粤剧是中国地方戏曲之一，在四五十年代的香港，曾经盛极一时。很多著名大老倌如红线女、马师曾、邓碧云、任剑辉、白雪仙等等，疯魔了万千戏迷，情况犹如现在我们追捧歌星偶像一样。经过时间的洗礼，这块文化瑰宝在香港慢慢褪色了，不过仍然有一班粤剧界的中坚分子，对保留及推广这门艺术下了不少功夫，期望把她延续下去及教育下一代认识我国的艺术。而我身为粤剧界的一分子，当然会义不容辞，不过单靠粤剧中人的力量，在香港现今的环境，我们又可以做到什么呢？
就好像最近发生的“新光戏院”事件，唤起了大众对粤剧的关注，不过政府的政策及态度，令业界人士感到很气馁。
首先，跟大家说说这件事的来龙去脉。话说“新光戏院”在三十三年前落成启用，早年，除了放映电影外，亦会承接香港和内地艺术团体的表演，发展至今，“新光”已成为全港惟一上演粤剧或戏曲的戏院，长期担任了传播中国传统文化的一个角色，据保守估计，在这里上演的粤剧场数一年达三百多场，她堪称是粤剧演出场地的龙头阿哥。而戏院位处繁忙地区，交通方便，最近业权易手，业主就现租值估价，要求现址加租达五成，这一下子大大加重戏院的经济负担，问题解决不了，便唯有放弃，故此传出戏院结业消息；最初是没有人理会此事，大家只是惋惜少了一个演出场地，连政府也没有什么反应，但是作为业界的一分子得悉戏院走上结业之途，确实很震惊，这不单是代表一个时代的结束，同时亦代表香港粤剧界走上没落之路，影响该行业的存在。究竟这事影响粤剧界有多深远，我们又可以为这门艺术在香港的发展尽什么力量，且听下回分解。 汪明荃
