彭骥

　　“青木原树海”（The Sea Of Trees）得名于日本隐没在富士山角下一处叫Aokigahara的森林，有“自杀圣地”之称，据说全世界绝望的人，都会抱着“死在一个美丽的地方”的念头，选择到这里终结自己的生命。电影开头，亚瑟看了眼“生命只有一次”的告示，越过护栏走进青木原，随着镜头，无人之地的神秘内景得以呈现，姿势各异的骷髅、自杀者的弃物、帐篷等，挺符合“应该就是这样”的想象。亚瑟在一块石头上坐定，掏出水和药丸，就要结束生命之时，人影闪过，本来已经下定死亡决心的亚瑟好奇心起，追上这位反悔的日本男子中村，两个男人开始在死亡之地寻找生机和出路。

　　导演在受访时也曾阐述，自己不是真正要讲“自杀”，更在意的是“两个孤独灵魂的彼此搀扶”。

　　千人德彪西厅上下两层坐得满满。片头，每出一个LOGO，就有掌声一片；片尾字幕起，却是嘘声一片，反差极大。一般来说，出于礼貌，此时应有掌声，哪怕寥寥。但来自全世界口味各异的从业者，对这部满怀期待的电影，难得地达成一致：差评。有“风向标”之称的场刊《Screen》评分，《青木原树海》拿到了罕见的0.6分，刺眼的4个大叉叉（极差）、6个一颗星（差），连“just　so　so”的及格分都没有。如此结局出人意料。要知道，《青木原树海》的导演可是“戛纳系”名导格斯·范·桑特，美国独立电影的旗帜人物，其执导的《心灵捕手》、《迷幻公园》、《应许之地》等16部长片拿下了19个国际大奖，并曾凭　《大象》摘得过金棕榈。

　　对于《青木原树海》及格斯·范·桑特本人，影评人的失望几乎到了愤怒的地步，用语毫不客气，“三流韩剧”、“糟糕透顶”、“无聊空洞”、“才华耗尽”等等，这种情绪甚至绵延到了发布会上，范·桑特不得不无力地回应着不满：“我过去的作品也曾经在戛纳经历这样的争论，那时的状态更加剑拔弩张。现在做出结论为时尚早，也许之后会有不同的想法出现呢？”

　　批评声大致认为，格斯·范·桑特这次完全没有用心思在拍一部电影，体现在“矫揉造作的剧本，插叙式的剪辑和抒情音乐的滥用”。很多设定被认为缺乏说服力到肤浅的地步。亚瑟原本婚姻失和，妻子遭遇病魔突袭，丈夫不离不弃地照顾，有翻看老照片、驾车跟随救护车等感人桥段，这时，车祸发生，妻子遇难，亚瑟不愿独自活在这个世界上。听起来确实是有些“韩剧”。中村之所以自杀，原因更简单得让人不敢相信：失业。有场戏，被救的亚瑟回青木原寻找中村，掀开盖着的衣服，不是遗骸就算了，居然是一朵黄色的蝴蝶花，这种可爱、浪漫的鬼扯画风真是离谱。

　　饰演亚瑟的马修·麦康纳，在《青木原树海》挑起8成戏份，表演空间极大，极端环境下人的行为的演绎，实在很能展现水平。马修·麦康纳不用在　《达拉斯买家俱乐部》中那样折磨形体，但“在死亡中找寻生的意义”这种煎熬的内心戏，其实更考验演员。马修·麦康纳没有失分。虽然《青木原树海》被舆论打扁，但不得不说，该片的概念特别有吸引力，“两名自杀男人绝境中逃生”，有剧情反转的戏剧冲突，有探讨生死的思想深度，开局就讨人喜欢。亚瑟、中村两个男人角色更是凝聚看点，看全片呈现，强化了马修·麦康纳，饰演中村的渡边谦成了“陪练”。或许，马修·麦康纳可以期待奥斯卡影帝之后，再得到戛纳的肯定。