2005.09.10
洛枫：
从《烈火青春》到《阿飞正传》-张国荣的水仙子形象
今天在怀念他的过程里及为他庆祝生日，同时跟大家分享他的电影艺术成就，他在电影内所创造的形象是无人能替代的。我的处理是以一个电影分析的角度，会讨论几出电影及播放一些电影片段，逐一镜头来分析，今次不会详细论及导演或美指的部份，会集中于张国荣、一个演员在画面上是怎样演绎一个故事的人物。在整理哥哥的电影资料里，发现了一个重要的形象，就是‘水仙子形象’。这时期我埋首撰写一本有关于哥哥的书，刚在上月完成了最辛苦的部份：‘他电影里的死亡形象’，这是上次研讨会的讲题，及他的抑郁形象。水仙子形象是另外一章预备撰写的，今天跟大家先分享。
首先会讲述水仙子这个希腊神话故事的内容，将故事放于张国荣从影的二十多年、五十多出的电影里，及会播放《男生女相》的一个片段，内里的访问张国荣谈及自己是一个自恋的人。水仙子也是一个很自恋、很爱自己的美少年。然后集中讨论几出电影，大家有读过研讨会简介会知道，《烈火青春》与《阿飞正传》为重点，讨论内里的反叛与死亡，两出电影相隔十多年，主题很雷同，但哥哥的演绎很不同，他的表现成熟了很多。第三部份是讨论一个遗世独立的孤独者形象，《东邪西毒》与《夜半歌声》，《东邪西毒》里哥哥演绎一个让人讨厌的西毒欧阳峰，但哥哥的演绎让观众不会‘?’他。哥哥就有着这样一个气质，他演绎‘奸’或不讨好的人物大家也不会厌恶他，大家只能对角色无可奈何。接着的《夜半歌声》，讲述一个漂亮的歌王在毁容后的心理变化。最后我们重温《霸王别姬》，被时代遗弃的程蝶衣。回顾香港电影里有些角色是非张国荣莫属，正如《霸王别姬》里的对白：‘是非他莫属’，试问谁能演绎十二少、宁采臣、程蝶衣？
水仙子的故事
在希腊神话里，水仙子 Narcissus 的故事是不断地被重写、改写，在文学、心理学、人类学、神话学都是追踪这个故事以了解人的特质。这故事讲述一个漂亮的美少年，他非常的漂亮，他没有父母，有一版本的说法是他的母亲给天神占有后诞下了他，于是没有人承认他的出生。哥哥很多电影的角色都是来自破碎家庭，一会儿我们重温《阿飞正传》旭仔、重温《霸王别姬》程蝶衣，都是被母亲遗弃的，跟这个故事很平衡。这个美少年很漂亮，很多女神都喜欢上他，但他一一拒绝了他们，天神惩罚他要他爱上自己的影子，有一天他临水自照，发现了自己的漂亮，他爱上了自己，最后他太迷恋自己的形象而溺毙了，后来化成了一朵水仙花，这是神话的寓言故事。
这故事经历了很多，西方的神话故事、神话学、心理学、包括佛洛依德的心理学都有课题有关 Narcissus、及文学的研究，将故事来分析人的特质。这种水仙子特质的人物不能够爱人，他只能爱自己，他本身有一种自我分裂的状况，若然不是分裂成两个，他是不会爱上倒影中的自己，爱上自己本身是一种同志爱、同性爱。这种爱是不能够完成的，他总不能够把他的影子从水中‘打捞’起来，这种爱是命中注定没结果、注定是悲剧、最后以死亡去提升或者超越。
水仙子无父无母，出生于破裂家庭，他缺乏爱，所以他以自恋来补偿这种的不被关心，程蝶衣也是这个性格。这种人物比较敏感、纤细、及有种宿命论，爱他的人一定会受伤，爱他的人一定会被拒绝，《阿飞正传》的旭仔就是这个性格。倘若与水仙子人物性格的人谈恋爱一定是一场爱情灾难，不会有结果，他不会负责任或有诺言，水仙子本身也不会好受，因为不会有人了解他，最清楚他的只有他自己，他注定是孤独的及无伴至死。
爱情本身有一个自恋的质素
这是一个有趣的故事引申出来对人性的探讨，不论大家同意与否，爱情本身是一个自恋的过程，不论是同性爱、异性爱或双性爱。在阿里斯多潘神话里，人本来就是雌雄同体、男男同体或女女同体，但天神将之分成两半，于是一生人便需要寻找另一半。当找寻另一半的时候，有人会找寻跟自己很相似的或完全不相似的，但都会以自己的角度为出发点，爱情本身有一个自恋的质素在内。另外，每个人或多或少会有一种自恋倾向，分别在于爱自己的程度，在伤心或受到挫折的时刻，人会因为自恋而产生自怜的情绪。张国荣主演的数出电影的人物都是极度自恋，走到一个程度是毁人再自毁，一些极度自恋的水仙子人物。
张国荣电影里的水仙子
水仙子人物性格的形态及造像在张国荣电影众多人物类型里是一个重要的表现，可见于他早期青春电影所显示的反叛青年。《烈火青春》里当角色被问及他们对社会像是没有甚么贡献，张国荣回答是：‘甚么社会？我们便是社会！’人物以自己为中心，他不会理会外出的世界。在张国荣早期电影中的反叛青年已经有这个形态的投射，到了《胭脂扣》十二少的角色便相当的明显，一个自恋的富家子弟，他自觉自己风度翩翩，拾级而上时知道很多女孩子会留意他，张国荣亦能掌握这种形态，你看着他时他会很骄傲的跟你对望。
《阿飞正传》的旭仔永远辜负人，戏里所有的女人都想抓紧他，包括他的养母在内，但他不会让任何人捉紧。《霸王别姬》的程蝶衣他沉醉于舞台上，他爱上霸王，原因他是爱上自己饰演的虞姬，他不理会现实，当时国共内战，日军侵略，文革批斗，世界发生了任何事他都不理会，他只沉醉于虞姬、贵妃这些身分里去表达他对京剧的痴狂，走到一个程度正如他师兄说他：‘不疯魔不成活’，一个忘我的境界。《夜半歌声》里的宋丹平接受不了自己毁容；《东邪西毒》里一个只爱自己，最后被逼自我放逐的欧阳峰。
掌控了角色也掌控了观众
播放的《男生女相》片段，这个片段有两个重点。第一，这个片段该是95、96年间的制作，哥哥在访问里有胆量的批评导演于仁泰的处理流于层面化，他很敢言，这也是一贯他在传媒中的形象，或会开罪了一些人。他很直率，他批评电影中浪费了一些可发挥的情节，即主角被毁容后情节上的处理，他说出了自己的观点，可见他对艺术有要求及素养。另外是他非常自我了解，被问及他是否一个自恋主义者，他说：‘一定是！’他自豪地表示他有一种别人没有的特质。那敏感、细腻、对感情的捕捉，这是他的特质，所以当他演绎坏情人的角色我们都会受落，‘男人不坏、女人不爱’，他在这个形态下掌控着观众。
一个自我毁灭过程的开始
在水仙子的故事里，水仙子在水里看到自己的倒影其实是一个自我毁灭过程的开始，他最后会被自己的倒影伤害，这个倒影很漂亮，但绝对是虚幻，不能捕捉的。从这个发现他寻找了内在自我，对自己有个自我幻像，对自己有特定形象的假想；有了一个自我设定的形象后，沉醉当中。这个心理状况在日常生活里每个人都会有，每个人对自己都有期待，希望自己能有某个形象，也很着意人们怎样评价自己。
从植物学角度去分析水仙花，在医学上是有麻醉的功能，能提炼出麻醉成份的药物，这点衍生到水仙子性格的人物会自我麻醉，他认为自己是某个形态，他幻想、他相信自己设定的形态，这样的设定会影响了他跟别人的关系、他的生命、他的历程。读回《阿飞正传》及《烈火青春》，他们的主题故事及结构是出奇地相似；这里有一个解释，原因是谭家明，一位新浪潮电影中重要的香港导演，是《烈火青春》的导演及后来《阿飞正传》的剪接师，而《阿飞正传》的导演王家卫也受了谭家明的影响。谭家明的电影著名于影像颜色的强烈对比，一会儿播放的片段会见到电影中张国荣家里的墙颜色是深蓝色，对比着一些白色的家?。这两出电影都是反叛青年的死亡旅程，其中《阿飞正传》的主角旭仔最后死了，而《烈火青春》则是主角周遭的朋友被杀，是八十年代到九十年代电影的历程。供稿：香港电影双周刊
[1] [2] [3] [4] [下一页]>
