玉春与魏莲生在夜晚临窗看星空

二人倾诉衷肠，正式表明心迹

苏弘基与徐辅成关于官场营生与生意敛财一段长对话，平实含蓄中透露出极其深刻与讽刺的意味

　　新浪娱乐讯 作为国家大剧院[微博]开幕运营五周年的院庆大戏，话剧《风雪夜归人》从建组伊始，就承载了无数期待与瞩目的目光。为了能够在最后的戏剧联排阶段，给剧组成员们营造出最为逼真的戏剧情境，目前这部大剧院精心筹划制作的院庆大戏已经由国家大剧院排练厅转战至评剧院剧场，进行实景带装排练阶段，为12月15至24日的首演做最后的冲刺准备。

　　不畏寒冷  带装排练火热进行时

　　12月9日下午，媒体来到了中国评剧院剧场，观看《风雪夜归人》的第二幕实景带装排练。剧场内的温度很低，工作人员们都裹着厚厚的大衣与羽绒服，但台上的演员却要穿着单薄的戏装全情投入，看不出丝毫的疲惫与寒冷。

　　当天的探班向大家展示了剧本中第二幕的内容。在《风雪夜归人》的全部三幕戏中，第二幕的内容堪称是重中之重，以为法院院长苏弘基祝寿为基本情节线索，围绕在苏弘基周围的各主要人物们皆悉数登场。其中共涉及三个重要戏剧段落：苏弘基与徐辅成关于官场营生与生意敛财一段长对话，平实含蓄中透露出极其深刻与讽刺的意味；王新贵与玉春的闲聊，透露出魏莲生出身卑微的秘密；玉春与魏莲生在夜晚临窗看星空，在如诗如梦的气氛内，二人倾诉衷肠，正式表明心迹。

　　虽然该次媒体看到的并非最终的完整版彩排，但是依旧可以看出，经过这两个多月的排练，吴祖光笔下那些极具个性与神采的人物已经鲜活地立在舞台之上。作为剧中的灵魂人物——大富豪、大官僚苏弘基的饰演者冯远征[微博]的表演用“举重若轻”来形容绝不夸张，苏弘基在官场上的老奸巨猾、在家庭生活中的故作幽默轻松，他外表的谦和映衬着内心的阴险，绝不是一个流俗于表面的枭雄式人物。冯远征将人物的内心性格特征拿捏得恰到好处，举手投足间，大气沉稳中流露出冷傲霸气，使人不由得暗暗赞叹老戏骨的大家风范。而擅长饰演底层小人物的喜剧演员刘桦，穿起一身民国长衫，饰演奸佞小人王新贵也是像模像样。《风雪夜归人》是刘桦参演的第一部现实主义题材话剧，刘桦在符合全剧基本基调的同时，也创造性地为人物加进了一丝令人忍俊不禁的喜剧色彩，几个看似简单实则经过精心设计的小动作、小表情，令王新贵的小人嘴脸跃然舞台之上。

　　而当天“金童玉女”余少群[微博]和程莉莎[微博]所演绎的魏莲生与玉春正式情定终身的戏码更是感人至深，两个看似生活在锦衣玉食中的青年男女，因为一场至纯至真荡气回肠的爱情，迸发出启蒙与觉醒的意识，并最终发出“人究竟为什么要活着”的深刻追问，在余少群和程莉莎珠联璧合的对手演绎中，爱情的甜蜜气息与人性觉醒的光辉一起汩汩流淌。

　　舞台视觉 “写实”与“诗意”并存   再现昔日古都风韵

　　在《风雪夜归人》的剧本中，虽然没有明确写明故事发生的时代背景与地点，但通过字里行间所流露的情愫，就可以清晰判断出该剧所描述的就是吴祖光先生的家乡——故都北平，从某种程度上说，吴祖光先生也是把对在日寇铁蹄下饱受折磨的故土的一腔哀情寄托到了文字深处。

　　这次担任《风雪夜归人》舞美设计的薛殿杰，可以说是国内舞台美术设计界的“宗师”级人物，他最新的作品是为北京人民艺术剧院[微博]建院60周年的院庆大戏《甲子园》，给观众留下了深刻的印象。在《风雪夜归人》中，他秉承着“写实与诗意并存”的理念，把吴祖光先生笔下的北平原汁原味地还原在舞台之上：戏园子的奢靡华丽、大官僚府邸的华美压抑、老北京寻常巷陌的温馨从容，就如同一幅幅精美别致的民国风情画，以一种充满代入感但又绝不乏优雅空灵的方式在舞台上一一展开。既不是充满堆砌之感的纷繁复杂、也不是后现代式的空洞无物，而是如同中国传统绘画中泼墨山水与工笔花鸟的完美结合，尤其是序幕与尾声中的漫天大雪场景表现，伴随着动人心弦的音乐，既感人肺腑又散发出浓浓的诗情画意。

　　而该次为《风雪夜归人》担任服装设计的著名戏剧服装设计师鄢霓，则为该剧的人物们设计了一场令人眼花缭乱的“民国服饰秀”，在符合人物不同性格、年龄、所属阶级的基础之上，该剧的服装设计充满了艺术的美感。余少群在戏院后台所穿的水衣，一反京戏传统中的白色，而是一袭耀眼朱红，尽显名伶风韵。

　　而云春的服装则以丝绸短袄搭配百褶裙为主，色调以水粉与淡绿为主，充满温婉动人的风韵。旧式官僚苏弘基的打扮则以深咖与宝蓝的长袍马褂为主，在低调中显露出丝丝霸气。