港产片滑入谷底的内在原因是人才不足，创意平庸。多年来，从叱咤风云、颐气指使到苟延残喘、垂死挣扎，行业里碰面合作的人，其实来来去去二十多年都是那批人。
七十年代末八十年代初涌现一批生力军，有在外国读书回来者，如徐克；有电视编导训练班出身者，比如杜琪峰、王家卫；有出身于片场的，如袁和平、元奎……到今天，大家会发觉仍然是这些人在驰骋！除此以外，后继无人，一年才见着那几十个新导演出现，在
追求创作冲动的电影行业里，青黄不接是最大的危机。对比韩国电影界的一片朝气蓬勃，香港影人能不心寒吗？
香港并非没有人才，只不过人才都跑到另类行业里去了，就像日本的电影工业，八十年代其实已名存实亡，他们的精英都到了演艺界、电视台。因为创意和能力在那些范畴中才得到合理回报。拍电影，已变成副业。
香港这些“老人家”，为什么仍然坚守阵地？并非是他们不能转投别的阵营，只能说大家都太爱电影，太珍惜这个行业曾经带给他们的风光，才不愿离开。幕后如此，幕前缺人的情况更严重。
有明星，才会有市场。远的不说，近年的足球狂热，凭什么吸引人？就是因为有球星，网球曾经因为有张德培，于是全球华人都关心。香港电影本来最擅长包装明星，曾几何时，那些大牌明星，风靡全世界，所到之处，可以说万人空巷。
因为明星多，可以随意地制造新鲜感，于是不同的组成会吸引不同的观众。一天到晚，戏院里银幕上，尽是叫人目眩神驰的组合。观众当然看不厌。
到今天，我们仍然怀念八十年代的张曼玉、林青霞、钟楚红，再后来还有邱淑贞、关之琳、刘嘉玲等。为什么怀念？因为我们发觉新世代中，已没有这些一代名角了！
电视台的捧人政策是听话、便宜，反正都会有固定收视率。捧红一个人，反而会有风险。所以艺人最好如水流般，像每年一度的选美一样大批大批上场，大批大批淘汰。
唱片公司和经理人公司亦致力培育新偶像，像英皇集团，近年做得较成功较有规模，但要花多少时间人力和金钱才能真正捧出一位万人迷？这个成本并非人人有能力负担。
新人只要稍冒出头，就会遭到“拔苗助长”。加上传媒泛滥，狗仔队无处不在，要想选一个正面形象的新偶像，真谈何容易。
内地也找到炮制明星的窍门了，当韩国、日本、中国台湾和内地的年轻艺人同样找到镁光灯前的焦点所在，香港艺人自然并无优势。香港电影没有香港明星来支撑，自然难以发挥魅力！港产片没落已不再是新鲜的话题了！前文所说———人才不足，创意平庸，也属老生常谈。冰冻三尺，非一日之寒，要制造另一个“罗马帝国”，也并非一日便能建成。
香港电影人，先要有心理准备，香港电影或许真的灭亡了，但不表示香港电影人已陷于穷途末路，从此不能翻身。因为我们还有内地市场做强大的后盾。只要这个市场完善了，规范了，香港电影人将会成为中国电影最重要的一支军队；到时浴火重生，将会是另一番光景！
我期许着！
