘德华、周星驰，或许那时他们尚未崛起，但毫无疑问，这时候的新生代们组成了最好的江湖，TVB把持着演技卓越的实力派和冉冉升起的偶像咖，先人一步的平台体制确保了自身的创作优势，大量的高效、优质创作，赢得了观众。
在TVB的辉煌造星史上，不得不提到“真正亲生女”汪明荃，她1971年便与TVB正式签约，在第一部电视剧《私恋》就饰演了女主角，可谓风头无二，而此后的几十年里，她为TVB拍了几十部电视剧，“当家女花旦”这桂冠给了她，TVB其他的女演员恐怕也不会有人敢不服。
汪明荃直言不讳地表示，和电视剧比起来，拍电影反而并不那么享受，在电视台的表演舞台上，她自己更快乐也更放松。因此，仰仗着香港电视的黄金时代，汪明荃即使远离电影大荧幕，却也能够享受着巨星的无上尊荣。有人说，汪明荃是香港娱乐圈的异数，而在星光的背后，实在与TVB其实有着密不可分的关系。在最好的时代里，找到了最好的一批演员，大约也是属于TVB的一份幸福吧。
江湖斗转星移：传媒巨擘，尚能饭否？
TVB作为传媒巨擘，是舰艇一般的存在，但在江湖上漂泊，人才是最重要的组成部分，在和港片同样经历了黄金一般的八九十年代之后，TVB固步自封的人才策略也显露出严重的弊端。
据网友爆料，TVB台内编导的薪资一般比外界公司同等职位低至少三成，即使工作两三年之后晋升至监制级别，薪资可能也不到3万港币。对于底层员工而言，TVB的升职之路也越来越坎坷。甚至为了让员工无法轻松轻松跳转其他公司，TVB会要求编导职员使用特定的剪辑软件，因此在TVB所学的技巧都无法直接在外应用，这些无形中都给TVB的员工带来了不小的就业压力。
底层职员难做，TVB艺员、主创的待遇其实也好不到那里去，关于“翅膀硬了就要跳槽”的说法，外界更是早就吐槽了无数遍。TVB签约艺员参与剧集、节目，唯一收入就是是“show钱”(出场费)，费用会合约上订明。除此之外，任何TVB活动例如推广、影相、商场活动、节目推广片，全部是员工义务，不会获任何金钱补偿。
这种过于严苛的人才管理制度，弊端是显而易见的——尽管TVB是优良平台，资源数不胜数，但却也很难留住人，甚至留住了人也留不住人心。有的艺人在审时度势之后，决定彻底离开TVB转而来内地发展，也有邓萃雯等资深演员和TVB保持良好的关系，以“部头约”的形式继续合作，但无论是怎样的方式，TVB的人才流失已经成为它的最大窘境。
TVB的2015年月历出炉之后，更加显出了“港剧大佬，无人可用”的尴尬局面，捧红的花旦小生销声匿迹，而陈豪、黎耀祥、胡杏儿、黄宗泽等继续坚守的模范生们，只能纷纷与新人搭档，作为TVB创作保障以及平衡人气的下下之策。不少翻拍剧的亮相，更是不免让人对TVB的原创团队有更多的担忧：由马国明、周丽淇主演的《流氓皇帝》，翻拍自1981年由郑少秋、李司棋主演的同名喜剧；黎耀祥、黄宗泽、郭羡妮主演的神话剧《无双谱》，亦是翻拍自1981年李司棋、汤镇业主演的版本。新瓶装旧酒，看不到以往的明星阵容和实力原创，转而以剧集创意、颠覆经典来笼络观众，这一系列招数在武林之中是否还管用，都还要等作品出炉之后，才能看出高下了。
除了核心的人才，TVB制播同步的工作方式也长期遭人诟病，香港电视产业发展进步远不如别人快。内地卫视、韩国、日本台湾等地都已经实现了制播分离，制作公司、播出平台之间的竞争的激烈程度足以用“凶残”来形容。
在这样的局面下，TVB仍然坚持了制播一体的创作流程，编剧、拍摄和播出固守“一条龙”，人才流失和创作体制的弊端，都变成了尾大不掉的难题。然而这世界的现实在于，即使人们能够清醒地了解症结所在，往往也很难轻易解决。面对内外交困的窘态，传媒巨擘TVB尚能饭否？已然成为人们对于TVB深怀感情的一句沉重发问。
江湖壮士断腕：小荧屏和大荧幕的左右手互博
如何巩固港剧的地位，华语圈在看，香港人也在看，这是抛给TVB的首要难题。在邵逸夫先生这位名义上的“掌舵人”逝世之后，已经坚挺了47个年头的TVB究竟还要做些什么，才能真正让自己逆天回春。
一方面，TVB作为业内巨擘，孤芳自赏的态度由来已久，这一点远不如内地的湖南卫视，接地气的创作、针对性的投放，甚至时刻不放松紧跟互联网小屏的动态，绝对是“后生可畏”。而通过与香港电视台的合作，湖南卫视作为内地的娱乐平台大佬，已经冲进TVB的传统领域，甚至包括一些内地视频网站也纷纷重视起香港市场，如何接住内地积极合作的这朵玫瑰，对于TVB是挑战，但也是机遇。
另一方面，TVB针对年度热门剧集或者自家经典所做的延伸，也是“壮士断腕式”的尝试，《冲上云霄》、《十月初五的月光》纷纷借助电影化制作，横冲直撞打进内地大荧幕企图分一杯羹，足见TVB的野心。然而，这些借助经典作品的投资与回报前景，其实并不明朗，观众是否会为港剧情怀买单，“口碑牌”、“怀旧牌”能否帮助TVB渡过难关，都难下定论。但是有一点可以肯定，在现在这样的时代里，“外来的和尚好念经”早已经成为谬论。TVB人的奋斗与自救，显然还需要更多的头破血流，才能换来答案。
对于观众而言，TVB留下的回忆比现实更有参考价值，编剧张华标回忆自己离开TVB之后，“和一群大陆的年轻编剧合作，他们到现在都能回忆起《封神榜》、《射雕英雄传》的画面，这些画面我自己都不太记得了。”他说自己有一次去新加坡，有一位记者从小就是看港剧长大的，谈起港剧十几年的变迁，竟然流下了两行热泪。
观众的这份情感，恰恰就是TVB最大的财富，而从TVB舞台离开的这些主创、演员们，内心其实也都饱含复杂的情绪。其实没有人能为它找到明路，但很多人却都期待着、或者希望自己也能为它做一些什么。
虽然江湖险恶，但TVB却在湍流涌动的险滩里，一边稳固着舰船的航行，一边想方设法，为自己探出一条出路来。这气魄，就算“廉颇老矣”，但终究还是令人慨叹的吧。至少在一年一度的台庆之前，我们又再一次想到了TVB，想到了它所构筑的江湖世界。由浩瀚深邃的人心组成，接着平常生命的地气儿，意味深长、令人回味不止。
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