鲜肉导演组“复仇者联盟”任个性野蛮生长
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杨晋亚/文 夏祺/摄影 陈植/摄像
新浪娱乐讯 对于影坛新人导演来说，是左手抓艺术，向大师看齐；还是右手抓商业，做产品经理？本期新浪潮论坛请来今年影坛最火热的几位“小鲜肉”导演——《少女哪吒》导演李霄峰、《心迷宫》导演忻钰坤、《煎饼侠》导演大鹏[微博]、《少年班》导演肖洋、《何以笙箫默》导演黄斌[微博]——聊一聊他们为什么变身电影导演，他们的处女作遭遇怎样的困难，他们到底选择做贾樟柯[微博]还是郭敬明[微博]。点击查看新浪潮全程实录
论坛上各位导演自曝猛料：肖洋为追女生走上了导演之路，却拍出了一部讲述“那些年追不到女生的我们”的处女作。李霄峰曾经遭遇了“账上只剩100块，下一笔资金才到”的财务窘迫。大鹏协调不了明星档期只能使出duang绝招，郭采洁[微博]和岳云鹏的车震戏竟然是分开拍摄的“隔空车震”。黄斌在拍摄中遭遇了上海踩踏事件，杨幂[微博]和黄晓明[微博]在天桥的戏都是偷拍完成的，上海的万家灯火也靠后期特效。忻钰坤带着处女作走了不少影展，他最怕被贴上影展导演的标签。
这一批新导演们拒绝标签，拒绝断代，他们任个性野蛮生长。好莱坞《复仇者联盟2》来势汹汹，他们也组成了复仇者联盟，以中国电影导演生力军的姿态奋力抗争。
他们为什么拍电影？
大鹏：被逼无奈我来了，竟然没人反对
肖洋：想追女孩只有两条路，玩摇滚或者拍电影
说起自己成为导演的过程，这几位新导演都有一段或曲折或有趣的故事。《少年班》的导演肖洋笑言：“上大学时长得不帅，没什么出奇之处，喜欢的姑娘也不理我，当时就注意到两种男生受欢迎，一个是搞乐队，一个是搞电影”。摇滚乐手or电影导演，成为肖洋追女生的两个选择，悲催的是，当歌手也要看脸，于是肖洋走上了拍电影的道路。《煎饼侠》的导演大鹏从2004年就开始拍一些小视频，一两分钟的小短片慢慢变成了《屌丝男士》，2014年电影公司注意到这个项目，希望可以拍成电影，大鹏透露，自己最初没打算做导演，没想到电影公司找了一堆不靠谱的导演，“被逼无奈我就来了，没想到竟然没有人反对”。大鹏坦言，虽然做导演这个决定看似轻率，但他早已积累了七八年电影龙套的经验。
当导演的机缘不同，“鲜导”们本来的行业更是充满想象力。肖洋做导演之前是业内知名的电影剪辑师，但他也曾捣鼓过婚庆，购物广告这样让他觉得“我是个圈内人”的工作。《少女哪吒》的导演李霄峰刚来北京的时候靠写影评赚钱买DVD,又做过电影宣传、海外发行、编剧、广告礼品各个行业，直到2013年遇上《少女哪吒》的小说，才走上了导演路。《何以笙箫默》的导演黄斌北漂十年，在电影行业中不停转换身份，他还曾办过收费的文艺片视频网站。大鹏的专业则和电影圈没有一点关系，学建筑工程的他因为患有严重的病理性恐高症，在未竣工的大楼爬到三楼就被同学抬下去了，只能放弃本行。
不管从哪个行业转做导演，最本质的还是爱电影的初心，几位导演从小就是电影迷。李霄峰最爱的电影是《金手指》，张元[微博]导演的《北京杂种》也让他对北京这个城市产生了别样的感情。《心迷宫》的导演忻钰坤在小学时偶然看到《侏罗纪公园》的录像带，“当时就崩溃了，太厉害了，不记得看过多少遍，基本每个画面都记得。那时候就觉得当导演是很有力量的事情”。肖洋第一批接触到的电影是《阿甘正传》《肖申克的救赎》，他为电影里丰富的人生而着迷。
他们的处女秀遇到了什么困难？
李霄峰：可能账上只剩100块的时候，下一笔资金才到
黄斌：我放弃了很多私货，走了商业定制之路
对于新导演而言，没有钱，一切都无法开始，拉投资也成为很多新导演成名路上最值得大书特书的血泪史。李霄峰导演透露，他之前想用一个犯罪题材作为自己的处女作，结果那个剧本没有任何人愿意投资。现在的《少女哪吒》的融资之路也是极其不顺利，幸好有一堆好朋友鼎力帮忙，“可能账上只剩100快，下一笔钱才到了”。他透露去年十月份资金才全部到位，但那时电影早已拍完了。
忻钰坤也遇到了同样的问题，在《心迷宫》临开拍前两天，忻钰坤曾和他的制片人说，如果开拍当天零点启动资金还不到位，大不了就散伙，“就给大家鞠个躬，在当地剃个光头回北京了”。幸运的是，启动资金按时到了，但那笔钱只够拍三天的，于是忻钰坤只能边拍边等钱，本来30天的拍摄周期也被他缩短成24天，“我怕万一钱断了，就加快进度，即使有瑕疵，也是成品，我是处女作我要成品”。资金不是忻钰坤遇到的唯一问题，演员、场地、审查等等问题都曾困扰他，他甚至在做后期时失去了信心，“我觉得这是我第一次做导演，也是最后一次做导演，每个导演处女作遇到的问题我都遇到了一遍”。
有差钱的，也有不差钱的。大鹏的话可能要让一大波新导演嫉妒：“《煎饼侠》一直很顺利，没有遇过任何资金不足，很有钱，有很多明星，一直以来顺风顺水”。大鹏烦心的是没有知名电影人为他做监制，或者在技术层面为他保驾护航。《煎饼侠》请来了大批明星本色客串，巨星云集让人再次嫉妒，大鹏却透露请明星其实是他的血泪史：“人家说我有什么后台，其实我就是认认真真邀请，拒绝我的更多”。请来的明星也很难配合档期，比如有一场吴君如[微博]和曾志伟[微博]一起跑步的戏，吴君如在9月拍，曾志伟在11月拍，连背景里面树的颜色都不一样了。郭采洁和岳云鹏的车震戏甚至也是分开拍的，有待特效duang出来。大鹏的女朋友更是拍了范冰冰[微博]、林心如[微博]、郭采洁等至少十个版本。大鹏坦言，“戏里面用各种方法骗明星，生活中大鹏也用了各种方法，让电影全是彩蛋“。
肖洋遇到的困难则被主持人关雅荻调侃为“傲娇，有现成的不要”。肖洋最初想拍丧尸围城的惊悚片，电影开拍前一个月，师父陈国富问他，这真的是你想拍的电影吗？陈国富告诉他，处女作要有自己的态度，让观众对这个新导演有想象空间。一句话点醒了肖洋，他放弃了已经准备充分的丧尸片，开始从零开始拍自己的故事——关于少年班、关于那些年追不到女孩的我们。《少年班》请到了叫兽易小星，王大锤，冯绍峰[微博]在结尾客串，冯小刚[微博]看片后，却建议另外一种思路的结局，肖洋只能忍痛删去自己“各种跪舔”求来的明星的戏份。
黄斌的《何以笙箫默》在票房上大获成功，但也承受了口碑上的负面评价。他坦言自己就是个产品经理式的导演，他最大的考量是电影不能赔钱，为此，他也放弃了在影片中呈现自己。“我放弃了很多私货，走的是商业定制之路。这部戏没有我自己的影子，完全按照商业的逻辑”。电影从开拍到上映的过程也并不顺利，“没开拍就有版权之争，拍到三分之一遇到上海踩踏事件，杨幂黄晓明在天桥的戏是偷拍的，我们想拍万家灯火，但上海全是暗的，只能后期做。我们用那么多客串明星，档期要疯掉了。baby我一开始强烈反对，会跳戏。实在是因为原定演员没档期，没办法只能家属帮忙。还有电影本来定档8月20日，突然提档三个月，只能在半个月来做完所有的事情”。
当贾樟柯还是郭敬明？艺术or商业？
忻钰坤：新导演最怕被定位，这两者做好都很难
这是个性野蛮生长的时代，拒绝贴标签
回到本次论坛的主题，新导演们究竟应该做贾樟柯还是郭敬明？更简单来说，走艺术还是商业的路子？各位新导演都对这种二元对立表示了拒绝。
李霄峰表示：“ 我不喜欢区分，比如《金手指》豪无疑问是商业片，《北京杂种》是艺术片，但是我从小到大喜欢看并不是因为商业艺术之分，只有喜不喜欢”。肖洋也认为这种二元对立不合适：“《非诚勿扰》究竟是商业还是文艺？从类型来看其实是个文艺片，就是两个人爱情故事，节奏缓慢，但是用了巨星，卖得好，究竟是什么？只能说是大家都喜欢的片子。”
忻钰坤带着《心迷宫》去了不少影展，他坦言，最初认为这只是个很匠气的故事，没想到能去那么多影展，但后来这成为了他的烦恼：“大家都说这是个影展导演，这是让导演最纠结的，以后你选择什么项目，什么项目找到你”。他提出，新导演最怕被定位，想做好商业和艺术都不容易，“新人导演要有责任感，如何打破现有模式，能不能跳脱既有模式，做商业和文艺的混杂”。忻钰坤认为，黄斌导演解决了市场问题，其他一些年轻导演可能解决了各种不一样的问题，而不需要纠结票房的前辈导演应该多拍留住文化底蕴的作品，让电影业更健康发展。
影评人木卫二认为，处女作并不代表新导演日后的走向，他提出杜琪峰最初的作品评价也比较低，他也是经历了15年的准备才成为银河印象的大导演。
谈到目前热门的ip概念，忻钰坤坦言，自己并不会排斥大ip，但必须是自己想拍的，同时有充分时间准备的。大鹏表示他不会考虑ip，虽然自己的《屌丝男士》是很好的ip项目，但他拒绝在在宣传《煎饼侠》时提到《屌丝男士》大电影的概念，他认为这是对电影的尊重。
如今的时代被黄斌称为“个性野蛮生长的时代”，他认为现在的电影风格没有集体主义之说。李霄峰认为整个大环境比以前好，以前更容易产生第几代导演的说法，现在则不再有这样的标签。
（杨晋亚/文 夏祺/摄影 陈植/摄像）
