一句话点评：瑕不掩瑜，《夜宴》值得看。
中国有数的几场所谓大片，没有例外地一律走古装武打路线，估计一方面是为打国际市场，二是只有在较远的古代他们才可以很人为地扩张自己的想象空间，从《英雄》经《无极》(blog)到《夜宴》(不好意思，我没看《十面埋伏》)无不如此。
这一系列被叫作大片的电影，在《无极》被媒体起哄群殴的严酷舆论环境下，大导演中人民群众最喜爱的冯导小刚，一改咯支人痒痒的喜剧策略，向世界著名悲剧的母题取材，表现出一种前仆后继的革命大无畏精神。然而导演一严肃，人民就发笑。《夜宴》越到后来人们越发笑场，这种笑声我们早已耳熟能详，最近的一次大爆发我认为是在《无极》的映场。
然而的然而却是，我可以负责任地告诉大家：瑕不掩瑜。尤其在作品的开局和上半部，我深深迷醉于它的形式感：血腥和肉欲被拍摄得如此漂亮，一如画面的对称感和人物设置的对称感。全场几乎由一场场的仪式和仪式感组成，令人感受到强烈的舞台美学。以“假”为主要功能的舞台美学和以“真”为主要功能的摄影机美学并置于银幕之中，它所产生的视觉感受可以令到我的心当场颤栗。
然而，它把阴谋和爱情都写到了极致，然而极致的阴谋和极致的爱情都无法成真，所以，导演在这一刻矫情了。现代人普遍不相信爱情，包括导演本人，他却偏偏要在一个编织于古代的故事里书写极致的爱情，能不假？把一个自己都不相信或不愿相信的东西，往极致里做，不但不见其真，而且更显其假。这样，我们在片里就看到了处处的“装”，一种是“装”真，或者真装；另一种是“装”假，或者假装。
它的最大败笔在于：既然叫《夜宴》，却几无夜宴场面的描写---我本以为大片的大字会落在此处：大场面，大打斗，“火烧阿房宫”……然而没有。电影的细节根本没有开场和中间的一些场面好看。
还有一处败笔是，既然构建中国大片的中国性，向世界著名悲剧的母题取材也就罢了，千万别一时时冒出莎士比亚式的台词。在国产大片的乡土性方面，台词应该有汉语之美啊，尤其在这部以“美”著称的电影里。
看完电影，我本来是想写个“表扬稿”的，但最后写出来的，怎么看都像是“批评稿”，这一定跟我对艺术(如果商业电影也能作为艺术品的话)一向的苛求有关。如果这里的发言可以影响到大家的观影积极性，我还是应该负责任地再次说一声：瑕不掩瑜，《夜宴》值得看。江南藜果 广州艺术生活小组成员
