《一九四二》昨日首映

　　《一九四二》未必是冯小刚[微博]最好的一部作品，却是冯小刚最为辛苦用力看重的一部影片。十多年来，冯小刚对这个题材几番跃跃欲试却又屡屡止步于前，终于在今年的贺岁档，《一九四二》于漫长的时光中凝成了清晰的影像，此时的冯小刚来不及欣喜，却感到长年满负荷运作后的一种迷失，昨日接受记者采访时，他疲惫地说道：“长久以来，我像是在两堵高墙夹击而成的狭窄缝隙内奔跑的人，跑得很累，看不到尽头，又失去了眼界。”

　　每天都在重复

　　以至于现在怀疑自己说的真实性

　　新作揭开面纱，冯小刚的情绪却并不高亢，似乎厌倦了对于自己创作的种种解释，他告诉记者：“我已经连续20天每天都要不停地接受采访，最多的时候是一天6个，每家一小时；国立最多时一天有9个采访。这样的采访让我内心崩溃，比拍摄这部电影还累。”

　　冯导自嘲“像个祥林嫂”，每天不停地对各路媒体重复着相同的内容，“刚开始，我觉得自己拍摄《一九四二》是自己这么多年来坚定执著的一件事情，但是，在说了无数遍我为什么要拍这部电影之后，我却开始怀疑自己说话的真实性了，仿佛一个真诚的答案因为太多次话语的‘洗刷’，正在变得平淡无味，变成了谎言。”

　　这样的“内耗”也让冯导难以提起兴致，访谈过程同《一九四二》的内容一样压抑，对于观众能否接受这种气质的电影，冯小刚认为不同的电影正是观众的需求，“电影人需要提供丰富类型的电影，有让大家看完后很快乐的，也有得到宣泄的，我不能左右观众。希望观众觉得看完这个电影有收获，没有浪费了这个电影票的钱，我觉得就是最重要的。”

　　有的时候离开是因为热爱

　　《一九四二》的创作让冯小刚感觉艰难，也因自己的生活被满负荷的工作所压迫有关，“我像是在两堵高墙夹击而成的狭窄缝隙内奔跑一样，看不到尽头，越跑越累，自己的眼界也越来越窄，自身的灵感和积累有一种快被榨干的感觉，长年累月，在这样的情况下进行创作，真是举步维艰。”

　　冯小刚坦陈自己需要调整自己的创作状态，“如果不是特别打动我，我不会再拍这么沉重的电影，做这样的电影要有足够的激情和勇气，但是，我慢慢变得有一点懒了。这背后的关键原因是因为一直以来，我每年都在不断地拍电影，除了拍电影没有其他的生活。我沿着这条工作的窄巷不停地奔跑，失去了对其他生活的敏感和触角，我的生活太单一了，而创作终究还是来源于生活的。”

　　冯小刚很羡慕陈道明的工作节奏，“陈道明老师每年只拿一点点的时间工作，绝大多数的时间休息，我要向他学习。有的时候离开工作，其实是因为热爱，暂时离开电影这个行业，呼吸呼吸外面的空气，让自己伸伸腰，融到琐碎的生动生活里去，才能像海绵一样吸满了生活的营养，然后才有灵感回到电影创作中，再拍作品才是丰富的。最不好的状态是你的才华和生活被工作榨干了，你别无选择，只能凝思苦想想出一个招来，这样的创作状态，时间长了会出问题。”

　　感谢所有演员帮忙抬这顶大轿子

　　幸好，冯小刚的周围有朋友们来帮忙，冯小刚表示，《一九四二》能够上映，要感谢众人来帮忙抬《一九四二》这顶大轿子。影片中主要角色有19个，纷繁复杂的人物线索涉及1942年中国社会的灾民、学生、士兵、商人、官员等各阶层，冯小刚坦言自己将全部精力投入电影创作中，无暇顾及演员管理等琐碎安排，因此选角的统一标准就是要“有默契，不被电影以外的杂音干扰”；而具体到对每一个角色的挑选，冯小刚认为演员本身的质感恰如其分，同时，功底扎实是最重要的。

　　冯小刚表示，《一九四二》的支柱演员皆为戏骨，因为沉淀多年，所以在《一九四二》中与角色一旦相遇，就释放出了很大的能量和光彩，“我找了很多我认为是质感和这个人物都对、演技出众、有很好的基本功的演员，同时他们非常喜欢这个戏，也了解我的性格，我也了解他们，我们之间有这样的默契。比如张国立、陈道明、雪健，包括范伟[微博]、冯远征[微博]、徐帆、张涵予[微博]、张默、王子文[微博]，这都是我觉得不会给我造成任何困扰、而且是非常投入的演员。当然这里面也有我很多年的朋友，说句私心的话，肥水不流外人田。我会选择让我省心的，而不是让我费心的演员，这就是我和这些老朋友合作这部电影的原因。”

　　《一九四二》请来了两位好莱坞大明星阿德里安·布洛迪和蒂姆·罗宾斯加盟，但两位明星在片中戏份并不多，其中，蒂姆·罗宾斯扮演的神父更有“打酱油”之嫌，对此，冯小刚不认同，他认为这是对演员劳动的不尊重，“这部戏需要很多优秀的演员，我选择哪个演员演，是因为他适合那个角色，我不能因人设戏，这部电影是个群像电影，很多中国演员的戏份也很少，但是他们都同样付出了艰辛的劳动，都很敬业，用特别大的诚意来拍这个电影，我非常感谢所有的演员参加这个拍摄。”

　　文/本报记者 肖扬

　　摄影/本报记者 娄启勇

　　新闻现场

　　30家院线施行阶梯分账

　　本报讯(记者 肖扬)将于本周四(29日)上映的冯小刚电影《一九四二》昨日首映，这部酝酿了18年、筹备9个月、拍摄135天、横跨7地、制作8个月，耗资2.1亿的影片终于亮相，导演冯小刚、编剧刘震云、制片人王中磊[微博]、主演张国立、陈道明、李雪[微博]健、张涵予、冯远征、范伟、徐帆、李倩[微博]、张默、王子文以及阿德里安·布洛迪等共同亮相北京首映式，片方宣布，《一九四二》将以阶梯分账形式在院线进行放映。

　　昨晚在北京国家体育馆举办的《一九四二》首映典礼上，冯小刚携全体主创带领近6061名现场观众在国家体育馆“亲历·一九四二”。首映礼为体现“以史为鉴”的主题，采用了巨大的镜面舞台设计，其中用于镜面遮黑的幕布达到1500平方米。为了让现场观众全身心体验一九四二年的史诗之旅，首映礼还使用了600平方米世界最大的电影银幕、获得“全球最亮投影机”吉尼斯世界纪录的巴可DP2K-32B放映机，以及来自杜比实验室最新音频技术的杜比全景声，这是该技术第一次在中国电影中运用。当晚，葛优、章子怡[微博]、邓婕、冯绍峰[微博]、江珊[微博]、汪峰[微博]等明星助阵首映典礼。华谊音乐旗下歌手姚贝娜作为当晚唯一献唱歌手，以天籁般的音色完美地演绎了电影片尾主题曲《生命的河》。

　　此外，在昨日的首映式上，万达、新影联、上海联和、中影南方新干线等全国30条主力院线决定与华谊兄弟[微博]等各家影业公司在此跨越年度之际，开展全新的阶梯式合作：《一九四二》分成比例将按照3亿票房之内发行方43%与院线57%进行，超过3亿元票房部分将按照45%比55%进行，超过8亿元票房按照47%比53%进行。分成比例调整的时间点以国家专资办公布的数字达到日期的次日开始。

　　拍摄花絮

　　带着饥饿造成的眩晕感入戏

　　本报讯(记者 肖扬)拍摄《一九四二》，大多数演员都要忍饥挨饿，一方面是从形象上更接近灾民，一方面也是为了带着饥饿造成的眩晕感迅速入戏。

　　在剧组拍戏时，演员们普遍都在饿着自己，喝水度日，甚至吃泻药减重，不敢去食堂，不敢闻菜香，但凡多吃了一口食物都会感觉到巨大的精神压力，仿佛离自己扮演的饥民角色远了一步。

　　“减肥者”中最有成效的是张国立，他为这部电影最终减了24斤，像真的灾民一样挨冻忍饿，“那种感觉真是绝望，但这也是我们体验角色的一个途径，饿得头晕眼花的时候，我甚至都出现了幻觉，走路也是哆哆嗦嗦的，但是在那个时候，才能真正地感受到，人的尊严真的是从肚皮开始的。”

　　徐帆减了10斤，“我觉得有时候演戏光靠演是演不出来的，那种没有吃的的恍惚状态，只有真的饿急了才有，我们愿意把真实的情形带到戏中。”范伟有些不好意思自己才减了6斤，“脸实在是减不下来，后来跟导演沟通，导演说，面对饥饿有两种可能，一种是消瘦，一个是浮肿，所以我就算是浮肿了，自从定了这个论调以后，我的减肥没有那么痛苦了，吃饭时，我也敢盛半碗米饭了，不过，看着可怜巴巴的减肥人士，我还是得不好意思地一再：‘我是浮肿’。”扮演张国立女儿的王子文更是不好意思于自己的“减肥不力”，“全组演员都在减肥，在和吃较劲，但是我一饿就晕，所以，我可能是组里减肥最少的一个了，饿了就吃点流食。”

　　相比之下，冯远征的日子还算好过，“因为大家说我已经瘦成这样了，再减也没啥用了。”