《活着》举行媒体见面会

　　话剧《活着》将于11月2日至4日在广州友谊剧院上演，上周五在广东首站中山开演前，剧组举办了媒体见面会，导演孟京辉，主演黄渤、袁泉集体亮相接受采访。据悉，孟京辉曾尝试过用现代主义方式来改编小说，但后来发现走不通。而黄渤坦承，能和这么好的搭档合作是很奢侈的，自己的表演档次明显提高了。袁泉则说，自己乐意做一片绿叶，但会赋予“家珍”独特的质感。撰文：本报记者 曾俊

　　孟京辉：他们就能在一起！

　　谈到为何看中《活着》时，孟京辉直言余华是大师，虽然年轻，但语言的魅力很大，“对当代文学是一个丰碑，他早就想把《活着》搬上舞台，这次正好有这么一个机会。”他并不认为《活着》是简单的农村和历史题材，“它是福贵这个男人的心灵史，这在当代文学里很少见，非常有分量。我们用自己的态度和它对接就好了。”对于演员搭配，孟京辉也坦言最开始觉得太怪了，想想都觉得好笑，“他们俩怎么就能在一起呢，单看完全是不搭调的，但事实证明，他们就是有张力，张力产生能量，就可以在舞台上爆炸。”

　　被问到相比之前经典的电影和电视剧，话剧版《活着》有哪些突破时，孟京辉非常高兴，“我本能地觉得自己更牛，事实也是这样。我也没和他们进行过比较，所以创作更随性更自由，舞台有想象空间，我随时改编，可以天马行空，小说就像一棵树，它随时在成长，所以特豪迈地做了这件事。”

　　具体到创作手段，孟京辉自称很朴实、诚挚地做了一盘简简单单的菜。其实，剧组一开始同样试图用现代主义方式去表现，但发现不合适，“所谓尊重原著，一是亦步亦趋地虚假地尊重，二是得其神韵，把人物真正的精气神抓住了。我们做到了后面一种。”

　　而对于媒体上描述最多的黄渤长达五分钟砸矿泉水瓶的戏，孟京辉说并不是最好的，“就像洗照片是层层叠加的过程，有的层次清晰，有的模糊，仅仅哪一段都不成立，都是孤立的。”在他看来，他感受最深的一段是福贵送凤霞走，“我每次看到都会头皮发麻，眼睛湿润，害怕去面对。”

　　黄渤：袁泉是鱼香，我是肉丝

　　导演孟京辉去找他时，黄渤就认为自己没有理由不去做这件事，“导演是我很倾慕的，袁泉也是我敬佩的演员。包括生活阅历，对人物的理解也比较成熟了，总之是各方面条件都具备了。我就是肉丝，袁泉就是鱼香，最后导演炒出了一盘鱼香肉丝。”

　　第一次彩排达到5个小时，但慢慢把许多片段忍痛删除了，从而形成了现在的3小时5分钟，黄渤说：“这是一个折腾的过程，比拍电影还累，但我很兴奋，很愉悦。”他说，话剧对演员的锻炼非常重要，“影视剧就是拿你以前的经验去做，这几年往外掏的东西太多了，但是话剧有点像反刍，你能不断地反复推敲和琢磨，是不断历练的过程，我很希望隔一段时间就能回到话剧舞台。”

　　有了这次的合作，黄渤称自己的表演档次明显提升了，以前好多表演经验不管用了，吸收了很多新的养分。巡演这么多场，黄渤说自己也渐入佳境，“看首演的人有点吃亏，我们始终在调整。”

　　袁泉：黄渤是一位奇葩式的演员

　　袁泉第一次看《活着》小说是在中学，做了妈妈后，她对“家珍”的理解也有了变化。“家珍的承受、执著、担当和付出虽然很无奈，但是这份顺其自然的责任，直到死时都无怨无悔。这就特别珍贵。现代人都求快，很功利，可能相比苦难而言，幸福只有5%或10%，但正因为苦难的存在，幸福才显得真实，才有意义，生活本来就是如此。”

　　袁泉自称有一种宿命感，这种宿命感在大学毕业以后就慢慢有了。“每个人都有孤单感，不是因为你到人多的地方，或者你进入到美满的婚姻家庭，就没有孤独感了，它是你保持独立空间的必要存在。”

　　袁泉直言，“我就是黄渤的陪伴者，不在乎戏份的多少，不一定有最夺目的光彩，我非常愿意做一片绿叶，黄渤撑起了这一部戏，他真是一位奇葩式的演员，形体、幽默感与福贵合二为一。”