《长江七号》中的细节详解(3)

　　14.售货员的眼神。“周铁”这样一个爱子如命的人，实际上非常不愿意打自己的孩子。这在后面情节里面周星驰()先拿木板，再拿衣架再拿报纸恐吓孩子的场面里面应该得到验证。但是为什么在商场里面却狠狠的打了“小狄”呢？眼神，是的，售货员的几个杀人自尊的眼神。周铁和孩子在反复争执的过程中，受到了售货员的几个防备以及非常不明显的鄙夷眼神，刺伤了一个贫穷父亲的自尊，他动手打了孩子。在这里周星驰作为导演，并没有安排售货员过于夸张和矫情的语言和行为，仅仅是几个精准的眼神和一句平淡的对白“这个你还买不买了”。就导致了这场打孩子的戏。值得提出来的就是，远处的玩具店里面有一个模糊的看不清晰的人就是本片的监制和编剧：谷德昭，大家回看的时候可以一睹尊荣。

　　15.小狄说的“永远”。“就买这一次，以后永远都不买了”。“永远”是一个非常大人化的词汇，小孩子不知道它的真实含义。其实只能说明一点，就是他太需要得到一个和别人一样的玩具了。这个玩具在学校里面别人不让他玩，骂他死穷鬼。他必须从中个玩具当中找回自己的尊严。就这样，孩子才会那样坚持买，并且在他年幼的嘴里说出了“永远”。听见这个词，我觉得真的悲伤，我不记得自己说没说过，但是好像在那些我们渴望的东西面前，在我们心底“以后永远不”这样的潜台词，一定让每个人回到童年。周星驰，你能不能不要这样精辟，拜托。

　　16.在衣服上擦一擦手。还是民工的身份，这个细节不是那么太可以，轻轻的一带而过，没有给什么特别的特写。擦擦手才能跟一个干净的小学老师握手，多么的丝丝入扣入木三分。而且，他在和老师沟通的过程中说起来今天刚刚好没带钱的时候游离的眼神，真的是因为没带钱么，是因为没钱，还死要面子说没带钱。而之后一次，握手是“周铁”给送饭的时候说起来晚上补功课，他非常突兀地握住老师的手说谢谢，眼神中除了感激之外我们不难看出他的一丝爱慕之心。这两场戏最重要的一个关键词就是背影。民工和女老师的背影以及回眸一看。这几个背影都有着非常重要的隐喻。“周铁”要算帅气，能引起观众觉得他脱离一个民工角色的就是这几个背影和回眸一看了。所有女星迷应当是惊叹，天下竟然有如此英俊有型的民工，绝对要改变民工在女性观众当中的印象，这里是周星驰自己那点点小自恋情节忍不住遛出来。老师的背影是一个符号化的象征，就是一个美丽的富有母性特征的女性。她有知识、有爱心，身材丰满，让孩子有归属感。老师的回眸，其实暗示了“周铁”虽然穷，但是他对孩子的爱心，以及作为一个贫穷父亲为孩子付出的努力以及她在“小狄”身上看到的周铁教育的结果，令这个女老师对他的敬意油然而生。在这一点上来说，张雨绮完全符合周星驰对这个角色的设定，她完美地诠释了周星驰要达到的目标和效果。

　　17.“家”。这个建立在断壁残垣的上的所谓“家”，在垃圾堆旁边，没有邻居，没有熟人。这本身就是一个童话式的场景设计，其实与《少林足球》的“天台偏house”和《功夫》的街心“十字路灯塔”是同一手法，住所不是那么具象化的，“符号”还是“符号”，这个危楼房间就是一个符号，暗指着穷人在这个世界的孤单和落魄。很多人说民工故事失真，贫民窟场景粗疏，失实。周星驰亲口说过对内地民工家庭进行了大量的探视和访问，做了很多功课，但是周星驰还是不肯承认自己做到位了，一路谦恭地说，演得不到位。很明显，周星驰把熟悉的香港木屋或板间房情境嫁接到了在内地拆改危楼里面的一间“厨房”（满墙瓷砖为证，而且原来墙上的油渍依然保留留在）内，令人感慨他的想象力。这个“钉子户”格式的房屋，算是最具有细节特征的一个场景了。我们不妨回忆一下里面的布局。两个可以折叠的板子，上面铺的是地板革，多么细心的设计。一个是写作业的，同时又能遮住半截没有玻璃的窗户，另一个是用来吃饭的。一扇不能遮风挡雨的窗户，还有残破而且花色不同却能徒增诗意的窗帘。一个玻璃锈蚀独门衣柜，里面根本一件衣服也没有。两个塞在墙角的编织袋。一堆普通家庭陈杂的餐具和瓶瓶罐罐。还有墙上破碎不堪的瓷砖，这就是我判断这是一个厨房改造出来的穷人LOFTE，更细致的大家也许也注意到了，在瓷砖上还那种带着“小狄”自己画的各种小动物和人的“花砖壁画”，即便再贫穷，也不能剥夺我拥有童心的权利，周星驰在这些细节上做了足功夫。

　　18.“自行车上的黄色、白色塑料袋”。我们细心一点的观众应该发现“周铁”的自行车车把上绑着两三个黄白的塑料袋。这个塑料袋是干什么用的？所有没有车棚停车，但是还又经常下雨地区的人，应该立即明白。这个黄色塑料袋就是用来罩住自行车的坐垫，下雨了可以挡雨，不至于弄湿自己的裤子。我想，不是周星驰借来的自行车上就带着。他在宁波的时候，在某个晚上吃一顿“海鲜黄鱼面”的时候，肯定看见了排挡外面有人这么干过，他才用到了电影里面。

　　19．“UFO和垃圾场。”飞碟为什么要在垃圾场？这个我想也不用多说，完全是一个内心对斯皮尔伯格致敬的仪式性场景。从预告片开始，从一电影里面UFO大叔采访的那一刻开始，我们其实已经做好准备，这个科幻，并不是《异形》、《第三类接触》、《2001漫游太空》那样的类型，它一定被赋予了周星驰的烙印。周星驰在设计这个UFO的时候，无疑一直再考虑我的“科幻”应该怎么不同于别人的科幻呢？这才是周星驰思考的问题，如果说在技术上更先进，周星驰无疑真的落入了“只炫特技”的窠臼，而我们普通观众的期待却是盼望着更新更刺激的UFO，要是我们想的周星驰就那么做，大家岂不是更加失望？所以，在这一点上周星驰同样避开了所有人的猜测，选择了最为“复古”的UFO造型，而这部电影从前到后都是“复古”，音乐、画面、情怀都是回归的、复古的。因此，这样的设计一方面避开了俗套，一方面暗合了影片风格。

　　20.“我有一个玩具比长江一号更厉害。”作为自尊大受打击的父亲，没有丧气，他在努力实现儿子对自己的期待。他多么希望找到一个比“长江一号”更好玩的玩具，他多么希望能够通过自己的努力抚平儿子受伤的身体和心灵。尽管这一切只是他从垃圾堆里面捡回来的一个塑料球而已。对于一个儿童来说，这都是好笑到令人辛酸的“骗局”，这个球会比工业气息强烈的“长江一号”更好玩么？即便是自己亲手用麻绳精心编织了一个网眼很大的兜子，这种麻绳只有在贫穷得家庭才会有。这个父亲太想安慰自己的孩子了，孩子竟然那么相信他的父亲说的它比“长江七号”更厉害，第二天遭到别人的嘲笑。孩子对他的玩具虽然很感兴趣，但是对他白天的态度耿耿于怀，不会回头看一眼。周铁说要加班之后，孩子立即到外面看一眼，然后回来看到那只绿色的“长江七号”胚胎安静的挂在窗户前面。微风吹起窗帘，音乐响起，我也只能用诗意这个词来形容我的内心感受。

　　21.“其实，我觉得也没什么好玩的”，这段小狄和小芬的对白看起来好像有点莫名其妙。后来我一直在想，为什么，为什么要这样设计呢，没道理周星驰设计这样一段好像没有价值的桥段。后来终于想明白。这个绿皮球就是“长江七号”，它其实没什么特异功能，也没有什么能够帮助人们实现梦想的本领，也不好玩。那个周小狄其实就是一个小的周星驰，他很兴奋地给别人推荐，但是别人却不为所动。因此他也只能，不断的给大家暗示，这个外星生物没什么好玩的。同时他也在自嘲这个电影《长江七号》也没有那么好玩。但是，小芬女最后说：“没有关系的，明天见”。呵呵，高明啊，高明，潜台词就是《长江七号》只是一个转型之作，即使失败一点点，也不要紧的，“明天见”，以后的作品充满了希望。

　　22.“你不许说我爸爸。”小狄，好简单的一句话。和后面周铁跟工头说关于儿子作弊时候的“不许你这么说他”。两句对比，好精练。而且说完这话之后都和对方产生了语言和肢体的冲突，在别人面前永远是那个维护相依为命的另一个，回到家里又开始抱怨对方不争气。小狄回去说，别人笑我。周铁回去之后说，你是不是作弊了？互为精神寄托的一对父子，互相抱怨却内心深爱的一对父子。好微妙的场景设计，在这些小小的细节上面反映出来这个剧本的精雕细琢。