林岭东是靠拍“风云”三部曲出名的，在吴宇森拍《英雄本色》将黑社会老大塑造成英雄的年代里，林岭东也是另一个老大。他拍的“英雄片”里黑道人物比警察更有人性觉悟，但结局都很悲惨，令到观众每每看完心情灰色一片。没办法，林岭东说他自己以前就是个不懂得开心的人，出身不好，事业遇挫，身体也不好，幸好有个对他好好的老婆，令到自己对生活有了些热忱，所以现在他要尝试喜剧，算是对多年来支持他的观众在心情上的一个补偿。

　　改风格拍喜剧

　　记者：听说你现在在拍一部喜剧片，好象与你以前的风格完全不同呀。

　　林：是，过去我拍很多很灰的戏，这次在美国拍完新片回到香港好想拍点开心的，整整20年没拍过喜剧，首次以女人戏为主，舒淇主演，讲了两个女孩寻找爱情的故事。因为我过往的日子不好过，自己都不看喜剧，但如今到这个年岁要开心点。

　　记者：拍过那么多风云片，现在拍喜剧是否想多尝试一下？

　　林：拍喜剧是个逃避，我是个很悲观的人，但我有开心一面，不会在电影上发挥，既然现实生活这么大压力，那我只有拍喜剧啦。另一个逃避方法是拍西片，因为他们的社会生活与我无关，怎么讲都是一个故事，但你要拍得戏剧化、好看，内容与我的生活没直接冲突，所以没那么辛苦，但我是希望每部戏都可留下自己一个时期一种心态的反映。

　　关于风云片

　　记者：以前你拍的风云系列片总是有种让人压抑的东西在内，是否与你年轻时事业不顺有关？

　　林：我这个人很少朋友，早前从加拿大回来人家让拍喜剧，但我不大喜欢，到了《龙虎风云》时，老板说你爱拍什么就拍吧，于是我就拍了《龙》，有种无奈的感觉，所以我相信作品里多多少少会有些你自己感受的东西，感情啊，就算不故意去摆弄故事剧情，可以专注一个人物的创造，你自己本身怎样作品肯定会像，《龙虎风云》、《监狱风云》会变得有几强烈的朋友间感情，尤其是男性间的，因为我娶了老婆很少拍拖，所以对爱情感觉很弱，我太太在我生命里是很有意义的，出场不用多，但可以影响到决定性。

　　记者：为何你拍的片里匪徒往往比警察更正义？

　　林：我小时候很穷，住的地方有黑店，我的朋友里也有好有坏，在这个环境之下本来是好人的都会变坏，所以我认为他们并非本来坏，贪心自私每人都有，最重要是每个人能不能把持得到。既然都是人，就都可做朋友。我不会评论他们做的错与对，在法律上自有定论，但我认为不可一概而论一个人是百分百坏人，他可能有他自己很多理由，足以令到他这样做，有因有果。我有时会同情他们，但并不代表原谅他们。

　　记者：你早期的影片还只是将社会思辨指向社会、体制，后来慢慢指向人本身，这种转变有什么原因呢？

　　林：我认为人不能受环境影响，像《监狱风云》里有那样的环境，挺极端，有那样的制度，《侠盗高飞》里都有个环境，我自己的看法是你不够颠不够无厘头就生存不下去，所有的人在《侠》里都不是常态的，不是我故意创作，而是用保守的方法去拍正常的片子是死路一条，所以人物一定要变，变得极端，但我又怕这样不真实，所以就拍得很不写实。

　　记者：在你的风云片中，主人公最终似乎只能以死来完结，难道没有其它更好的办法吗？

　　林：《侠盗高飞》中的高飞，他做错一件事但做多少好事都弥补不了。人不可避免地要做错事，但这种愧意你认为可以拿掉吗？可能死掉是一个解决方法，但不唯一，死对他来说快乐一点，在戏里即使他生存下去也不会开心。

　　记者：你片中的主人公为何都要用暴力去解决问题呢？

　　林：以前是，近期不是了，这有我的成长背景。1997之前黑社会到处到是，现在好多了，港英政府时我读那么多书回来发现原来没用，浪费时间，只有三个“师”才能发达，因为我的生活环境是黑点，我认为是社会造成的，黑社会存在在那时是有价值的，否则怎么会有那么多警察，没事就找点黑社会出来灭一灭以表扬政府的德行，所以黑社会是要牺牲的。

　　记者：你是不是对他们站在一个赞扬的角度？

　　林：应该没讲过他们的好与坏，只是觉得他们也是人，我们不应戴有色眼镜来看，客观一点看，他们也有悲哀一面。

　　关于英雄片

　　记者：80年代后五年是英雄片年代，当时有没意识到它会流行？

　　林：首先看英雄片怎么定义，每个人的英雄都不同，我脑子里是很正义的，锄强扶弱的，所以我不认为我的影片里角色是英雄，他们背负了很多瑕眦，做错很多事只是以死谢天下，真正的英雄是不用的，《十万火急》里的刘青云，消防员去救人就是为了救人，这种英雄非常正面的，我认为是典型的英雄，为了他人而牺牲。我的片里不是英雄，很多时候介于正

　　邪之间黑白之间，很难抉择，行错路，做完好事也不能弥补内心遗憾，最后只能饮恨而死。是一些悲剧人物。

　　记者：你可不可以分析一下80年代像你这样的片为何能走红？

　　林：任何事都有一个循环，你看多了喜剧就想看悲剧，那刚好是一个循环，70年代全是喜剧，我1981年回香港，那时还在拍喜剧加动作，突然间吴宇森去拍《英雄本色》，我去拍《龙虎风云》，这两部片一下冲击了喜剧片种，而我之后接连拍”风云”片，压力越来越大，香港的电检对我已很严格，我不想电影出来被人家砍那么多刀，于是拍了《学校风云》后就拍《伴我闯天涯》，一部爱情片，希望把我从城市带到乡下，我就在三部”风云片”后来一个句号。这些风云片在商业上的成功，对我来讲是一个回忆了。后来为何我要去美国拍片，就是为了少涉及香港社会现状，电检处会宽松一点。

　　记者：这大概就是吴宇森影片与你的影片人物最不同的，他的英雄总是很完美的。

　　林：他是信教的嘛，我信佛，其实这个世上有很多问题总是解决不了的，神都不能完美，那你又怎么做得完美？

　　记者：你去到美国再回来时，风格有了改变，在叙事技巧上有了提高。

　　林：我拍完整个《硬闯百分百危险》后就回到香港拍《高度戒备》，我觉得我周围有一群很好的工作人员帮我，所以拍出来还可以吧。

　　关于风格

　　记者：像很多人认识香港电影都是通过一些类型片，像王晶的商业片、你的英雄片，反而像王家卫那样的片大家认为不太代表香港风格。

　　林：我没看得那么复杂，每个导演有自己风格，《龙虎风云》、《侠盗高飞》很多人都看过啦，我只是跟自己的创作意念去拍，我不会老外爱怎样的片我就怎么拍，林岭东就是林岭东。

　　记者：林岭东意味着一种品牌吗？

　　林：没牌。一个普通导演，我有40几年生活的体验，我的电影是来表达我自己的感觉，我是什么人就拍什么样的电影。人家拍不了我的戏，我也拍不了人家的戏。我也没有野心，一定要达到一个什么目标。

　　记者：风云片足以代表你的风格吗，是否代表你事业的最高峰？

　　林：一段时间的风格吧。那时是我事业的一个高峰，但我希望还有另一个春天。我从来没掉过，将来也持平好了。

　　关于未来

　　记者：你与吴宇森差不多同时成功的，那为何现在他在好莱坞发展比你好很多，会不会是你的影片多灰暗的东西有些局限？

　　林：他就是大导演嘛，我对港片有感情，我出去拍一部，脑子里却总想着回来拍，我是一个很矛盾的人，我在香港拍希望片子在国际上观众看到，出去拍时很痛苦，离乡别井，第一部片11个月，第二部片9个月，时间很难熬，所以拍完一部西片我又回来拍部港片，来来回回，但我相信最后都是要拍回港片。我现在出去赚多一点钱，将来可以投资自己的电影。

　　记者：你去到好莱坞发展算不算成功呢？

　　林：我没想过成功呀，我是去体会一下。我还会去，香港越来越不适合拍电影了，环境越来越差。电影业要发展最重要是创作人的热忱，而不是演员大卡士。现在不是很多演员都自己当导演了吗，他们会体会到很多东西，会把他的戏拍好。

　　记者：但徐克去好莱坞发展不成功。

　　林：不能说不成功，对他来说是一个尝试，不能单看票房，他想做一些事情，他会给自己评价。他拍西片的机会很多，关键是他想怎么样，他常想证明一些东西，他的作品总是很有启发性，这种精神很好。创作态度很重要。

　　记者：现在来拍英雄片肯定不如那时火了，是不是因为这个年代观众口味越来越多元化？

　　林：现在这个年代英雄都很少，年轻时大家都有英雄主义，崇拜英雄，现在年纪大了，看多东西，想得复杂了，很难找到英雄，英雄主义慢慢破了，将来应该还会拍这种片，因为还有一个信念，这个世界应该有英雄存在。

　　记者：你现在有没冲动拍哪种片？

　　林：把快乐带给观众的片。

　　记者：李安的《卧虎藏龙》在美国为中国武侠片打开了市场，你会不会考虑往这方面发展？

　　林：到风云片尾声时，周星驰也是那会起来的，全是喜剧片时我都没拍喜剧，所以我不会改变。我现在想生活得开心点，才想拍喜剧。拍什么片都是表达自己的一点想法。

　　记者：你会不会觉得自己发展到这个阶段很难突破以前的风格？

　　林：我不懂得计算一部片子的票房成与败，当然需要拍得好，但烂片都有可能卖钱，宣传啦，发行啦，有很多因素，我不管这些，作为导演我只希望可以继续拍，我的名气越来越大，但神造我出来时不够十全十美，我现在身体不好了，走路慢了，所以我应该有改变，反正能体现我自己的心态，不一定要动作，警匪，爱情也可以呀。根据生理的改变心理的改变，拍不同的片子，票房不用自己考虑，自然有人考虑。

　　记者：你拍片时会不会考虑市场？

　　林：现在不用我来考虑，美国老板找我拍，就让我拍以前那种就行了。以我的经验不大计算市场的影片，像《龙虎风云》、《监狱风云》、《学校风云》，我是根据我自己怎么想就怎么拍，谁知道拍出来卖座，以后以为很专业的卖座戏反而不卖钱了，计算票房还是有一定办法，比如说找一些大卡士啦，我在理论上不想自己的电影这样，还是要知心一点，拍自己想拍的东西。所以这次喜剧找的是新人。《高度戒备》时老板不要我找刘青云，说他不卖座，但我觉得他对，一定要用他，证明他与吴镇宇是最好的拍档。没有计算呀，但票房不错。(南方都市报谢晓)