文/新浪专栏 水煮娱 王玉年
本文有部分剧透
大家都知道现在的中国电影尺度能到什么地步，我们是尽可能去表达性的真实、人性的真实，希望观众看的时候做到“心中无码”。——李玉
李玉导演的《万物生长》就要在4月17日上映了。柚子君差不多提前20多天看完这部片子，拿着小本记了半天，发现这部电影可以聊的地方还挺多的。
今天片方在全国11座城市，300家影城举办了点映，估计有不少观众都已经看过了，所以就来聊聊。即便没看，别着急，这篇文章存起来你们也用得上。
首先说说片中一场充满艺术气息的“野合”戏，看过后我陷入了深深的思考。
野合万事兴
简单来说，这段“野合”就是范冰冰和韩庚迎着落日，迎着黄昏在湖边春宵一刻。从电影之前发布的倒计时海报中，可以看出惊鸿一瞥。
但是这场戏其实没有什么香艳的镜头，基本上都点到为止。就好象李玉导演说的那样，观众想要做到“心中无码”，才能感到导演的用心良苦。那怎么解码，把这部“骑兵片”变成“步兵片”呢(不懂的去百度)？其中的画面和音乐，都值得说说。
这段的配乐是小林武史的原创，我之前在《后会无期》的电影配乐分析里写过这个大神(关注公众号，回复001可见)。这首歌的名字有两个猜测，一个是片尾字幕出现的Besound(太快了没看清楚)，还有就是工作人员告诉我说这部电影的配乐都没有名字，全部是编号。
演唱者是与小林桑合作多年的森绫子(Salyu)，两个人最有代表性的作品就是岩井俊二导演的《关于莉莉周的一切》，那部电影里莉莉周的所有歌都是Salyu唱的，她的声音空灵委婉，十分耐听。这些风格在《万物生长》里面也得到了极致的发挥。
这段画面也挺唯美，导演思路也很有意思。她拍了一群大雁飞来飞去的剪影，万物生长嘛，总要搞点生命力旺盛的东西。隐晦而巧妙地把荷尔蒙喷薄的感觉体现的淋漓尽致。
《万物生长》的摄影师是和李玉合作过很多次的曾剑，他还是演员梅婷的老公。曾剑擅长手持摄影，柚子君在娄烨导演的《浮城迷事》片场见过他工作，现场全部都是自然光，曾剑就自己扛着摄影机拍摄，一个镜头起码20遍，还变换不同的方案。这次的《万物生长》曾剑尝试了很多不一样的处理，比如削弱了手持摄影，改成了固定机位。除此之外，曾剑还是《万物生长》的剪辑。
说回那段野合戏，摄影曾剑拍了很多逆光的画面，你看不到范冰冰和韩庚的模样，但是可以看出来，他们挺high，两个人夕阳下的奔跑，就好像他们逝去的青春……不过碍于各种原因，这两个人的互动还比较拘谨。其实想要看这段戏的“无码”版，就去找找比诺什主演的《新桥恋人》，看看那段是怎么拍的，法国人就是奔放啊。
据小道消息说，导演李玉拍过范冰冰和韩庚尺度更大的版本，但是送审后被删掉了。
说完这段野合戏，再来看看电影里的其他玄机。
画面的密码
比如这段影子，像不像《生命之树》。
李玉不止一次说，自己是欧洲电影的粉丝，在她的电影里，经常可以看到欧洲艺术片的影子。比如片头小孩传纸条，从教室跑到凉亭，很多镜头的设计就和《劳拉快跑》有点像，不过跑也就那几种拍法，俯拍，仰拍，轨道跟拍……难免一样。
有意思的是，《万物生长》片头和《劳拉快跑》一样，也是采用了电子乐。这段音乐的创作者是HowieB，他最早一次和中国电影合作是李玉导演的《二次曝光》，之后的《泰囧》一部分音乐也是他的作品。
你看他官网的风格就是这么的8 Bit。
Howie B本名Howard Bernstein，曾为U2,BJORK, TRICKY, BRIANENO等监制大碟，最为人津津乐道当然是他为U2监制空前成功的革命性专辑”POP”。另外《碟中谍》一段重新混音的主旋律，Mission:Impossible Theme (Mission Accomplished)，也是他的作品。
不知道是不是要和《万物生长》青春的感觉呼应，李玉这次用了一些国产商业电影里比较少用的处理手段。比如片头介绍医学院背景，很多镜头一闪而过，很有视觉冲击力。印象里最有名的可能是《新世纪福音战士》的片头，记得《残酷な天使のテーゼ》这首歌吧。
还有就是片尾交代韩庚同学毕业后去向的一段，采用了1:1的画面比例，在电影里这样的比例非常少见，最近比较突出的就是小鲜肉导演泽维尔·多兰的《妈咪》。其实咱们的美拍、instagram都是这样的比例，互联网时代的美学革命，也影响到了电影。
韩庚和范冰冰蹦极的幕后故事主创已经说过很多次了，范冰冰片场大喊“我还没结婚，我还要生小宝宝呢！”。从电影最后的呈现来看，这段确实拍得很有感觉，没有这次蹦极作为催化剂，秋水柳青也不会在一起。陈凯歌的《搜索》也是用了这一招，蹦极之后，高圆圆和赵又廷就在一起了。
但是客观来说，陈凯歌拍的那段蹦极不如李玉煽情，李玉显然更看重这段情绪的放大，她尽一切可能延长了这部戏的情绪，拍出了人和天空、水面融为一体的感觉，所以我们才会这么印象深刻。
不得不提另外一个女导演莱尼·雷芬斯塔尔，她为希特勒拍摄的纪录片《意志的胜利》《奥林匹亚》是绝对的经典。其中《奥林匹亚(下)》片尾的一场跳水戏，就拍出了这样的感觉。大家可以对照看看。
说了那么多画面的事情，再来说说音乐。
时代的旋律
《万物生长》故事的背景是上世纪90年代的北京，那个时代的很多歌曲也被用到了电影中。比如井冈山的《我的眼里只有你》，刘欢的《好汉歌》，其中韩庚同学和华清男打群架的那一段，用到了张楚《孤独的人是可耻的》，音乐配上升格处理的镜头，传递出一种莫名的喜感和空虚。
片子里还提到了柴可夫斯基的《“悲怆”(第六)交响曲》，这也是是柴科夫斯基的绝笔，同李斯特的《前奏》一样，是作曲家一生经历感受的写照。电影里韩庚说要在自己婚礼和葬礼的时候都放这首曲子。
在小说中就有这样的描写：《悲怆》响起，晃忽中我初恋就坐在我对面，人鬼难辨。我瞪着我的近视眼，她的样子清清楚楚。我看见她唇上细细的绒毛，好象植物花萼下细细的绒毛。我们安安静静坐着说话，她好象了解我所有的心情，我听不见我们说话的声音，我们絮絮叨叨，吐出白蒙蒙的水汽，凝在她细细的绒毛上，结成露水。
片尾曲是《有多少爱可以重来》，原唱黄仲昆没有多少名气，但是后来被迪克牛仔唱红了。这次韩庚和张靓颖合唱的版本，表现不错。
说完音乐，再说说电影的两个幕后功臣。
幕后功臣
在片尾字幕上还出现了詹瑞文的名字，他毕业于香港演艺学院戏剧学院，是香港戏剧界的一个传奇人物。他的舞台剧《万世歌王》在香港演艺学院上演时，全部预售爆满。《男人之虎》公演129场，吸引了超过9万名观众，创下香港剧场的观看纪录。据说李玉为了让韩庚进入状态，提前一个月让詹瑞文给韩庚做表演训练，当众打开他的情感，让他把自己的情感能力全部释放出来。如果没有詹瑞文，韩庚很难从这部戏里出来。
大家都知道李玉电影的御用女演员是范冰冰，从《苹果》开始，《观音山》《二次曝光》《万物生长》都有范冰冰，但其实李玉的电影还有一个御用男演员，那就是他的制片人方励。
方励和李玉第一次合作是《红颜》，原定的演员进入不了状态，方励客串了女主角的混蛋男友；
在《苹果》里，方励唯一一次没有出演；在《观音山》里面，方励演陈柏霖的爸爸，一个火车司机，二婚遭到了儿子的反对；
《二次曝光》，方励演一个范冰冰幻想中的警察；
到了《万物生长》，方励演一个车震男，据说这个角色之前是要让冯唐演的，但是当时冯唐在美国演讲，就换成了方励，本来方励要演的是追悼会上讲话的校长。
所以你们看，李玉导演最喜欢的演员根本不是范冰冰……
方励最有名的一次演讲就是在《一席》里面的《感谢你给我机会上场》，后来被包装成了《据说看完这篇演讲的人99%都辞职了》在网上广为传播。看完这段视频，你们会更了解方励这个人。
三个“新”演员
片中暗恋吴莫愁的厚朴，片中表现很抢眼，扮演者叫张博宇，他是张丰毅的儿子，为了演这部戏，还推掉了《带着爸妈去旅行》这个综艺节目，和节目组产生了纠纷，下图左边的这个就是张博宇。
齐溪演了很多话剧，最著名的角色就是孟京辉《恋爱的犀牛》第四版的明明。后来娄烨的《浮城谜事》也请她出演，她诠释的桑琪给人留下了深刻的印象。这一次以30岁的高龄出演秋水的大学女友白露，毫无违和感，十分难得。
最后要说的是秋水的初恋女友的扮演者李梦，李梦给人印象最深的应该是贾樟柯《天注定》里面的夜总会小姐。这一次他出场镜头不多，甚至没有多少正脸，但每一次都非常出彩，大家可以关注一下。
（声明：本文仅代表作者观点，不代表新浪网立场。）
