大尺度?你们小看了金秀贤雪莉的这部神片

2017年08月02日 11:20  娱乐专栏  作者:韩剧大叔   我有话说

  文/新浪专栏 水煮娱 韩剧叔

  今年到现在为止,哪部韩国电影是公认的上乘之作,一定还有争议。

  但,哪一部争议最大,引发影迷最多的互怼,一定是这部。

  这部新片,的确有点不同——打着最商业片的面目,但是影片骨子里,却是一部标准的文艺片……

  嗯,在观众相对保守的韩国影坛,这样一部从16年1月开拍,期间经历换导演,限韩令,始终不定档,定级为19禁等等风波后终于公映的电影,果然,票房输惨了。

  首日,就输给了李帝勋主演的《朴烈》,115亿韩元的成本,看起来,难以回收。口碑,更是两极分化,韩国网站上,评分4.6。甚至有网友表示,电影足以进入韩国历史十大烂片之列。

  但是,这么一部不叫好也未必叫座的电影,韩剧叔却必须安利给你——

  《REAL》。

  很多观众说,电影根本看不懂,拍得什么鬼?讲真,这评价叫韩剧叔会心一笑。把《REAL》与看得懂的商业电影对立或许不妥,却多少说中了某些实质。

  大家都以为,这应该是最卖座的商业片,两大主演,是公认的男神女神:服役前最后一部作品的金秀贤,难得投身大荧幕的雪莉。可以说,这里的颜,不输任何一部韩国片。

  但电影最厉害的,却是透过皮相,拍出了一部韩国艺术片版的《我是谁》。

  金秀贤奉献了出道以来最好的演出,即使——他因为部电影备受诟病。至于雪莉,韩剧叔负责任地说——绝对有资格凭这部电影里的演技,对!演技!成为忠武路新生代,一个可怕的对手。

  说这部电影是韩版《富春山居图》的,你是real小看了,这部电影。

  敢搞出三个金秀贤,这么烧脑的故事我服了

  没错,《REAL》的厉害,就在于它又一次突破了韩国商业片叙事的套路。

  从一开始,它就没打算让观众弄懂导演在拍什么。全片把观众弄得最懵逼的地方,就是在一部电影里,搞出来三个金秀贤。

  第一个金秀贤带出的,是黑帮片。

  故事一开场,黑帮清道夫金秀贤出场,果然是,狂拽酷炫,把整个世界都踩在脚下的感觉。这个金秀贤,绝对是个狠角色。

  直到黑组织老大找他讨要自己拥有赌场的所有权,清道夫金秀贤为了解决危机去拜访了投资者。然后,就懵逼了——投资者金秀贤,登场了。

  不仅姓名和清道夫金秀贤一样,连外貌也完全一样,而且,还很狠,一上来,就提出把黑帮老大一起解决,其实,是为了激化狠角色金秀贤,与老大的矛盾。

  这么心狠手辣的角色,风雨欲来的剧情,不禁让大多数人都以为,这又是一部像《王者》这样的小人物上位的黑帮片。

  可是,第二个金秀贤的出现,又把电影变成了心理惊悚片。

  在遭受一系列打击后,清道夫金秀贤的人格分裂已经越来越严重,记忆里,又不断出现一个眼镜金秀贤的形象,使他濒临崩溃边缘。

  而另一个眼镜金秀贤,职业却是一名记者,他打入黑帮内部,是为了获取毒品的真相。赢弱的外表下,却隐藏着一股追求真相的决心。

  观众可能已经猜到了,两个金秀贤,其实是两个人格体,但是到底,哪个金秀贤,才是主体,哪个是分身?

  在暗中搞鬼的心理医生的操纵下,金秀贤的角色,一步步接近癫狂。

  眼镜金秀贤到底是主角的幻想,还是确有其人?抑或是,狠角色金秀贤,才是眼镜金秀贤的分身?

  如果只是人格分裂,那为什么,他不仅继承了眼镜金秀贤所有的记忆,还拥有刀枪不入的能力?

  你以为,这就够烧脑了?还有第三个金秀贤,就是前面金秀贤幕后的投资者——面具金秀贤。他带出的,其实是一部哲学片。

  他的真身,其实是一个60多岁的老头,却被医生植入了金秀贤的记忆,在混肴的记忆里,他已经认定,狠角色金秀贤,是那个窃取自己身份的人。

  当然要——除之而后快。所以,他才无时无刻,不在监视清道夫金秀贤,甚至,对着他和雪莉的私密画面,疯狂。他提出让狠角色金秀贤去干掉黑帮老大的毒计,其实,是要借刀杀人。只有毁灭了他,才能拥有他的身份。

  果然,还有最后一击——

  当黑帮的毒品洒满整个大厅,所有人疯狂地开战。

  可是,到底哪个金秀贤,才是影片真正的主角?

  换一个身份,换一个面孔,拥有纸醉金迷的生活,换你,要不要?

  如果说那么多韩国电影都在追问的都是世界是什么?那么《REAL》追问的却是——

  我是谁?

  看明白了吧,这绝对不是一部,观众心目中的简单的黑帮片,它的野心,绝对比市面上大多数韩国片,大得多。

  最后的结局,异常惨烈,但韩剧叔不能夺去你看过五遍之后,自己找到答案的乐趣。

  我只能说,韩国电影敢这么讲故事,就够带感!

  无论别人怎么说,这都是我心中最不商业的商业片

  《REAL》最大的疑问其实是——这是艺术片?还是商业片?

  几乎可以说,在今年所有的韩国影片中,《REAL》是最不韩国电影的一部。

  它跟商业片挨得最近。

  演员阵容星光熠熠,服役前最后一部电影的金秀贤,美到发光的雪莉,有一堆,韩国电影的实力派。

  还有,秀智、安昭熙的神客串——

  这是一部从牌面上妥妥的主流商业片。

  但,在拍摄手法上,又恰恰以艺术为王道。

  电影没有一处,是韩国片常见的商业片手法。。。。电影一开场,就以一段亦幻亦真的蒙太奇画面,交代了全片的风格。

  一边是记忆中的血腥残酷,一边是镜头里的目眩神迷。

  到底哪个是幻,哪个是真?

  这就是编导的本事。《REAL》的拍法,不是韩国类型片的做法,用暗黑而血性的英雄主义去解决一切,相反,导演直接越过了刀光剑影的黑帮世界,他更在意,那些在黑帮争斗之间,探索记忆与身份——暧昧的灰色。

  导演,是一个用色彩讲故事的高手,电影,也变成了强烈的视觉盛宴,颜色,成为叙事的一部分。

  导演把色彩分成几大块,蓝色一一象征理性,蓝色本身有客观、冷静的特征。蓝色部分的故事也是比较真实的部分,叙事相对写实。

  红色一一象征欲望,红色,灼热似火,所以红色的故事都是很强烈的,有点扭曲的情绪,也包含了角色的情绪变换。

  黑色——象征毁灭。黑色是,深邃、神秘,暗藏力量,吞噬一切,影片的黑色主调,使得整部影片带上了特有的厚重感,也一步步带领观众,见识到角色的毁灭。

  光是色彩盛宴,还不够,影片的叙事,更加令人眼花缭乱。

  整部电影里,多次使用重复蒙太奇、叙事蒙太奇、理性蒙太奇的手法。三个金秀贤复杂的心理活动,辅之以多条故事线,每一个叙述者的闪回将观众的逻辑一次次建立,又一次次推翻。

  这种拍法,是真正的艺高人胆大,但,也必然冒着冒犯观众的风险。

  说白了,无论是哥特式风格的玻璃长窗,充满科幻感的心理治疗室、还是霓虹般强烈的光影渲染效果,这些如梦似换的光影和视效,都在刻意营造一种强烈的不真实感和虚幻感。

  影像的内核,其实是角色内在的天人交战——

  但这样的匠心,观众未必领情,反而会制造出某种观影疏离感。

  而影片最受争议,但也最华彩的段落,当然是大结局那场惊世骇俗的——机械舞大决战场面。

  这一段动作场面混搭了很多类型元素:喜剧、闹剧、悬疑、心理交锋。。。。。。

  动作场面背后,其实是角色在幻觉中,逐渐找回自我的心理治疗过程,动作场面,只不过是外化的心理场景。

  最终的大结局,更是完成了三重人格的最终归一:从三个金秀贤,回到一个金秀贤。

  这一段的风格,可能很多人都无法接受,但韩剧叔恰恰认为,不迎合,不讨好,敢于和大多数人的审美对着干,才够《REAL》。

  说雪莉没有演技的,你真的了解演技吗?

  讲真,看完这部电影,足以刷新你对雪莉的演技印象——看到这么阴鸷的眼神,是不是让人背生寒意?

  雪莉在片中饰演的角色,始终摇摆于几个金秀贤之间,这种戏,最难演,因为这个角色的功能,本就是为了衬托男主而存在,很容易,被演成一个符号,但雪莉却用自己的演技,为这个悲剧角色,赋予了存在感。

  雪莉的身上,有一个很耀眼的特质,就是美,美得要上天。  

  她一上场,锦衣华服,艳光四射,但这样的艳光之下,雪莉却演出了复杂的内心戏,没有呐喊嘶吼,只有绵长心痛,而这样的演技,才是最击中人心的。  

  黑帮世界里的儿女情长,只是百炼钢里的一指绕指柔,最怕的,就是过犹不及。而雪莉片中的演技表现,尺度,浓淡得宜。

  面对面具金秀贤,眼睛里,有母性情绪的爆发,有对对方的怜悯多于爱情,按耐不住的担忧,复杂情绪倾注而出。

  最后因为毒品发作濒死的时刻,躺在浴缸里和金秀贤的诀别戏,是一场属于雪莉的演技高潮。

  生死大限面前,心灵深处的东西全面爆发出来,在那一刻,所有的徘徊、犹豫、摇摆,回归到了平凡的感情,眼神里有恐慌,有痛哭,然后是悲悯,最后,是不舍。

  可惜,她在片中的演技,很可能,被观众的刻板印象,忽略过去。但对于今天的雪莉来说,自身演技的华丽绽放,比任何掌声和喝彩更值得欣慰。  

  这部电影证明了一件事:真正付出了诚意和态度的演技,识货的人——比如那些忠武路的权力导演,都懂她的价值。

  说戴上面具的金秀贤献上了个人生涯影帝级演出,你不服?

  但从演技上看,全片最闪耀的,当然是一人分饰四种人格的金秀贤。

  首先,这部电影,真的太考验金秀贤的演技了。

  故事是很商业,但叙事却是很文艺的。故事完全是散开的,并没有一个核心人物,几个金秀贤叙事视角不断在转换,角色之间的互动频频,如果金秀贤演得稍有差池,很容易就毁掉整部戏。

  但是,金秀贤的演技,撑住了整部戏。

  在这部电影里,金秀贤完美演绎了演技中的一个关键词——精准。

  三个金秀贤,四种人格体,一旦稍有不准确,观众根本分不清,谁是谁。金秀贤的表演,配合不同的角色造型,基本可以角色一出现,就一眼就认出来是哪个金秀贤。

  在这里,无论是表情,肢体动作,表演状态,包括声音的运用,金秀贤都精准到了毫厘,才能赋予角色这样清晰的界别。

  来看一段金秀贤模仿金秀贤的对手戏,简直就是演技示范——金秀贤必须在服装几乎一致的情况下,依靠细微的动作和表情差异,演出两个金秀贤之间的不同。

  这,还不是最难的,更难的是两个金秀贤在后期其实越来越像,因为一个人在努力模仿另一个人,那么如何演出这种模仿中的细微差异,可能才是最复杂、最考验演技的地方。

  这一关,金秀贤也过关了。有人说金秀贤是一座积累热能后瞬间喷发的火山,我完全赞同。但又觉得不止于此。

  韩国电影表演有一个最大的毛病,就是喜欢用过度夸张的肢体语言来表现角色,甚至包括一些公认的演技派,也有这个毛病,好像谁演得最夸张,谁的演技最厉害。但真正的演技,不仅要放,更要收。

  金秀贤在韩国年轻一辈演员中,过去不好说,但这部电影之后,可能肯定地说,收的功夫他是掌握地最好的。

  唯一可惜的是,整部电影,他的角色虽然异常复杂,但却并不饱满,也没有特别出色的爆发戏,结果埋没了金秀贤的表演,内行能看出他演得非常了不得,普通观众却容易被那些旋转、跳跃、闭上眼的酷炫动作戏,夺去眼球。

  但是这部电影真的是完全证明了金秀贤的演技实力,也证明了都教授的成功完全不是一个意外,也让人更加期待他接下来的演技表现。

  下一次,如果真能遇上一部完全展示出他的演技的好戏,谁知道,服役归来后的金秀贤,会不会是忠武路,下一个演技派中流砥柱?

  这么有勇气的商业片,不该被骂得这么惨

  这部电影遭受恶评,真是活该得太令人同情。甚至,让人为它抱不平。

  因为,它太不韩国电影了。这不光是说电影拍得太艺术,而是艺术地非常出人意料。

  其实这部影片的制作意义非常明确,选择金秀贤雪莉,又是黑帮题材,想要表达的也就很清晰了,肯定是要赚票房的。

  但是,导演又不愿意真正踏踏实实去拍一个卖座电影,他只是借一个黑帮片的壳子,去讲其他的东西。影片的问题,可能还是太贪心,商业地太文艺腔。

  影片包含了人格分裂、悬疑推理、黑帮动作、情色这么多元素,单独选择一条主线,以这样的阵容和资源,应该都不难大卖,但导演偏要把这么多元素放在一部电影里,要保持风格上的完美融合已经是非常考验功力的事情,偏偏还选择了这么文艺的拍法。

  可以看出导演真是非常有想法,整部电影无论音乐、色彩、剪辑和演员的表演方式,包括每个人物的站位、体态,甚至人物和环境的关系,都是精心设置,非常注重视觉上的韵律感。导演其实就是把整部电影当成一个艺术品来打造的。

  整部电影的主题,就在它的片名里——《REAL》,但什么才是REAL呢?

  这其实就是一句中国文化中最经典的人生追问——庄周梦蝶、还是蝶梦庄周?

  或者说是在问:我是谁,谁是我,究竟什么才是真实?

  电影,就这样用一个谜一样的故事,钻入你的思想,释放出那种深层的身份的迷惘和焦虑。

  环顾今天韩国影坛,除了这部电影,谁能让一部商业大片承载如此思辨?

  但,韩剧叔仍无法为每个人放心推荐它。

  原因无他——不是每个人都受得了,在一部商业片里,思考人生。

  面对如潮的质疑,金秀贤的回答是:“这部电影是我走近观众的过程。”

  这种坚持,是韩剧叔更加佩服这个年轻演员的原因;韩国电影不缺商业片,也不缺艺术片,但《REAL》那种超出商业片的“面具”的部分,才是它真正的价值。

  说白了,商业片、艺术片,从没有的高低之分,问题是如何在类型片领域,探索出更多可能性——即使,这场探索的结局,并不美好。

  所以,这部韩版《我是谁》,尺度最大的才不是金秀贤雪莉的船戏,用自己的票房口碑双输,去探寻了韩国电影的边界,才是它最大的尺度。

  这件事,对于韩国电影的未来,REAL重要!

  (声明:本文仅代表作者观点,不代表新浪网立场。)

文章关键词: 金秀贤 雪莉 real

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