通过二十多年的努力，成龙(blog)和以他为主体的动作片成就了华语影坛的一个神话：这个人始终是票房的保证；这个人成为一种动作片的品牌；甚至可以说在某种程度上，他就是他主演的电影的全部看点。但是，他已经51岁了，他也需要替身了，他的跳转腾挪已经重复了这么久了。一个演员的魅力不可能始终足以顽强的支撑每一部电影的整体，何况这种魅力来自肢体而不是更为复杂和多变的表演。已经形成品牌的成龙风格的动作片必须面对他本人年龄和观众的审美的改变。成龙和他的电影都需要转型。
在这样的现实情况下，成龙联袂唐季礼制作的大片《神话》确实与时俱进，但是，改变不是成龙，而是电影本身。
对于一部由成龙大叔主演的电影来说，成龙永远占据80%以上的银幕时间，除了他本人，其它各种物体(包括其他演员)都只是花样繁多的道具；同样在一部由成龙主演的电影里，由于成龙对资源的占据或者浪费，使得故事、情节和其他人物都不能成为更加独立更加丰满的看点。这是一个成龙电影的悖论。
成龙试图探索演技的突破始于去年《新警察故事》，又是落魄，又是下跪，心理戏方面也在加量，但是真正让这部成龙主演的电影显示出不同气质的是故事和人物性格的加强，是配角分量突出。而成龙由于演技的限制，转型没有完全成功。所以《新警察故事》只是成龙和成龙电影的一次尝试。最终成龙可能必须面对这样一个事实：对于这样一个已经年过半百还要保证票房的动作片男演员来说，只能选择拼命，因为他确实没有演技。
《神话》再次证明了这一点：成龙一如既往不顾生理现实的卖力表演，他的表情也几十年如一日的愁眉苦脸——当然是在他肢体动作停止，面部特别突出的时候。
但是成龙电影在整体上改变了，虽然成龙没有大变。唐季礼调和成龙和电影整体还是颇费心力的：将成龙融入电影，而不是由他控制电影，最终将他变为电影的一部分。《神话》在这样的前提下拿出了一个更为复杂也更为商业性的故事。
时空变幻＋寻宝探奇是《神话》非常讨巧的题材框架，成龙扮演的角色延续了他在《飞鹰计划》中的人物设置，这个模仿“印第安纳·琼斯”形成的人物进入了中国历史上最为传奇的秦始皇时代，并且通过宿命论和爱情约定的前世今生穿梭古今。
好在《神话》这部《印第安纳·琼斯》系列、《古今大战秦俑情》、《大话西游》等电影组成的大锅烩味道还不差。个人认为将这些乱七八糟的元素整合到一起的正是中国电影特别是商业片最为缺乏的想象力。
《神话》真正的主角不再是成龙，而是被突飞猛进的想象力大马力推进并且强行连缀的线索、故事和情节。
一把宝剑成为故事的开端，这把宝剑是打开通向前世记忆的钥匙，握着这把宝剑睡着或者被打晕，成龙就变成了秦国大将军蒙毅，这个和秦国大将蒙恬有亲缘关系的历史人物真伪难辨。但是以秦国历史背景为素材进行开掘也是对中国巨大历史资源的可行性利用，勇气可嘉，这样的格局要比那些把清王朝翻个底朝天的影视作品要大气出许多倍。
影片另一个颇具想象力的创意是把秦始皇陵和外太空两个谜题联系到了一起，把陨石带来的太空金属塑造成秦始皇陵的基石，使得这位中国历史上最神秘的皇帝的陵墓成为了一个深藏地下却悬空漂浮的天国宫殿。这样的想法对那些仍然为未知的世界所蛊惑的人而言绝对是不小的吸引。
想象力是对成见和老迈的挑战，是向无所不能的大胆猜测和飞一般的靠近。具备了这样的勇气，《神话》具备了中国电影少有的气质。
但是，电影整体而言，《神话》这部电影也只有想象力可以称道。或许由于资金和技术的限制，这样天马行空的想象力在银幕上呈现出来的效果有些遗憾，特别是篮幕效果和电脑特技都不能淋漓尽致的表现出秦始皇地下王国的气势和视觉冲击。
而演员方面，成龙的短处就不需多说，其他配角的表演也只是道具式的出现。宣传和广告效应十足的金喜善和印度美女也不过是“龙女郎”中两员而已，几场和成龙大哥的对手戏也效果一般。如果不是靠着紧锣密鼓的情节推进，成龙大哥和金喜善扮演的公主之间颇具现代特色的爱情实在是勉为其难。
梁家辉扮演的科学家乏善可陈，而孙周扮演的博士除了高段位的太极拳给人留下较深刻印象外，也只有他的一句台词让人发笑：我不作博士已经好多年了。
既然是成龙的电影，主要的信息量还是成龙带出来的。一向标榜在自己的电影里不死人，死人也不会流血的成龙大哥这次在动作戏方面作出更大突破，穿上铠甲虽然不是很好看，但是骑马带兵的大场面还是有些趣味，特别是一场血战的动作戏一改成龙以往动作戏的技巧性，而突出血腥和暴力等写实性，更有成龙扮演的蒙毅将军人头落地这样一反成龙电影原则的场景。
所以这部电影虽然是成龙主演，但是他已经不是能够打上成龙以往商标的产品了。这样一部中国特色的商业片不仅是成龙继续转型的方向，也是中国大片的一个可供参考的范本。(冯睿/文)
