哪里天涯有鲜花 ——评宝罗《天堂之花》
宝罗简况：1986年开始在国内登台演出；1989年退出流行乐舞台；1990年开始接触其它音乐类型；1991年开始与乐队合作参加在北京的一些非主流音乐俱乐部中的演出；1992年在外地举办首次个人演出；1993年完成了本专辑的曲目创作；1993年至1996年先后与两家唱片公司签约后又因种种原因与公司解约；1996年6月底自行投资，开始独立制作个人音乐；
1996年8月完成这张专辑的录音并签约华纳唱片公司；1999年组建音乐组合“ 北京谈话”。
在中国的前卫音乐领域中，女性似乎只有刘索拉站在最前沿，我不禁为之怀疑。
自八十年代中期开始，中国掀起过一系列的涵盖面很广的前卫艺术活动的高潮。主要包括文学、美术、音乐、电影在内，但最终的结果是，平庸的时代并未造就出太多的英雄。也不知道是否是一切都未改变或是一切都不需要改变，它给我们留下的是徒劳的焦虑。
我之所以在叙评宝罗的《天堂之花》专辑之前，做以上的铺叙。实在是因为她们这张专辑竟让我察觉出蕴含在其间的八十年代的情愫，它似乎应该要提前十年问世或许会好点？
在我们接触宝罗的首张专辑《天堂之花》时，绝大部分的人会提出疑问，宝罗是谁？我清楚地记得，在1997年的《音乐生活报》上看过一篇介绍宝罗的文章，仅此而已。我们只知道宝罗的制作人是同样不被人熟知的苏放，他们的生活经历、生存背景、个人习性等等，我们一无所知。尽管这对剖析一个另类音乐工作者的音乐轨道是极其重要的，顺便提一句，宝罗是光头的(作者所听所写均为1996年香港版《天堂之花》而如今宝罗的头发已超过了15厘米)，这容易让人联想到激进的爱尔兰女人Sinead O' Connci。
这是一张模糊的概念专辑？如果我们把宝罗的《天堂之花》专辑划分成两大部分来解听，它显然是一条捷径。它所辑录的十二首作品有词有曲的占5首，或无曲或无词的占7首之多。总的来说，《天堂之花》专辑是由古中国的民间韵调和“现代派”的朦胧诗混凝而成。
从音乐部分上来看，宝罗和苏放小心翼翼地营造了空灵、虚渺的音乐意境和氛围。Midi制作出来的部份音效一点点类似Enigwa和Deep Forest。在词曲皆明确的5首作品中，除去两个版本的“哪里天涯有鲜花”和“在路上”，实际上就剩下了“时光”。而开篇的“哪里天涯有鲜花”应该是专辑的代表作之一，宝罗那种带有随意的民间腔调的吟唱，使一种落寞的酸楚在听者心间油然而生。接下来的“在路上”和“时光”明显是它的延续，因此也很难给人以强烈的听觉印象，且有不得要领的过度深入和重覆其音乐主题之嫌。
从《天堂之花》其它7首作品来看，在词曲上它们无一例外都是八十年代中后期盛行一时的朦胧诗。通篇皆是源于自身的抽象思维意识，而“天堂之花”和 “你想知道什么”又给人一种与时代脱轨的陈旧感。然而宝罗富于变化的声线和苏放编曲的伴奏部分可以说是水乳交融，或多或少地弥补了词作上的虚无。
如果我们要把宝罗的《天堂之花》当做一张游走于主流和另类音乐的Music感很强专辑。那么我们会发现宝罗和苏放的另类素养还是有限的，并且缺乏另类音乐所依赖的精神养份。苏放在制作上的精致要求反而磨损了歌者的锐角和应有的锋利，而宝罗在“你想知道什么”末尾处肆无忌惮的嘶喊是整张专辑唯一的出格，短暂得一瞬即逝。
苏放和宝罗能否像何训田和朱哲琴那样为世人留下一张有所瞩目的专辑呢？未来的时间会给我们一个真实的答案。
——原载自《音乐天堂》
