吴宇森

　　吴宇森1946年9月22日出生于广州，中学时代经常从课堂上溜出来跑到电影院去看电影，他最喜欢的是好莱坞黑帮片、西部片以及黄金时期的歌舞片。这些电影的共同点是画面都充满了动感。吴宇森最崇拜的导演是法国导演皮埃尔·迈尔维勒，此人的作品在暴力中透着浓郁的人情味。

　　从“喜剧十年”到“暴力美学时代”

　　1971年，吴宇森到邵氏影业公司跟随当时最著名的动作片导演张彻拍片。张彻的作品在当时的电影市场中横行无阻，吴宇森从中也学到了许多专业技巧，用吴宇森的话说，“把张彻电影中的刀换成枪，那么就会很像我的《英雄本色》了。”在张彻身边两年后，吴宇森开始了自己的第一部作品《过客》，此片的武术指导就是成龙。 之后他到嘉禾担任导演长达十年，这十年间拍了许多完全讨好市场的喜剧，之后他又拍了不少低成本的电影，如《女子跆拳群英会》《帝女花》《少林门》等，随后 又执导了《发钱寒》《大煞星与小妹头》《滑稽时代》等喜剧电影。这段时期被他自己称作“喜剧的十年”。

　　1986年吴宇森成功执导了《英雄本色》，该片奠定了吴宇森暴力美学的电影风格，后来的《英雄本色2》和《喋血双雄》都沿袭了这一风格。

　　《英雄本色》是吴宇森的人生转折点，也是一座电影丰碑。在创作此片时，吴宇森豪气毕现，在影坛积郁已久的失意与抱负浸透每一个画面，其精细的分流与流畅如歌的 剪接在今天看来仍无可挑剔。这部大场面、高质量的作品震撼了所有观众和影人。这部片子还发现了一大批人才，徐克、程晓东、潘恒生、张国荣以及当年同样失意 影坛，被称做“票房毒药”的周润发。吴宇森是进行了一次赌博，然而他赢了，一群失意、蛰伏的男人征服了命运，相互迸发出了无比耀眼的光芒！

　　1989年的《喋血双雄》也许是吴宇森生平最重要的代表作，至今，吴宇森还没有哪部作品超越此片所创造出的意境：无法用任何东西来衡量的友情，惺惺相惜的江湖兄弟和各自不可动摇的做人原则。吴宇森用极为自信的手法让暴力世界中弥漫出无法言语的浪漫，华丽而控制自如的镜头、精练的对白以及舞蹈般的枪战动作令人为之倾 倒。片尾在教堂里的生死决战，可以代表暴力美学的精髓：一对最不应成为朋友的生死之交，共同执行着自己心目中的正义。正如吴宇森所说：“这是我最想用镜头来表达出的东西，哲学式的电影，骑士般的主角，也表达了我心中的理想。”

　　1992年，吴宇森拍摄了赴好莱坞发展之前的最后一部作品《辣手神探》，该片维持了吴宇森一贯的枪战风格，不过与以往影片不同的是，故事的主人翁由黑帮分子变成维护治安的刑警。

　　赴好莱坞发展 《变脸》创事业高峰

　　1993年，吴宇森正式赴美发展，同年执导了他在好莱坞的首部电影《终极标靶》。电影推出后，美国《洛杉矶时报》把吴宇森做为头版人物。该片在美国的票房约为三千万美元，这个成绩也为吴宇森赢得了下一部电影的拍摄合同。

　　1996年，他接手20世纪福克斯公司的《断箭》。《断箭》最吸引人的就是饰演奸角的约翰·特拉沃尔塔模仿周润发的每一个动作，从玩世不恭的笑容到吸烟姿势，都极具神韵。同时，吴宇森设计的动作戏和各种细节令人应接不暇。本片是吴宇森第一次按照美国电影的套路大展拳脚，此时他已真正把握了好莱坞动作片的命脉。

　　1997年的《变脸》是吴宇森电影事业的另一个高峰。吴宇森在片中找到了东西方世界共同崇尚的那种“人道精神”和“家庭观念”，并着重刻画了女性角色的刚强和温柔，这一点百分之百地受到了女性观众的认可，许多从不看动作片的女观众亦着迷于这部电影。与以往处理人物的风格一样，该片的主人公亦处于正邪之间。片中约 翰·特拉沃尔塔与尼古拉斯·凯奇，本来一个代表善、一个代表恶，但经过交换面孔后他们基本上成了同一个人的两种性格。而最有意味的情节是有时候有些事情坏人会比好人处理得更好，譬如后来凯奇换了特拉沃尔塔的脸之后，给了他太太真正的浪漫，还教会他女儿怎样保护自己。吴宇森在片中充分发挥了凯奇和特拉沃尔塔的表演天才，他让观众在看到两大演技巨星的眼神变化时感受到他们心理的转变。吴宇森对两大巨星的驾驭显示了大师级的风范，凯奇和特拉沃尔塔对此都五体投地，他们认为吴宇森给他们设计的戏实现了他们扮酷的梦想。投资高达一亿美元的《变脸》被美国影评人认为是“最具吴宇森风格”的作品，并一举夺得当月美国电 影票房冠军。

　　拍历史故事片 只因心中的中国情结

　　大凡有追求的导演，都把目光放在自己的下一部作品，吴宇森也不例外。尽管在好莱坞闯荡多年并卓有建树，但吴宇森的创作却很难脱离中国情结。“过去，我一直觉得，作为一个导演，应该去不同的地方拍戏，认识不同的风情与文化，这对扩大视野是有好处的。但是，这些年来，我有了一个强烈的愿望，希望有机会拍一部历史故事片，因为我实在无法忘记祖国美丽的山河以及动人的历史！”之 前，吴宇森在接受采访时颇为动情地说。

　　吴宇森告诉记者，“我感到，许多外国人对中国的认识是很肤浅的，中国人的形象是被固定了的。这与他们不了解我们国家的历史与人文有关。因此，极想选择一个很好的题材，拍出一部真正体现中国文化与气质的电影。”

　　吴宇森想拍《赤壁》想了18年。10岁时，吴宇森很喜欢“三国”。因为家里穷，没多少机会看电影，他经常拿一块玻璃，用毛笔在上面画关云长，然后用毯子把周 围盖住，拿手电筒照玻璃，影像像放电影一样投射在墙壁上。到了青春期，他开始看《三国演义》《水浒传》《刺客列传》，他向往侠客身上的豪气和仁义。

　　拍完《英雄本色》之后，吴宇森对好友张家振说想拍“三国”。但那时，古装片没人看，也没有够大的外景地来拍。去好莱坞闯荡了十几年，这位在好莱坞拍摄A级制作的华人导演，举家从纽约迁到北京。

　　2008年，吴宇森执导了战争电影《赤壁》，该片分为《赤壁上》和《赤壁下》两部分，分别于2008年7月10日和2009年1月7日上映，《赤壁上》在内地的票房为3.12亿元，《赤壁下》的票房为2.51亿元。

　　吴宇森透露拍《太平轮》的初衷：

　　“我一直想拍一部爱情电影”

　　影片《太平轮》根据真实历史事件改编，1949年1月27日晚，太平轮搭乘1000人从上海起航开往台湾基隆。船行至舟山群岛附近与建元轮相撞沉没，船上有 932人遇难。许多知名人士、富商在这艘沉没的船上。而太平轮所属的中联轮船公司的经营者蔡天铎，就是主持人蔡康永的父亲。片中黄晓明饰演的雷义方与宋慧 乔饰演的周蕴芬、章子怡饰演的于真与佟大为饰演的佟大庆以及长泽雅美饰演的雅子与金城武饰演的严泽坤的三段爱情故事催人泪下。今年12月2日，吴宇森执导 的贺岁大片《太平轮》将在全国上映，该片聚集了金城武、宋慧乔、章子怡、黄晓明等众多一线明星。影迷对这部影片充满期待，日前，吴宇森接受成都商报记者电 话采访，揭秘影片拍摄幕后。

　　据悉，吴宇森拍《太平轮》是由于他早年听王蕙玲女士(《卧虎藏龙》编剧)讲的一些太平轮的故事，故事深深触 动了吴宇森，他表示：“起先我跟编剧王蕙玲谈，我一直以来很想拍一部爱情电影，例如经典的爱情故事《日瓦戈医生》。我也听过太平轮的那段历史，蛮悲惨的一 个故事，我很有兴趣。她有这样的构想，以太平轮里的几个人作为蓝本，把这段故事写出来。另外，我也很想拍一些海外华人对祖国的那种思念之情，再加上也需要 一个人性化的题材，她就给我写了这个剧本，写出来后非常动人。”

　　吴宇森表示，在筹备之初就决定拍上下集：“《太平轮》以上世纪40年代 纷乱时局为背景，讲述了三对恋人历时六十余年跨越世纪的史诗爱情，展现了一幅动荡年代的浮生全景图。影片集战争、爱情、灾难等元素于一体，故事复杂宏大， 人物繁杂丰富，一集是讲不完的。因此影片筹备之初就决定了要拍上下集，虽然上下集分开看，但上集的故事很完整，会让观众感到满足，同时也留足了悬念。”

　　提到拍摄，吴宇森表示，故事很长，有三段到四段爱情故事。每一段发展都需要篇幅，要用很丰富的元素来描写。如果太仓促了，都放在一个电影里面，故事讲不完， 感情还没有打动观众的时候就结束，好像也不太好。所以就计划拍两集，让观众感觉很丰满，感受更多。它本身是一个长篇故事，拍摄也是为两集做准备，但不会让 观众觉得是故意把电影拖长了，骗观众的钱。大家看完第一集，觉得是很丰满的一个电影，后面也会有另外一些悬念是他们所期待要继续看下去的。

　　有网友质疑《太平轮》是把一部分成两部上映，有“分段”嫌疑。对此，吴宇森表示：故事里有三个重要的女性——生活在底层的于真、富家女周蕴芬，还有因为战争 而想爱不能爱的日本女孩雅子。她们又带出三个男人的爱——军官黄晓明跟宋慧乔的街头之爱、章子怡跟佟大为的患难之爱，以及金城武的悲剧之爱。其实这个剧本 原来写的是三个独立的爱情故事，足够拍成三部电影。但我觉得，这三个故事应该用一个主题串起来。所以，电影从一开始就决定用上下部来展现，才能容纳整个故 事的体量，而并非临时剪成两部，所谓“分段”的说法只是外界的误解。

　　本版稿件由成都商报记者 张世豪 实习生 刘蓝博 采写