随后，潘妮带着我们参观了放置戏服的帐篷了临时演员的化妆间，成百上千套戏服被工整地挂在密密麻麻的衣架上，每一套都有塑料套做外包装，并带有自己的标签。而在化妆间，大概有24名化妆师或发型师在为今晚的临时演员上妆。这里的画面再一次呈现出巨大的反差，虽然化妆师发型师和梳妆台、设施等都和我们在发廊看到的没什么区别，但坐在椅子上的都是一个个粗犷的大汉，有些体型大到顶的上三个发型师，还有一个长得凶神恶煞，彪悍到让人怀疑他的纹身都有自己的纹身。现场也不光是壮汉，还有不少身材矮小的特型演员，以及一些浓妆艳抹、身材丰满、衣着暴露的女演员。不用说，他们就是地狱之轮的成员。

　　化妆间的亮点在一个道具设计师的小工作间，他很热情地向我们展示了今晚即将上镜的一个明星角色：一个喝醉了的侏儒。但是这个侏儒并不是真的，而是用接近皮肤的橡胶材质做出来的一个假人，被固定在一个有点像马鞍的椅子上，他的双眼紧闭，神态安详，垂下来的手上还牢牢抓着一个酒瓶子。“这个侏儒是一个有钱的商人，他有一个身型巨大的仆人，平时他就坐在这个特制的椅子里，由这个仆人扛在肩上出门。”设计师向我们介绍，“在今晚的戏份中他会是一个游走在人群中的背景角色，怪胎秀是地狱之轮的重要组成部分，你会看到巨人、矮人、阴阳人等各种奇怪的角色。”

　　参观完化妆间，大多数的临时演员也都整装待发，他们的目的地和我们一样：晚餐！于是，我们这些穿着21世纪服装的人，怀着忐忑的心情在上百名彪悍的西部牛仔、农夫和铁路工人包围下一起在棚屋里用餐，不知道这些临时演员是不是都提前进入了角色，他们的看我们的眼神似乎也变得更加犀利，让我想起《回到未来3》里马蒂刚刚走进1885年的酒吧时众人看他的眼神。

　　营地的餐饮服务在这种自然条件下可谓奢侈，牛排、鸡排、鱼排、沙拉、新鲜水果和蔬菜、素食餐、意大利面、墨西哥餐、米饭等应有尽有，热情的伙夫会应个人需要逐一为我们备餐。伙食的水准绝对可以和洛杉矶的中高档自助餐媲美，而且餐后还有冰激凌等甜点提供。

　　马上要赶去片场的古代人们很快吃完了晚餐起身走人，留下我们和硕大的蚊子为伍。饭后的第一个消遣是：采访“独行侠”艾米-汉莫。

　　27岁的艾米-汉莫(Armie Hammer)身高接近2米，之前参演的主要作品有《魔镜、魔镜》、《社交网络》、《胡佛传》等，是好莱坞近年崭露头角的活跃新人之一。他饰演的约翰-里德是个怀揣理想、抱负远大的有为青年，少年离家到大城市学习法律，学成归来后打算造福家乡，可惜的是满腔的理想主义在蛮荒狂野的西部根本行不通，所幸他的哥哥丹-里德是土生土长的当地骑警，并一点点地将这个文弱书生转变为一个合格的西部汉子。除了没戴标志性的眼罩，我们面前的艾米-汉莫已经穿戴着独行侠的所有行头。

　　艾米-汉莫虽然生于加州，但童年在德州渡过，骑马对他来说并不陌生，“但会骑马和会像牛仔一样骑马是两回事，我还是要经过牛仔训练营的培训，”他很兴奋地说，“那可能是我最享受的一个过程，虽然之前也常骑马，但训练营里骑马的时间超过之前的总和，我们有整整三周的时间不干别的，天天骑马、上马下马，练习抛绳套等等。”

　　艾米-汉莫在片中做了大多数自己的特技动作，包括跳火车，跳窗，跳楼等等，他表示这个版本的《独行侠》整体风格会很摇滚，很现代，“有很多场戏都会刺激我的肾上腺素大量分泌，感觉超好。”他说，“我的角色一开始是个典型的理想主义者，但回到这里后发现人们都用枪说话，在目睹他哥哥的死并差点自己也死于非命后，他也渐渐转变成了一个侠客。”

　　艾米还向我们介绍了当晚要拍摄的戏，“我和德普饰演的汤托骑着马来到地狱之轮，试图寻找一些问题的答案，但北美原住民在这里并不受欢迎，汤托的出现很快引发了一场骚动。”

　　重回地狱之轮：蛇、蝎子、蜘蛛和德普的那些事

　　在把暴露在外的皮肤都涂满了防虫喷雾后，我们一行人在巨大探照灯的照明下穿过已经入夜的营地，再次回到地狱之轮的片场，短短2个多小时的时间内，这里已经变成了另一番景象。

　　片场涌入了差不多150名临时演员和超过300名剧组成员，之前的棚屋、帐篷、展台里都已经“填充”进了演员，小径上搭设了摄像机轨道，棚屋的两侧有10来个巨大的有如孔明灯的照明设备，它们能够发出足够的光源，但又不至于让现场有种被现代照明设备点亮的感觉。剧组人员还在做着最后的准备工作，这一次我们的行动自然也受到了严格的限制，只能在摄像机背后的安全区域观察。

　　主打怪胎秀的地狱之轮少不了真正的奇人，有三位驯兽师就站在我们身边，他们的伙伴恐怕会让不少人敬而远之。一个人身上缠着一条巨大但可谓惊艳的黄金蟒，另一个一张嘴，里面爬出来一只巨大但可谓帅气的蝎子，最后一位的手上则有一只除了巨大还是巨大的塔兰图拉蜘蛛，在他们的坚持下，我们硬着头皮抚摸了黄金蟒，并且让蝎子和蜘蛛在我们的手掌上爬来爬去。坦白说，一旦克服了最初视觉上的恐惧感，这些动物都带给人一种奇妙的美感。

　　和这些生物做了亲密接触之后，迈克尔带来一位重量级人物，好莱坞数一数二的金牌制片人杰瑞-布鲁克海默，精瘦干练的布鲁克海默戴着牛仔帽、穿着朴素的衬衫和牛仔裤，一脸胡子渣非常像个21世纪的牛仔，最令我们羡慕的，就是他还带着个专业的相机，很可能他是现场唯一被允许这么做的人。

　　布鲁克海默说话的声音出奇地轻柔，在背景嘈杂的环境下我几乎听不清他说什么。“在这个片子里我们肯定无法见到你钟爱的火爆的汽车追逐戏，你们要怎么保留这种紧张刺激的感觉呢？”有人问他，回答简单明了：“我们可以用火车。”

　　《独行侠》可谓是布鲁克海默的热情项目，最初在拍摄《海盗2》时，他向戈尔和德普提出了这个想法，《海盗3》之后，戈尔不再继续执导那个系列，有了充分的时间来真正考虑《独行侠》，虽然期间这个项目在迪士尼也没少碰壁，高额的预算加上《牛仔和外星人》的失败都让公司对《独行侠》抱有怀疑的态度并一度搁置了影片的制作，《独行侠》最后得以开拍的背后布鲁克海默当然做了不少的游说工作。

　　“影片是会进行大幅度的改编还是会更多地忠实原著？”我问。

　　“在故事和主题上我们都会忠实原著，”他回答，“但在风格上会更现代，更符合如今观众的口味。”

　　简短的访问结束后，我们注意到拍摄已经开始，为了在镜头前加强鱼龙混杂的视觉效果，现场变得烟雾缭绕，戈尔和主摄制组在靠近小径尽头的妓院那一侧，我们则站在另一头的那个铁轨拱门边，中间则塞满了各色怪异的临时演员，其中就包括之前我们看到的那个骑在巨人背上的醉矮人，我们还时不时地能听到现场演奏的音乐。在我们的面前，二组导演正在组织由喝醉的牛仔、妓女、怪异的侏儒组成的人群排练走位，他们看似随意的走动其实都需要经过仔细的安排，我们就看着他们一遍又一遍地走来走去，尽管从装扮到行为举止都很自然，但似乎总觉得少了点什么。二组导演的一句话道破天机：“几位，你们得发出点声音。”

　　就好像上帝变魔术一样，本来安静地走来走去的这群人突然变得有了活力，“醉汉们”边走边嘟囔着一些听不懂的话，不时发出癫狂的笑声，“妓女们”嘴里会则不时发出一些具有挑逗性的声音，矮小的特型演员们也开始嘻哈打闹，整个场面迅速充满生命力。

　　这时军火师哈里和他的儿子来到我身边，哈里非常亲切热情地开始用地道的台湾口音中文和我聊天，他先是向我展示了几把之前教露丝-威尔森时用的猎枪，并递给我一把，这个看着相当有质感的东西居然是完全用橡胶做的。“我还以为好莱坞的道具枪都会更复杂真实？”我问他。

　　“看什么场合，就这个片子来说，大多数时候我们都会用这些橡胶枪，因为首先它们不容易损坏，经得起摔，其次也不会造成多大的损伤。”他解释说，随后他又向我展示了他别在腰间的真家伙：两把1860年款的银色柯尔特左轮手枪。“这些是真正的古董，但完全具备击发能力，价值不菲，”他告诉我，“只有当场景需要的时候，我才会把他们给演员。”

　　在把柯尔特递给我之前，他一丝不苟地检查了枪膛，“标准安全程序，你懂的。”他说。尽管橡胶枪具有相当的分量和手感，但拿到真枪，尤其是经典古董枪的感觉还是完全不同，难怪之前服装设计师潘妮说过，好的道具和戏服，能够刺激演员的发挥。

　　随后我们的话题越扯越开，从他怎么来到美国到他的创业史，当然最后还是到了德普身上。

　　笔者出于工作的原因，也有幸面对面接触过不少好莱坞的顶级明星，之前对德普的印象就是，他在媒体前非常不善言辞，但有早有耳闻他是亲粉丝远媒体的那一类偶像。哈里因《海盗》系列和德普共事10来年，然而正是一些小事，让哈里逐渐了解到德普的为人，并让两人有了相当的交情。

　　“第一次接触德普是刚开始做《海盗》的时候，”哈里告诉我，“当时德普对我给他准备的手枪非常满意，我们俩就枪械的风格也聊了很久，之后他说要请我喝红酒以表谢意。当时我想这也就是客套话，并没有当回事。”过了很久，所有人都忙于《海盗》的拍摄，哈里也早已忘记此事，直到有一天，德普专门跑过来找他，说他没忘要请他喝红酒的事，但拍摄太忙，所以干脆等到关机之后再请。果然，拍摄结束后不久德普请哈里来到自己的房车内，很郑重地开了一瓶珍藏的红酒，两人畅饮了一番。

　　如果这只是说明德普对于同事的尊重，那么另一个琐事很好地展示了德普亲民的一点。

　　“有一次我们到某个城镇拍摄外景，由于剧组走漏了风声，大概3000来个影迷蜂拥而来想要看德普，”哈里说，“为了不影响拍摄，公关人员只好向影迷表示天气寒冷希望大家先散去，等拍摄结束之后德普会出来和大家见面。等拍摄结束后已经是深夜，所有人都精疲力尽，但剧组人员发现影迷们都等在附近并再度聚集，德普不顾随行人员的劝阻，冒着严寒和疲惫，走到影迷中和他们一一打招呼。他后来和我说的一句话让我印象深刻，‘没有他们，我什么都不是’。”

　　在巨星的光环下，有时候一些微不足道的小事也会有不一样的意义，“我们在阿布奎基(新墨西哥第一大城市)下榻的时候，找了间中餐馆吃饭，”哈里告诉我，“我和老板是朋友，老板看出德普应该是个名人，并问我这是谁，出于保密，我只告诉他这是这个片子的明星，老板非常给面子，默默地走到门口挂出‘停业’的牌子，之后除了上菜，没有人来打扰我们。这事让德普非常感动，他表示这是多年来第一次在公众场合能不被打扰地吃完一顿饭。”

　　为了照顾北美原住民的感情，好莱坞影片的一个不成文的规矩就是原住民角色必须得有原住民演员来饰演，此前所有版本《独行侠》中的汤托都由印第安人演员出演，而德普是如今好莱坞巨星中唯一一个具有原住民血统的人，由他出演汤托也受到当地原住民的欢迎，一名卡曼奇部落的成员甚至收养他成为家庭的一员。在此后的一个记者会上，德普表示这是他拍摄影片中最大的收获，也是一生中最重要的荣誉。

　　随着我们的交谈，拍摄的工作也在有条不紊地继续，戈尔的第一摄制组正缓慢地从小径的一头向另一头(我们所在的位置)移动，每一个镜头都拍摄了差不多10遍，其实所有的镜头都是同一场戏，只不过是不同的角度而已。片场最辛苦的临时演员可能要算一个不停在引用圣经中的措辞吼叫的有些癫狂的牧师，每一次拍摄几乎都是伴随着他声嘶力竭的吼叫开始，戈尔甚至直接用他的第一句台词来取代Action作为开拍口令。“他从昨晚就开始这么吼了，一连吼了6、7个小时，今晚差不多也要吼那么久。”哈里告诉我。

　　终于，我们和戈尔的位置互换，已经走开了一会儿的哈里突然跑回来告诉我，德普来了，我们远远地看到，艾米-汉莫饰演的独行侠和化妆到几乎认不出来人的汤托骑着马出现在人群中。

　　没错，那个“浓妆艳抹”的汤托正是约翰尼-德普本尊。迈克尔告诉我们，他基本没时间接受我们的专访，但一会儿他会从我们中间经过，如果有问题，就抓住机会抛给他。

　　又经过几轮牧师的吼叫之后，戈尔宣布外景拍摄结束，他们要转移到小径末端的“妓院”里拍摄，几位演员从我们面前逐一经过，打头的正是德普，虽然皮肤已经晒成了棕红色，加上厚厚的脸妆，我们还是一眼就认出了这是本尊，而不是同样在片场的替身演员。

　　“大家好啊，”德普比记者会上要显得真实了很多，完全不见他和媒体之间的那种距离感，他非常热情地和所有人一一握手，“各位都是哪儿来的？”在场的国际媒体中大多数也都是从业多年，见过不少大场面的老记者，但在德普面前还是很明显地有些激动，其中一人几乎有些哆嗦地终于抛出一个脸妆的问题，毕竟这是我们面前最抢眼的东西。“你们喜欢这个吗？喜欢？太好了！我现在已经很习惯带着这个脸妆了，我可以不卸妆就睡觉。”德普看起来心情不错，但也没有时间再做逗留，和我们道别后他就赶往下一场开始排练。

　　接下来的戏将会是从那个豪宅“妓院”中往外拍，也就是整个地狱之轮都会是背景，没有安全区域供我们藏身，加上时间已经过了半夜1点，迈克尔示意我们差不多也改收工返回了。但据悉剧组的拍摄要到天亮才会结束，而这样的拍摄将要再持续一个礼拜。

　　在我们返回接送专车的路上，我问了迈克尔这些精致的道具和场景在结束之后会怎么处理，“会有人来回收，回收会优先考虑环保的因素，不会对环境造成破坏。公司会派专人在拍摄结束后过来审查这些场景材料的状况，一些可以再利用的会保管起来，将来拍电影会用得到。”迈克尔说，“但绝对不会让你在今后看电影的时候说‘那东西在《独行侠》里也有’。”(Lee)

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