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　　简评：

　　“一出成功召唤荷里活战争电影魂归的华语大片，表面上重拍《刺马》，却引入‘水浒’元素，把兄弟情义的矛盾推上新的高度，把从死人堆里爬出来之后的成功，诠释为加倍而双向的自欺，用血和泪撰写一阕命运哀歌”，在今年年初的香港电影评论学会大奖上，其对推荐影片《投名状()》(blog)作出了如此的评价。随后在四月份举办的第27届香港电影金像奖中，《投名状》也获得最佳电影、最佳导演、最佳男主角等八项大奖成为本届的最大赢家。再加上其票房在香港超越《门徒》及在内地超过2亿元的成绩，可以说是去年票房与口碑双赢的一部大片。

　　影片虽然开始是说取材于张汶祥刺杀马新贻这宗满清四大奇案之一，甚至在开拍时是说在翻拍张彻的经典版本《刺马》，但本片的最大成功之处，也就在于那只是一个背景故事或者是宣传上的一个噱头，实际上作品已经远远的超越了《刺马》式的那种简单的武侠故事，而是拍出了在一个混乱的大时代里人性的灰色与是非，如庞青云这个原本是马新贻的角色，在《投名状》中他也成为了一个理想主义者，也许在从死人堆里爬出来的那时刻他也有过绝望，但更多时候，他是为着自己的理想而努力奋斗着，尽管有时候也会为着理想而不择手段。(而郭晓冬( blog)扮演的苏州守将也是一位理想主义者，但与庞青云的实用主义一些的相比则显得更加的浪漫化。)

　　李连杰( blog)在本片中的演绎，可以说是演活了庞青云这个角色。去年李连杰凭借在《霍元甲()》(blog)中的演出而获得香港电影评论学会最佳男演员奖，影评人张伟雄在评论他对角色的演绎时指出其成功之处，“其次，是一种内视的目光，理论上是演员以严格、纪律性的意念调控，去观照演员身体与角色连结的可塑性，从而让影机收录最放射性的一刻。开始时通常要花一点心思的设计，在《霍元甲》的例子是霍元甲见母的一场，家庭传统力量的氛围下，李连杰坐着时身体暗自不安地摇晃，显现出一种存有偏颇的野心；一旦走出大门，其战斗格的身型便没有约束地发展；力量提升至胸膊处，是猛虎的意象。至此，所谓‘身演’，变得有环境及处境意义，看李连杰有点失衡，但又逞能地在缘木椿上走动的镜头，不单是有趣的动作设计，还准确演出了一个性格状态；之后，发展到擂台洋洋得意，与农劲荪不咬弦，及至沽月楼事件，祸及家人的骤变，尽是现场活生生，叫人为之激荡的光芒演出”——如此详细的引用张伟雄现先生的这段话，是想说明李连杰在近几年的演技的进步，而再以他去年主演的一部好莱坞动作片《游侠》来说，他在影片中扮演一位复仇的杀手警察，这部影片对于角色的要求是角色比较非常的冷静、不将喜怒哀乐形容于色，而李连杰则非常到位的演绎出了这种冷酷，在动作之余的几场文戏也做的非常到位，如他最后放那个黑帮女千金的一幕，他的眼神里，是带有复仇与怜爱的双重复杂性。而到了这部《投名状》，他扮演的是一位理想主义者，但他的理想与现实常常有不小的冲突，不但有与兄弟之间的，也有与官场同事之间的，如何的表现出他内心深处的复杂情感，则是对他演技的考验，而李连杰在这方面也表现的很好，如他在墙头强硬表示要杀降然后转身流泪的一幕，又如在派人刺杀赵二虎而自己躲在房间里自语的一幕等。(相比之下，刘德华( 听歌)对赵二虎的演绎则显得有些刻意及用力过度了。)

　　尽管本片在上映后也有一些争议，但整体而言，这是一部很优秀的电影作品，就如前香港电影评论学会会长黄国兆所说，“《投名状》足以证明，香港导演在拍摄中国古装大片的热潮中，明显比大陆导演更强、更能掌控大片的艺术创意和商业元素，以至观众的口味”。

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