林超贤

　　大约两年前，我做过一个林超贤[微博]的专题，大致是说经过了一段无头苍蝇的乱撞期后，自《证人》开始，林超贤逐渐形成了自己的世界体系、人物体系，以及作者风格。那时候《激战》上映，我们迫不及待地期望着这位导演能够担负起香港电影的希望，然而，事实证明，我还是有些乐观了。

　　《破风》让我看到的，就是林超贤那个曾经存在过的体系的轰然倒塌。用《激战》来类比是方便而有效的，简而言之，《激战》有着很清晰的价值诉求、故事走向，以及精神内核，这样明确的目标能够保证电影能够顺畅地走下去，无论是情节还是情绪都不至于走偏。而《破风》，也许不需要40分钟你就会怀疑导演到底是不是真的知道自己要表达些什么。

　　《破风》的崩塌是从根本上就开始的崩塌，诉求不明导致了所有的故事走向都变成了拼凑。一个简单的例子，关于窦骁[微博]这个人物的设置，在车队解散之前，导演设置了一个似是而非的身份，就是有人和他说了一句：不想干了就回来做个总经理。这似乎是为了体现窦骁的身世非同寻常，然而当车队解散，窦骁于这个事情还是没有任何的推动力，甚至后来落魄韩国欠了一屁股债，这让人匪夷所思。而从感情推动来说，窦骁打兴奋剂这件事也是让人摸不着头脑，缺乏必要的性格铺垫，至于那个一直和他眉来眼去的女记者，那么多的特写，你也弄不清楚到底是为了什么。

　　可以这么说，关于剧中的人物以及人物的走向，林超贤从一开始就没弄明白到底想要表现什么，于是你看到三角恋、兄弟情、体育精神、家庭破碎、团队合作一股脑地扔了过来。而我曾以为的世界体系、人物体系、作者风格伴随着这九曲十八弯、弯弯要人命的故事灰飞烟灭。这让我怀疑，直到今天的林超贤，会玩的是不是还是只有镜头？

　　这让我以小人之心地想到了电影的缘起：一个品牌车行老板投了一大笔资金。这或许可以解释为什么除了赛车镜头，其他都好像在乱拼凑？这或许可以解释为那么多的赛车镜头重复感强到一点没有层层递进？这或许可以解释为什么最终的落点变成了四不靠？但猜测终归是猜测，我也不愿意看到林超贤堕落至此。

　　但不管怎么说，《破风》的林超贤比之前的《魔警》还让人惋惜，好歹《魔警》的致敬上世纪70年代会让人觉得这是部玩票之作，而《破风》回到了林超贤擅长的阳刚电影之后却变得那么绵软无力混乱不堪，这让人不得不怀疑起对林超贤的期待是否必要。

　　林超贤真的就只能这样了？我不知道，但愿他能重拾起他的理智。