《不能说的夏天》釜山首映 对话导演
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新浪娱乐讯 日前，由徐若瑄、郭采洁[微博]、贾静雯[微博]、戴立忍主演的电影《不能说的夏天》(又名《寒蝉效应》)在第19届釜山国际电影节上进行了全球首映。监制徐小明[微博]、导演王维明、主演郭采洁出席了映后见面会并回答观众提问。该片曾在2013年的釜山电影节上获得创投APM计划关注，今年又入围了釜山的新浪潮竞赛单元。
《不能说的夏天》是王维明导演的首部长片，改编自真实故事，通过一段女生被教授侵犯的故事折射出社会问题。郭采洁、戴立忍将挑战情欲戏码，贾静雯则在十余年后再次回归大银幕。新浪娱乐对话监制和导演，讲述电影背后的故事。两人前者做过侯孝贤的副导演，后者是侯孝贤的徒弟，他们期待台湾电影在大师时代落幕之后，能在当下迎来新的发展机遇。
新浪娱乐：徐小明先生，您监制过《十七岁的单车》《蓝色大门》等知名作品，这次为什么看中这样一部特殊题材的作品？
徐小明：一开始我觉得这个题材并不值得拍，后来得知是根据真实经历改编，看完剧本也觉得是可以一口气读到最后的，就决定拍出来。而且我跟星美的覃宏总通电话，没想到他说这个片子值得做，他说这个现象不是台湾才有的，大陆也有很多。我决定用很长时间来准备这个项目，去年四月就建组了，十月才开机，让演员去体验，还组织过多次读剧本会。
新浪娱乐：您自己也做过导演，对于第一次执导长片的王维明，您提供过什么帮助？
徐小明：我比杨德昌和侯孝贤小了大约十岁，当我们觉得自己可以拍电影时，新电影运动已经进入末期了，台湾电影没什么市场了。形势逼迫，我开始改做监制。我很幸运，我的前两部片子都是侯孝贤监制，那我现在能做的，就是像一面镜子一样，把看到的问题折射出来，不要让导演在解决各种问头的过程中忘记自己要表达什么。
新浪娱乐：演员阵容是怎么搭建起来的？像贾静雯都很多年没演电影了。
徐小明：我让导演列出他心目中的阵容名单，然后我尽力去解决，他们都是很符合角色定位的。郭采洁是我们觉得最合适的两个女孩之一，无论是年龄还是实力，另一个我不方便透露。我对郭采洁印象很好，她17岁就拍了广告片，既有学生的青涩，又有对社会的理解。
新浪娱乐：徐小明先生很熟悉大陆电影环境了，为什么这次还是拍了一部演员全部是台湾人、风格也完全是台湾式的电影？既然要在大陆上映，没考虑加点大陆元素？
王维明：因为这部电影是台湾题材，发生在台湾，所以还是觉得台湾演员的气质比较符合。
徐小明：我补充一点，我们唯一考虑过用非台湾人的职位是摄影师，因为他可以用很新鲜的视角来发现这个故事。我们也跟很多大陆摄影师谈过，可惜很多人没有合适的档期。
新浪娱乐：电影原名叫《寒蝉效应》，为何取了个法律用语，代表什么？为什么后来又改叫《不能说的夏天》？
王维明：中文里有个词叫“噤若寒蝉”，蝉到冬天就死掉了。每个人面对恐惧，可能都不敢去碰触，形成了一种都不敢说、不愿意说的局面。但确实普通观众很难理解这个词，所以我们把这个词翻译成更直白的“不能说的夏天”，而且有了点悬疑的意味：到底夏天发生了什么是不能说的？
新浪娱乐：两位都是从杨德昌、侯孝贤时期过来的人，随着新电影运动被写入历史，现在的台湾电影相对处于黯淡期。两位当前台湾电影界的气质跟过去有什么不同吗？大师时代还会重来吗？
徐小明：台湾现在的电影市场也挺好的，但是当然比不上大陆。十年前我们还不能想象非英语电影、华语电影也能占据话语权，那时候不是好莱坞的统统叫“非主流电影”。台湾现在每周少则十部，多则二十部电影上档，竞争非常激烈，90%左右票房都是美国片，剩下10%是其他地区的总和，包括台湾本地电影。很遗憾杨德昌已经去世，现在还有侯孝贤和蔡明亮，他们会持续创作；同时台湾导演寻找新的可能性的目标也不该放弃，在整个华语大环境中寻找新的机会。
新浪娱乐：今年金马奖提名中，大陆电影占据了很大一部分，这说明什么？
王维明：金马奖之所以珍贵，就是因为它很开放地面向所有华语电影。每年金马奖都能选出最值得关注的华语片。我们虽然没有获得提名，还是应该继续往前走。被提名的也应该往前走，因为责任更大了。
(何小沁/文 郑福德/摄影 张大伟/视频)
