北京保利剧院的改造结果

演出剧照

　　保利剧院为了“这个梦”对场地进行大幅改造，原有的一楼观众席全部被弃用，取而代之的是一个在乐池和一楼观众席上面重新搭建起的全新看台

　　3月25日凌晨，十多辆大型道具车在夜色中开进了保利剧院停车场，话剧《如梦之梦》开始正式进入剧场装台阶段。保利剧院几乎变成了一个工地，除了舞台上要搭建起一个环形的表演区和被称为“莲花池”的观众区，原有的一楼观众席全部被弃用，取而代之的是一个在乐池和一楼观众席上面重新搭建起的全新看台。

　　昨天上午，一个“口”字形的环形舞台出现在了保利剧场的舞台上；“口”字中间的升降池中，正陆续安装着248个可360度旋转的座椅。舞台下，一个摆上了336把红色座椅的崭新看台已然搭建完成，400多套华美的戏服也已经被运进了后台化妆间。

　　保利剧院为了这部剧场鸿篇巨作《如梦之梦》而进行的魔幻变身基本完成，正在等待演员进场彩排，共同迎接一场具有里程碑意义的盛大演出正式开始，一场如梦之旅就要启程。

　　然而，当观众们从4月1日开始带着好奇和惊喜走进这非凡别致的剧场时，他们并不知道，在梦境一般的舞台奇观背后，有着怎样的现实艰辛。

　　保利剧院：经历前所未有的无数个第一次

　　第一次为一个演出

　　进行剧场大幅改造

　　一直以来，保利剧院在管理上都被认为严格到甚至有些苛刻，舞台地板连钉个钉子都是绝对不允许的，而这一次，为了支持《如梦之梦》这样一部充满理想主义色彩的作品能够得以实现，保利剧院不仅在场租上给剧组打了一个大大的折扣，而且还破天荒的第一次为了一个演出而将剧场大幅度改造。

　　“能够接到《如梦之梦》这么好的戏是我们的荣耀，我们必须做好一切服务接待、安全保障工作，让演出圆满顺利，让观众舒服享受。”保利剧院管理有限公司总经理助理、营销中心主任张朝慧说。“这些台湾设计师太有经验了！他们完全能做到在不破坏剧场任何设备、并且保障一切安全的前提下，科学地实现他们的构思和设计，所以我们之间配合得非常好，装台非常顺利！”张朝慧举了一个小例子：“比如舞台中间‘莲花池’的观众席座位都是可以360度旋转的，怎么才能保证观众看戏时旋转椅子绝对安全？让我们吃惊的是，《如梦之梦》的台湾设计师早就考虑到了这个问题，他们在不损害舞台地板的前提下，为每把椅子都做了龙骨设计，既能固定在地面上，保证每个观众安全，又能做到360度的旋转。”

　　第一次为一个演出

　　进行消防疏散演练

　　由于《如梦之梦》的演出极为特殊，所以在消防、安保方面都给保利剧院带来很大挑战和压力。由于248名坐在“莲花池”的观众相当于就坐在舞台上，所有的灯具都在他们的上方，为了避免出现任何意外事故，剧组为每个灯具都加了防护罩，所有舞台设施也都进行了阻燃处理。不仅剧组考虑细致周到，保利剧院也在指引服务、安全防护、医疗保障上都做了精心的准备。“小到一个插座，大到整体的安保防护措施，我们都非常仔细。所有细节都由技术人员亲自检查，确保一切安全。”张朝慧说：“我们还特别预备了医疗保健箱、担架等医护设备，就算万一有人坐旋转座椅看戏看晕了或是扭了腰，我们都有应急措施。”

　　张朝慧自己也每天都在剧场里转，仔细检查和考虑各种细节是不是还存在问题，并及时解决。“我昨天穿着靴子走上看台，发现上台阶声音很大，如果演出期间有人走动，肯定会影响演出，所以我要求必须铺上地毯，采取静音处理。另外看台的围栏也让加成双层的，不能出现任何安全隐患。”

　　第一次为一个演出

　　举办多次员工培训

　　这次和《如梦之梦》的合作，剧院还特意连续举办了几次培训，很多内容对保利来说都是第一次。剧院先请台湾表演工作坊的舞美、灯光设计师给所有员工进行培训，让大家看效果图、剖面图，把整个舞台、莲花池观众席以及看台座位的搭建进行全面解析。以往保利为一个演出服务的工作人员大约60余人，但为了《如梦之梦》，专门组织了一支多达80人的队伍，为此还特意从中山音乐堂抽调来了十来个人。因为观众检票入场后还要分成去“莲花池”和“看台”的两部分，所以剧场里还要安排至少四个检票人员再检一次票。舞台东南西北各个方向还都要安排引导员引导观众进入“莲花池”座位。

　　第一次为一个演出

　　先和明星粉丝沟通

　　李宇春[微博]等明星参演《如梦之梦》成为该剧的一大亮点，不过这也给剧组和剧场带来不少问题。“因为最近的观众距离舞台和演员不过一米多远，我们很担心过分狂热的粉丝会干扰到演员和演出，比如说站起来啊，激动的尖叫啊，都会严重影响到演出。”张朝慧说，“所以我们通过各种途径提前和粉丝们沟通，希望‘玉米’们不要把话剧演出当做演唱会，要用理性的态度表达对偶像的热爱，这样也是维护李宇春的形象。”

　　除了明星粉丝，张朝慧还提醒所有观众特别注意：“因为这个戏的演出形式非常特殊，坐在舞台中间‘莲花池’的观众，既是观众同时也是演出的一部分，所以我们希望所有观众都尽量提前到达，上好洗手间，不要迟到早退，因为在演出进行当中进进出出是会影响到演出效果的。”

　　考虑到《如梦之梦》演出时间长，每晚结束时间都要超过11点，地铁已经下班了，张朝慧为此还通过广播电台向全市出租汽车司机求助，希望他们在4月1日至4月14日演出期间，每天晚上11点多能多到保利剧院拉活儿，解决大家散场后回家问题。张朝慧说：“我脑子里每天全想的是这些事，今天下班坐地铁回家，居然方向都坐反了！”

　　《如梦之梦》之前世今生

　　《如梦之梦》是台湾表演工作坊创始人赖声川[微博]剧场生涯中最大胆的突破、最惊人的作品，无论是故事内容，还是演剧形式，都堪称剧场史上的一个奇迹。

　　该剧灵感来自1999年赖声川赴印度菩提伽耶旅行，他坐在菩提树下看到来自四面八方的人绕着菩提树走，每个人的脸上都带着自己的故事。他想，如果他能创造一个很独特的剧场经验，把观众当作最神圣的元素，让演员环绕着他们来演出会怎样，于是写出了《如梦之梦》的大纲。

　　故事的开始是台湾版《西藏生死书》第269页，一位医学院刚毕业的学生，第一天到大医院上班，结果病房中五位病人当天死掉四位。当医术无效时，这位医生恐慌地发现，她多年来学校的训练，完全没有教她如何真正帮助这些濒临死亡的病人。她只能站在一边，当一个无助的旁观者，而这些病人一个一个在恐惧和惊慌中死掉，得不到任何启发或安慰。医生花很多精神怂恿濒临死亡的“五号病人”说出他的故事，从他的故事，我们进入其他角色的故事，以及他们的梦……于是主角们的生命，甚至于过去的生命及死亡开始交织在一起，形成这次史诗般的旅程。整出戏像一次庞大的旅行，从主角的生命末端开始，从二十世纪末到二十世纪初，从亚洲到欧洲，从生到死，从痛苦到解脱的可能性。主题环绕着生命的追寻、死亡，及人生带来的重复生命模式。

　　2000年，《如梦之梦》在台北艺术大学首演，首创环绕形式的剧场，史诗式的结构共有十二幕九十五场，8小时的演出从下午一直演到晚上；三十多个演员、三百多套的衣服，舞台包含八个方位，三个楼层，剧情时间穿越民国初年与现代，空间穿梭于台北、巴黎、上海、北京、诺曼底。观众坐在舞台中央区，做360度旋转欣赏，犹如置身故事之中，与剧中人同喜同悲。

　　由于成本巨大，对剧场要求极高，因此该剧首演后十多年中仅再演出过两次。2002年《如梦之梦》登陆香港，汪明荃[微博]、毛俊辉、秦可凡等主演，同年荣获第十二届香港舞台剧奖“最佳整体演出”、“最佳服装设计”和“最佳男配角”三项大奖。2005年，“表演工作坊”20周年之际，《如梦之梦》在台北演出，将剧场观众席、舞台进行剧院开幕以来最大改造，彻底落实赖声川剧本中8方位、3楼层的环型舞台；原本1550个座位的剧场经改造后，舞台上的“莲花池”和此版新增的一楼看台区各有250个座位，楼上学生席也是二百来个座位，全场可售座位大约七百来个。金士杰、丁乃筝、卢燕、赖梵耘、徐堰铃、时一修、刘美钰等主演。

　　今年4月1日，由金士杰、胡歌[微博]、李宇春、许晴、史可[微博]、谭卓、徐堰铃、刘美钰等主演的大陆版《如梦之梦》将在北京保利剧院正式上演；之后启动亚太巡演，5月作为乌镇戏剧节开幕演出，6月10日至23日在上海东方艺术中心，8月于台北国家戏剧院，9月于深圳，年底赴新加坡。

　　本报记者 王润 李刚摄