吴秀波

吴秀波新片

吴秀波演程婴

　　》》》点击为《赵氏孤儿案》打分

　　3月的影视圈属于吴秀波[微博]。无论是大银幕上沉默寡言、魅力依旧的“好男人”Frank(《北京遇上西雅图》正在影院热映)；抑或是小荧屏中忍辱负重、践行忠义的“大男人”程婴(《赵氏孤儿案》正在央视综合频道热播)，都让观众充分感受到吴秀波的魅力。反差如此之大的角色，风格天壤之别的作品，晃神的刹那，观众会被吴秀波引领着穿越古今。

　　接受采访前，经纪人直言吴秀波快被车轮战“采晕”了。近十天来，他疲于应付各种宣传和采访，每天至少聊五个小时。但见到吴秀波后，发现他的状态一如此前留给记者的印象：和暖的外表下包裹着一颗思辨的心。聊戏，聊角色，又不止于此，不紧不慢地在不经意间就蔓延至人生、社会的话题。

　　张爱玲说过，“成名要趁早”，但偏偏就有吴秀波这样大器晚成还一发而不可收拾的。

　　中戏毕业后，吴秀波没有选择做演员，他丰富略显坎坷的生活经历可以写本励志书：卖过皮鞋、开过餐馆、做过歌手、当过助理、学过剪辑……转了一圈，又回到原本就该选择的老本行——演员。即便现在去看当初的选择纯属无奈，“生活不得已，只能去演戏，实在找不到更得心应手的工作了。”

　　然而，这种“得心应手”也是从《黎明之前》才开始。从1988年毕业到2002年的近15年间，吴秀波一直在困扰职业的前途和生命的意义。如果将人的事业比作抛物线，那么对吴秀波来说，《黎明之前》就是最初有力的第一掷，《心术》、《赵氏孤儿案》和《北京遇上西雅图》则让吴秀波的事业渐趋顶点，大红大紫后面临的最大问题就是如何延续巅峰状态。“我以为把明星留在外界认知就行了，自己要记住自己是演员，要凭本事吃饭，如果有一天没这个本事了，我就不用再做这行了。”

　　有很多合作过的导演聊到吴秀波时，总爱将其对角色的解读之深与他的个人经历相联系，实则吴秀波并不太认同。

　　“生活给你的经历一定是有帮助的，但可能更多要靠感受得来，然后再做总结。”吴秀波以演过的角色为例，“我演一个舍子救孤的程婴，他是本色吗？我演一个穷凶恶极的杀人犯，他是本色吗？我演一个风花雪月的外科大夫，他是本色吗？我演一个老实木讷的Frank，他是本色吗？都不是。但角色身上的某些个性、欲望，一定是每个人身上都有的，只不过像波谱表一样，每个特征的排序不同。我曾碰到一个年轻演员，他说，‘吴老师，我演不了这个角色。我怎么能对失散多年的姐姐这么狠？’我说，‘你不狠吗？你刚拿着我的杂志打死一只苍蝇，而它只不过到这儿找个亮光而已，你还说你不够狠？只不过很多人不觉得这是狠。演员这种职业就是要放大被忽略的东西，缩小被夸张的东西，最终把它调整到一个合适的度。我不以为上刑场的罪犯心里没有善，我也不以为佛陀的心理就没有恶。”

　　典型的吴氏答案就是这样，并非是直指问题给出YES或NO。

　　这也是几次深度采访下来吴秀波留给记者最深的印象：思辨人生、感悟命运，语气中偶尔夹杂着“失败者逆袭”的痛彻，但话语间又不乏透着心灵鸡汤式的点评。不过这次采访，吴秀波的幽默和轻松倒是让记者印象最深刻的，比如被问到“您如何能兼顾事业和家庭？”他会冒出：“我在工作的时候想着家，在家的时候想着拍戏，这算兼顾吗？”这样的金句；被问到如何看待名利，吴秀波的答案意味颇深，“马龙·白兰度到最后也是一具枯骨，梦露再漂亮也就剩一张照片。”而诸如“活在当下、演在当下”这类的心得体会，也是以往吴氏风格语录中不常听到的，类似从惯有的玄幻风格变成了如今的现实主义，不知这样的转变是否和吴秀波向往的和暖气质有关。

　　有关程婴的三大改动

　　——程婴亲自摔死自己的儿子。

　　——程婴不复仇。

　　——程婴最后幸福地死去。

　　北京晨报：这次《赵氏孤儿案》对程婴做了三个不同以往的改动，一个是程婴亲自摔死自己的儿子，一个是程婴不复仇，一个是让他最后幸福地死去。这么改是要淡化复仇的元素吗？

　　吴秀波：我理解，《赵氏孤儿案》讲的是一个平民百姓的牺牲精神。有关第一个改动，因为我无论如何难以说服自己，怎么能像程婴那样把自己的孩子送去死。不怕死的人多了，死算个屁呀？屠岸贾也不怕死，但送自己的孩子去死太难了，那是上天给人类的传承。改动之后，我才释然：既然保护子嗣延续是天性，程婴觉得如果把别人的孩子送出去，他没有这个权力，于是他送了自己的孩子，让自己成为一个罪人，自己的罪自己承担。

　　北京晨报：“复仇”是《赵氏孤儿案》最重要的元素，第二个改动不担心惹来争议吗？

　　吴秀波：没错，古代“赵氏孤儿”讲的是一个复仇的故事，但作为一个演员，我是从人性进入角色的。“你杀我全家我再复仇杀你全家”，我不想演这么一个故事。程婴和谁都没仇，他只和自己心中的善恶拼斗。

　　我们能在一个特别和谐的社会看到罪恶，我们能在极度凶残的环境下看到上帝。人性是奇异的东西，所有我们看到的高不可估的神性，皆在人性中生长，只是我们不自知。

　　北京晨报：那最后有关程婴之死的改动呢？本来就是悲剧，这样的结尾是否让人更加伤感？

　　吴秀波：不，我要演出程婴到最后临死的那种幸福感，他是死得其所。前半段的程婴求生欲望极强，焕发出全部的聪慧。等到他舍弃了孩子以后，他的态度完全不一样了，你能看到老年的程婴极为和暖，很开心，每一步都向死而生，因为他已经做了人生最大的抉择。而到最后临死这一刻，他感到自己人生之圆满，一家人将聚首在他想象的世界里。

　　有关Frank的三个疑问

　　——生活里有Frank这样的好男人吗？

　　——为什么会接这么一个男主沦为女主陪衬的角色？

　　——这个角色本身吸引你的地方是什么？

　　北京晨报：生活里有Frank这样的好男人吗？用汤唯饰演的文佳佳的话就是，他这人就是太好了，甚至有点贱。

　　吴秀波：真的有。在现今的社会状态下，一个男人不占女人便宜就叫好了，所以很多女人看到就会问有这样的男人吗？在我父母那个年代，这样的人比比皆是。有意思的是，我认识的现实版Frank，他们在女人面前并不受宠，他们的女伴也常常跟我聊到要跟他们分开，因为他们可能没工作，钱也不多，总觉得缺少共同语言，很可能就不是那些女孩要选择的对象。好多女孩老说找不到男朋友，其实是不知道该找什么样的，我告诉你，当你跟他说，“我喜欢别人了，我想去问问他会不会娶我”时，如果这个男孩冲着你情真意切地说，“加油！”这是你一定要找的男人。

　　北京晨报：这部电影的看点其实在汤唯身上，为什么接这个男主沦为女主陪衬的角色？

　　吴秀波：我一看这个电影就想，哎呀，我休息的时间终于到了。所有的戏都是这样，无所不用其极地拿出各式武器，妄图以击倒性胜利征服观众，于是观众可能看过各种狗血剧情，就算男主角结六次婚，有四个女朋友也不算啥。这时，突然摆到我面前一部戏，就像一个微胖的家庭主妇系着围裙走出来说开饭了，这就是我接到这个戏时的第一感觉，我可以休息了。我喜欢作者的态度，站在理解的立场上看待所有人的角度，尤其是看待女性在婚姻、感情生活的立场。

　　北京晨报：Frank最大的个性似乎就是没个性，这个角色本身吸引你的地方是什么？

　　吴秀波：Frank这个人我很喜欢。他生命中面临着几个失去，首先是工作，比如说吴秀波，你不能再做演员了，你老婆跟别人结婚了，你孩子不能跟你了，你刚刚爱上的那个女人要去嫁人了，都是失去。但你在他的态度里看到的状态就像一株树一样安好，感受所有的春华秋实。他身上始终充满着和暖的忧郁，这也是我向往的人生态度。晨报记者 冯遐