《Running Man》

　　早报记者 何源亭

　　上周末，湖南卫视[微博]《爸爸去哪儿》播到第四期，四川卫视《两天一夜》播到第二期，重庆卫视《奇迹梦工厂》则播到第五期，这些综艺节目的一个共同点是，都是从韩国购买的版权。

　　同时，贵州卫视在上周也宣布，明年将推出从韩国CJ娱乐集团引进的《完美邂逅》第二季，湖南卫视也早已将从韩国购买的《花样爷爷》写入明年的新节目单上，而韩国人气节目《Running Man》的版权方也在与国内某个电视台商榷中，引进指日可待。

　　虽然各地电视台引进的节目版权来自不同国家，但据不完全统计，在新引进的综艺节目中，韩国占多数。而“韩式综艺”受欢迎，不仅仅因为韩国文化与中国的相似性高，更重要的是它“秀得很真实”。

　　韩国综艺注重“真”

　　四川卫视《两天一夜》引进自韩国KBS王牌节目同名节目，节目中，吴宗宪[微博]、马可、安七炫[微博]、姜超[微博]、朱梓骁[微博]、张睿[微博]6位艺人，通过互动游戏带领观众经历两天一夜的旅程，仅靠90元“穷游”，还要面对导演组各种“虐待”。节目首播便创下了四川卫视综艺节目收视新高。

　　韩国版《两天一夜》在韩国已播出7年，屡屡取得收视奇迹。曾创造过连续22周30%以上的收视率，单集最高达51.3%。广告收入每年高达500亿韩元(约合2.7元亿人民币)，可谓是KBS的聚宝盆。四川卫视《两天一夜》总制片人裴红义说道：“近些年，镜头前的明星几乎都在进行着各种表演，真实却成为最难看到的东西。然而真实才能够获得长久的生命。观众不再需要站在神坛上的明星，人们更想看到那个摘下明星光环的‘自己’。”

　　韩国MBC娱乐集团《我是歌手》总制片人金荣希也表示，韩国节目的发展趋势可用一句话总结，就是越来越“真”，特意设计出来的节目已经不太受欢迎了，“我觉得将来中国电视节目也会逐渐朝这个方向发展。”

　　网友“马路”的观点代表了很多观众的心声：“这些节目没有胡言乱语的主持人，没有奇形怪状的嘉宾，没有恶意搞笑的游戏，却能让人笑到哭。”业内人士也称韩国节目非常讲究“真”，传递给观众的感觉更和谐，符合中国的电视环境。

　　“其实国内有些‘老真人秀’也很真实”，天津师范大学新闻传播学院教授陈立强表示，“但国内秀得不好、秀得不够，缺乏出其不意的效果。秀和真本身是辩证的，一上电视就是秀，就看秀得真还是假，因此，要讨论的问题其实是怎么个秀法。同时，户外真人秀要做到进步，在于能否给受众带来不同于以往的奇观化视觉、陌生化叙事、合适的剪辑节奏等。”

　　早报记者从韩国驻上海总领馆了解到，近期正在热播的韩国综艺节目除了《爸爸！我们去哪儿？》之外，还有《真正的男人》、《Running Man》、《无限挑战》等。韩国综艺的成功体现在取材来自现实和公众关注的热点，比如《真正的男人》，题材取自于“兵役”制度。韩国规定20至30岁的男性公民必须服兵役，最短也需要服役24个月。该节目邀请了7名韩国演艺界明星进入军队接受5晚6日的训练，24小时真实体验军队高强度的训练和简朴的生活。该节目曾在同时段所有综艺节目中获得最高18.1%的收视率。

　　中韩文化相近性高

　　为何从韩国引进的综艺节目在国内都获得了不俗的收视率？上海大学影视学院教授刘海波认为：“韩国与中国的文化相近性很高，这点直接导致了中国人比较能接受韩国的综艺节目。”他还说，“韩国的综艺节目世俗性高、宽容度大，为观众打开了‘窥视’明星隐私的大门，节目很大程度上将明星八卦公开化、让明星出糗等，有了很强的娱乐性。此外，韩国的市场竞争很大，三大电视台的年产优秀综艺节目很高，优秀的创意让节目受到追捧。但是，韩国的收视市场主要还是集中在东亚，研发、制作的投入都有限，因此总体还是与欧美的综艺节目无法抗衡。”

　　尽管购买版权的价格秘而不宣，但有业内人士透露，韩国综艺节目的版本价格比欧美的要低，这恐怕也是一些电视台购买韩国版本的原因之一。

　　韩国从《妈妈咪呀》《我是歌手》节目起，才开始向国外输出版权，与欧美部分大型综艺节目相比，《我是歌手》、《爸爸！我们去哪儿？》等都没有模式宝典。湖南卫视的《我是歌手》在开播初期曾被批评制作粗糙。这次《爸爸去哪儿》的反馈也有相似之处，有些观众比较了中韩两个版本，认为国内版的制作略显不足，网友“喻小鱼”称“剪辑和后期制作和韩国差得很远”。随着上周末第四期的播出，有的观众已感厌倦：“几个小孩子天天就买菜做饭，跑来跑去的，看一两次还挺有趣的，看多了实在乏味。”

　　为何“别人拼命原创，我们拼命引进”？

　　早报记者 何源亭

　　通览《中国梦之声》、《中国好声音》、《爸爸去哪儿》等今年大热的几档综艺节目，不难发现几乎都是引进国外版权，原创节目仅有《汉字听写大会》这么一档。

　　一家电视台的负责人指出：钱可以买来模式，买到方法，甚至买到团队和短期的高收视率，但从长远看，买不到真正的创新精神和灵感。相比起国内原创综艺节目，国外的究竟胜在何处呢？

　　全球70%以上的研发

　　出自英国

　　上海大学影视学院刘海波教授认为，我们为何做不出国外那样优秀的电视节目，其中有着深层次的原因。刘海波说，我们国家从中央到地方，共有四级电视台3000多家，至今却没有强大的电视集团。湖南卫视、浙江卫视、江苏卫视、东方卫视等五六家属于第一阵营，但这几家也不过只是省级卫视，都存在着地域限制，还不具备覆盖全国的能力。中国3000多家电视台分割了全国市场以及广告这块蛋糕，一家收视率再高的电视台也只能分到全国的1/15，甚至1/30，而美国只有四五家大电视台网在分割全美市场，每家电视台网能分到全美的1/4或1/5的份额，这样一来就有非常好的广告收入，就能保证高投入制作电视节目。

　　“我们的规模和收入制约了投入，投入制约了原创。”刘海波说，全球最成功的创意、最优秀的电视节目70%以上出自英国的研发团队，由于面对的是全球市场，他们就能实现“高投入”，比如他们可以网罗足够多的创意人才。研发后不一定会在英国推出，可以是在美国、荷兰等其他国家制作，美国是制作最精良的国家。

　　在节目研发方面，英国的研发团队有着完整的市场调研体系，针对观众需求和专业的心理分析进行评估和筛选，做出样片后对观众进行样本测试，这种测试不是仅仅让观众观看节目后谈谈看法，而是在播放节目的过程中用特殊仪器对观众的眼球注意力、脉搏跳动情况做精准的测试，以抓住让观众产生急剧兴奋点的细节。此外，国外的研发团队的人员构成也非常多元化，除去音乐人和研究舞美的，还会邀请社会学、心理学等专家加入。比如《中国达人秀》就是抓住了每个“草根”都能有成名的可能和梦想，而《中国好声音》则通过四位导师的转椅设计充分吸引了观众的好奇心。

　　工业化制作方式

　　在节目制作方面，中国传媒大学电视节目研究所所长张雅欣认为，从根本来讲，欧美走的是工业化发展路线，也就是走流水生产的道路，工种分配细致，术业有专攻，每个人都专注在自己的岗位上，而中国曾经是小农经济模式，一人独揽所有工作，国内导演常常还会分摊摄像的工作。在国外，节目的研发和制作是分开的，而在国内，策划创意的人多数最后会变为节目制作的执导。

　　《中国梦之声》执行总导演严敏说，我们向美国引进的不只是模式，而是生产流水线。《中国梦之声》节目组在美国考察期间发现，以最基本的“道具”为例，这个工种也分“舞美”、“装置”等，国内普遍由临时工承担，但在美国却是专业技术人员操作。“道具”之下还有细分，比如专项负责“地贴”。他说，我们这里操作起来一般要导演喊一嗓子：“装置有人么？贴个地贴！”然后跑出一个临时工来贴上去。可人家不一样，导演对好了选手或者评委的位置，只要在对讲机里说一句，立马就有工作人员从侧幕走出来，腰间配着一条宽皮带，上面绑着不下十几种颜色的贴纸和五六支马克笔，整个像一个武装战士。据说早在导演排练走位的时候，他就已经在旁记录了。当导演确定位置后，他就准确做好地贴的位置，用不同的颜色标注。

　　像《中国达人秀》、《中国梦之声》这样的节目背后都有一本“Bible”，又名“模式节目制作宝典”，好比一本教科书，教授的不仅是规范的操作，更是西方电视产业精密的生产流程，以及无所不在的商业意识。《中国梦之声》的原版《美国偶像》版权方交出的“宝典”足足有两本《现代汉语词典》的厚度，“宝典”提供了从节目宗旨到专业分工、从操作流程到物美灯光的复杂规定和严格规范，比如镜头何时怎么切换等，帮助团队以工业化方式制作节目，《中国好声音》在移植过程中，也有一份由原版荷兰制作方编著的长达200页的版权说明书，此外版权方还为导师提供有细节、有冲突的台词剧本。刘海波指出，同时，随着模式被输入到越来越多的国家，版权方允许各国版本进行本土化的创新和改变。