我一直以为，中国的武侠片很少能真正称之为武侠的。举例来说，最早的武侠往往说的是仁义道德因果报应，到了后来，技术流兴起，慢慢演变为动作的好看甚至剪辑的漂亮了，丧失了侠味。其实细想起来，我们看武侠小说甚至电视剧往往最激动人心的是那种反抗与反扑的气势，是隐忍之后的爆发，是一波三折之后的拔剑而起——拔剑而起，这个词是在我看来对武侠的最好定义——于是在这个意义上，我觉得近日的《半泽直树》与《狂舞派》都算是武侠。

　　《狂舞派》有个标准流程的武侠逻辑：新人、天才、挫折、深山修炼、悟道、反击……种种看似现实的情境里总混杂一些神迹似的杂物进来，从而你无法靠近与远离它，这也正是武侠小说的魅力之处。

　　以这样的方式来拍电影无疑是讨巧的，首先，观众对主角的认同感会分外强烈，这不是一个简单的正邪的问题，而是挫折与奇遇的接连不断完全吸引了观众的目光。如果有心的作者附加些细微的习惯，那么人物自然是出彩的，《狂舞派》的女主角显然比任何人都引人注目。

　　其次，不用太注重于故事的雕琢，这是一个简单的道理，观众需要看的只是一些热血的奋起，所以你看武侠小说或电影，打斗的描写永远占大量篇幅。《狂舞派》则换成了舞蹈，但有个问题则是，喜欢动作的人永远要多于喜欢舞蹈的，大量的舞蹈占据的时间会让不太了解的人感到厌烦，尽管，到了最后依旧是那么激动人心，但感染力已下了一层。

　　第三点好处就是刚才说的，结局的激动人心。从音乐的编排以及情节的设置上来说，《狂舞派》做得相当出色，这也是我喜欢这部电影的原因之一。

　　正如写武侠小说并不是门粗糙的手艺一样，用武侠的方式拍电影也并不是那么容易。其中度的掌握是很讲分寸感的，比如片中歌舞的场面，其中第一段是引入，时长多少问题都不大，但紧接着则是类似与跑酷的展示，这里不仅让人理解起来有些困难，而且分四个场景展示，显然有些过多了。而后面的斗舞和决战在这个氛围的影响下也不免让人有稍微过长的感觉，这里的分寸感还是有问题的。但另一方面，太极与舞蹈，本来是注定会被吐嘈的内容却因为是一个戏剧化方式的引入则显得很自然，这里却是分寸感完美的缘故。

　　当然，我这里只是在说关于武侠风格的内容，电影的优点实际上有很多，比如表演，甚至导演的镜头技巧。我记得在舞厅里有一场戏，女主掩藏着希望回归舞蹈社的情绪，但看到一张海报，突然安静了下来，不远处，男主也安静下来呆呆地看着女主，音乐静止，三秒过后，女主装作无动于衷的样子跳起舞来，回头，男主瞬间疯狂扭动，音乐又起……在我看来，这种节奏的把握，是完全可以被一再赏玩的。

　　或许这只是小成本小题材，但，香港电影一年里也是出不了几部这样质量的电影的。